Sofia Reshmi - My restless heart

MOJE SŁODKIE PRZETŁOCZENIE
Zawsze odczuwałam zbyt dużo.
Zbyt wiele uczuć. Zbyt duże. Zbyt blisko powierzchni.
Mogą przychodzić nagle — przytłaczające, niekontrolowane, niemożliwe do zignorowania.
Moje uczucia budują moje życie.
Kształtują to, jak widzę, tworzę, kocham, reaguję i rozumiem otaczający mnie świat. Towarzyszyły mi w trudnych momentach, pomogły mi zaufać intuicji i ukształtowały mnie na taką, jaką jestem.
Ale czasem przejmują ster.
Mogą mnie powstrzymywać, sprawiać, że wszystko wydaje się większe niż jest, i zostawiać mało miejsca na cokolwiek innego.
Zawsze byłam nazywana wrażliwą. Nadwrażliwą, nawet.
Ale wybieram, by patrzeć na to inaczej.
Czuć głęboko to dar.
Zauważanie tego, czego inni mogą nie dostrzec.
Troszczyć się żarliwie.
Doświadczanie życia w pełnym kolorze.
Te małe puszki są pojemnikami na wszystkie te uczucia, które nie chcą zostać małymi.
Moje Słodkie Przetłoczenie to przypomnienie, że odczuwanie zbyt wiele nie musi być czymś do naprawienia.
Może to coś, co trzeba objąć.
Dostępne w różnych kolorach — ponieważ każde uczucie ma swój odcień.

----

Profil artystyczny:

Sofia Reshmi jest szwedzką artystką współczesną, mieszkającą w Berlinie, której praktyka obejmuje malarstwo, fotografię, rzeźbę i mieszane media. Pracując w ramach licznych powiązanych serii, łączy znalezione obrazy, polaroidy, farbę, spray, tekst i elementy rzeźbiarskie, tworząc prace, które są jednocześnie wizualnie natychmiastowe i koncepcyjnie wielowarstwowe.
Jej prace eksplorują tożsamość, przynależność, tęsknotę, pragnienie i napięcie między jednostką a światem wokół nas. Osobiste doświadczenia często przekształcają się w narracje wizualne, które pozostawiają miejsce na dwuznaczność, humor i emocjonalne rozpoznanie. Zamiast opowiadać jedną historię, Reshmi tworzy fragmenty, symbole i sytuacje, które zapraszają widza do samodzielnego dokończenia narracji.
Charakterystyczną częścią jej praktyki jest sposób, w jaki łączy znane języki wizualne z nieoczekiwanymi materiałami i kontekstami. Odwołania pop-kulturowe, osobiste wspomnienia, codzienne przedmioty i archetypowe obrazy mogą współistnieć w tym samym dziele, tworząc język wizualny, który na powierzchni jest zabawny, a jednocześnie nosi głębszy emocjonalny podtekst.
Najnowsze serie to Mallorca / Coming Home, Analogue Stories, Longing: Distance, Boring Housewives, Urbano Cats i Transitions. W tych seriach Reshmi nieustannie bada, co znaczy przynależność — do miejsca, do innej osoby, do wspomnienia, a ostatecznie do samej siebie.
Kariera Reshmi rozwijała się szybko od czasu, gdy zaczęła publicznie prezentować swoją pracę, przyciągając kolekcjonerów z Europy, USA i innych rynków międzynarodowych.
Jej praktyka jest coraz częściej usytuowana na przecięciu sztuki współczesnej, kultury wizualnej i nowego pokolenia praktyki międzynarodowej prowadzonej przez artystów.
Mając siedzibę w Szwecji, Reshmi pracuje zarówno w intymnych, jak i dużych formatach i nadal rozwija rozbudowujące się ciało prac skierowanych do międzynarodowej publiczności.
Reshmi założyła także międzynarodowy invitationalclub Social Art Club (SAC.), który łączy kolekcjonerów i miłośników sztuki.