Andrea Krauß - Liminal Landscape_02 XL *no reserve*

03
dni
04
godziny
14
minuty
22
sekundy
Aktualna oferta
€ 40
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.500
DE
€ 40
PT
€ 37
DE
€ 30

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalny obraz akrylowy na płótnie autorstwa Andrei Krauß, tytuł Liminal Landscape_02 XL *no reserve*, 100 × 70 cm (110 × 80 cm z marginesem), podpisany i ponumerowany z tyłu, rok 2026, w doskonałym stanie, wysyłany zwinięty bez ramy z Niemiec, kolory kremowy i zielony.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Oryginalne dzieło – akryl na płótnie, 70 × 100 cm

Wysyłka zwinięta bez ramy

Liminal Landscape_02 ukazuje krajobraz w przejściu – nie jako konkretne topograficzne ujęcie, lecz jako atmosferyczne postrzeganie przestrzeni, światła i natury.

Łagodnie wzrastający, zielenią pokryty teren łąk zajmuje dolną część obrazu i prowadza wzrok ku gęsto zagęszczonemu lasowi. Jasne odcienie zieleni i bieli spotykają się z głębokimi, niemal czarnymi partiami lasu. Między nimi otwiera się jasna przestrzeń nieba, która nadaje kompozycji głębię i jednocześnie prawie odrętwiającą, milczącą atmosferę.

Charakterystyczna jest ekspresyjna obróbka powierzchni. Kolor nie służy wyłącznie do opisu poszczególnych drzew, liści czy traw. Raczej zimpresyjne ślady pędzla, nakładania warstw, rozmycia i swobodne gesty tworzą samodzielne struktury. Dzięki temu krajobraz staje się coraz bardziej melodą barw, ruchu, światła i materialności.

Tytuł „Liminal Landscape” nawiązuje do terminu liminal – stanu progu lub przejścia. Obraz porusza się dokładnie na takiej właśnie granicy: między rozpoznaniem konkretnego krajobrazu a jego rozpuszczeniem w bardziej abstrakcyjny, subiektywny język obrazowy. Las nadal jest odczuwalny jako las, łąka czytana jako krajobrazowa przestrzeń – jednocześnie poszczególne formy zaczynają się rozpływać w malarskie gesty i pola barw.

Krajobrazowy malarstwo w XXI wieku coraz bardziej oddala się od możliwie wiernego odwzorowania miejsca. Szczególnie impresjonizm, ekspresjonizm i późniejsza abstrakcyjna malarka sprawiły, że krajobraz stał się polem eksperymentów z kolorem, percepcją i malarskim wyrazem. W XX wieku wykształciła się z tego bliska więź między krajobrazem a abstrakcją.

Również ekspresjonizm nie wykorzystał natury jedynie jako motywu do odwzorowania, lecz jako punkt wyjścia dla subiektywnego i emocjonalnie kształtowanego języka obrazowego. Później artyści abstrakcyjnego ekspresjonizmu i pokrewnych nurtów łączili doświadczenie krajobrazu z gestową malarską ręką oraz coraz swobodniejszym traktowaniem formy i koloru.

Liminal Landscape_02 wpisuje się w to historyczno-sztuczne napięcie: krajobraz pozostaje punktem wyjścia i rozpoznawalnym odniesieniem, lecz poddaje się transformacji w procesie malarskim. Szczególnie szerokie, poziome ruchy łąki i zagęszczone struktury lasu tworzą dialog między spokojem a dynamiką, konkretem a abstrakcją.

Tak krajobraz nie staje się dokumentalnym odwzorowaniem określonego miejsca, lecz wewnętrznym krajobrazem – wizualnym doświadczeniem światła, głębi, ruchu i atmosfery.

**Kunszt obrazu w krótkim zestawieniu:**
- Całkowita wielkość płótna 110 x 80 cm, rozmiar obrazu 100 x 70 cm (5 cm marginesu do naciągnięcia płótna)
- Akryl
- Malowanie na płótnie
- Zadatkowo podpisany z tyłu, ponumerowany
- Wysyłka zwinięta, profesjonalnie zapakowana w folie bąbelkową
- Dołączony certyfikat autentyczności

Andrea Krauß, laureatka Nagrody Sztuki AOK Nordost, Berlin/Brandenburg i stypendystka Domu Artystów Lukas w Ahrenshoop, absolwentka Akademii Sztuk HbK Braunschweig. Od młodości pasjonuje się malarstwem i obecnie mieszka i pracuje w atelier w dawnej poczcie cesarskiej w sercu Berlina.

Jej abstrakcyjne malarstwo, skupiające się na pięknie natury, czerpie inspirację z własnych wspomnień, ale wykracza poza nie. Celem jest tworzenie atmosfery poprzez malarstwo.
Jej prace znajdują się dziś w licznych kolekcjach prywatnych i są prezentowane w galeriach, muzeach i renomowanych wystawach sztuki.

Historie sprzedawców

Andrea Krauß należy do wyrazistych postaci współczesnego niemieckiego malarstwa. Laureatka Nagrody Artystycznej AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) i była stypendystka renomowanego domu artystów Lukas w Ahrenshoop, ukończyła studia na Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Od wielu lat konsekwentnie zajmuje się malarstwem i obecnie mieszka i pracuje w swoim atelier w sercu Berlina. W centrum jej twórczości znajduje się połączenie pamięci, atmosfery i krajobrazu. Wywodząc się z osobistych wrażeń, Andrea Krauß rozwija świata obrazów, które wykraczają poza indywidualność i poruszają uniwersalne doświadczenia natury, przestrzeni i przemijania. Powtarzającymi się motywami są zwłaszcza osiki i inne elementy natury, których spokojna obecność łączy się z śladami ludzkiego kształtowania i pamięci. Charakterystyczne dla jej prac jest wielowarstwowe połączenie malarstwa i rysunku. W jej akrylowych obrazach poprzez użycie piasku, technik szpachlowych i wbudowanych linii powstają delikatne reliefowe struktury, które nadają dziełom szczególną dotykowość i przestrzenną głębię. Linie narysowane bezpośrednio w warstwach farby przebijają się jak wyryte wspomnienia i kształtują niepowtarzalny charakter artystki. Dzieła Andrei Krauß były prezentowane w galeriach, muzeach i renomowanych wystawach i znajdują się obecnie w licznych prywatnych kolekcjach. Jej prace zachwycają swoją poetycką siłą, nasyconą atmosferą i delikatnym połączeniem obserwacji natury i osobistych wspomnień.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Oryginalne dzieło – akryl na płótnie, 70 × 100 cm

Wysyłka zwinięta bez ramy

Liminal Landscape_02 ukazuje krajobraz w przejściu – nie jako konkretne topograficzne ujęcie, lecz jako atmosferyczne postrzeganie przestrzeni, światła i natury.

Łagodnie wzrastający, zielenią pokryty teren łąk zajmuje dolną część obrazu i prowadza wzrok ku gęsto zagęszczonemu lasowi. Jasne odcienie zieleni i bieli spotykają się z głębokimi, niemal czarnymi partiami lasu. Między nimi otwiera się jasna przestrzeń nieba, która nadaje kompozycji głębię i jednocześnie prawie odrętwiającą, milczącą atmosferę.

Charakterystyczna jest ekspresyjna obróbka powierzchni. Kolor nie służy wyłącznie do opisu poszczególnych drzew, liści czy traw. Raczej zimpresyjne ślady pędzla, nakładania warstw, rozmycia i swobodne gesty tworzą samodzielne struktury. Dzięki temu krajobraz staje się coraz bardziej melodą barw, ruchu, światła i materialności.

Tytuł „Liminal Landscape” nawiązuje do terminu liminal – stanu progu lub przejścia. Obraz porusza się dokładnie na takiej właśnie granicy: między rozpoznaniem konkretnego krajobrazu a jego rozpuszczeniem w bardziej abstrakcyjny, subiektywny język obrazowy. Las nadal jest odczuwalny jako las, łąka czytana jako krajobrazowa przestrzeń – jednocześnie poszczególne formy zaczynają się rozpływać w malarskie gesty i pola barw.

Krajobrazowy malarstwo w XXI wieku coraz bardziej oddala się od możliwie wiernego odwzorowania miejsca. Szczególnie impresjonizm, ekspresjonizm i późniejsza abstrakcyjna malarka sprawiły, że krajobraz stał się polem eksperymentów z kolorem, percepcją i malarskim wyrazem. W XX wieku wykształciła się z tego bliska więź między krajobrazem a abstrakcją.

Również ekspresjonizm nie wykorzystał natury jedynie jako motywu do odwzorowania, lecz jako punkt wyjścia dla subiektywnego i emocjonalnie kształtowanego języka obrazowego. Później artyści abstrakcyjnego ekspresjonizmu i pokrewnych nurtów łączili doświadczenie krajobrazu z gestową malarską ręką oraz coraz swobodniejszym traktowaniem formy i koloru.

Liminal Landscape_02 wpisuje się w to historyczno-sztuczne napięcie: krajobraz pozostaje punktem wyjścia i rozpoznawalnym odniesieniem, lecz poddaje się transformacji w procesie malarskim. Szczególnie szerokie, poziome ruchy łąki i zagęszczone struktury lasu tworzą dialog między spokojem a dynamiką, konkretem a abstrakcją.

Tak krajobraz nie staje się dokumentalnym odwzorowaniem określonego miejsca, lecz wewnętrznym krajobrazem – wizualnym doświadczeniem światła, głębi, ruchu i atmosfery.

**Kunszt obrazu w krótkim zestawieniu:**
- Całkowita wielkość płótna 110 x 80 cm, rozmiar obrazu 100 x 70 cm (5 cm marginesu do naciągnięcia płótna)
- Akryl
- Malowanie na płótnie
- Zadatkowo podpisany z tyłu, ponumerowany
- Wysyłka zwinięta, profesjonalnie zapakowana w folie bąbelkową
- Dołączony certyfikat autentyczności

Andrea Krauß, laureatka Nagrody Sztuki AOK Nordost, Berlin/Brandenburg i stypendystka Domu Artystów Lukas w Ahrenshoop, absolwentka Akademii Sztuk HbK Braunschweig. Od młodości pasjonuje się malarstwem i obecnie mieszka i pracuje w atelier w dawnej poczcie cesarskiej w sercu Berlina.

Jej abstrakcyjne malarstwo, skupiające się na pięknie natury, czerpie inspirację z własnych wspomnień, ale wykracza poza nie. Celem jest tworzenie atmosfery poprzez malarstwo.
Jej prace znajdują się dziś w licznych kolekcjach prywatnych i są prezentowane w galeriach, muzeach i renomowanych wystawach sztuki.

Historie sprzedawców

Andrea Krauß należy do wyrazistych postaci współczesnego niemieckiego malarstwa. Laureatka Nagrody Artystycznej AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) i była stypendystka renomowanego domu artystów Lukas w Ahrenshoop, ukończyła studia na Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Od wielu lat konsekwentnie zajmuje się malarstwem i obecnie mieszka i pracuje w swoim atelier w sercu Berlina. W centrum jej twórczości znajduje się połączenie pamięci, atmosfery i krajobrazu. Wywodząc się z osobistych wrażeń, Andrea Krauß rozwija świata obrazów, które wykraczają poza indywidualność i poruszają uniwersalne doświadczenia natury, przestrzeni i przemijania. Powtarzającymi się motywami są zwłaszcza osiki i inne elementy natury, których spokojna obecność łączy się z śladami ludzkiego kształtowania i pamięci. Charakterystyczne dla jej prac jest wielowarstwowe połączenie malarstwa i rysunku. W jej akrylowych obrazach poprzez użycie piasku, technik szpachlowych i wbudowanych linii powstają delikatne reliefowe struktury, które nadają dziełom szczególną dotykowość i przestrzenną głębię. Linie narysowane bezpośrednio w warstwach farby przebijają się jak wyryte wspomnienia i kształtują niepowtarzalny charakter artystki. Dzieła Andrei Krauß były prezentowane w galeriach, muzeach i renomowanych wystawach i znajdują się obecnie w licznych prywatnych kolekcjach. Jej prace zachwycają swoją poetycką siłą, nasyconą atmosferą i delikatnym połączeniem obserwacji natury i osobistych wspomnień.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Andrea Krauß
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Liminal Landscape_02 XL *no reserve*
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Zielony, kremowy
Wysokość
100 cm
Szerokość
70 cm
Temat
Natura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
NiemcyZweryfikowano
661
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​