Elio - Fragments of the Unseen






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 61 | ||
|---|---|---|
€ 57 | ||
€ 54 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne 2026 akryl malarstwo Fragments of the Unseen autorstwa Elio, na płótnie, 120 x 80 cm, grubość 2,5 cm, ręcznie podpisane, z certyfikatem autentyczności, gotowe do zawieszenia, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Fragmenty Niewidzialnego
Postać wyłania się w profilu, jej tożsamość celowo rozszczepiona – twarz rozczłonkowana na śmiałe, nachodzące na siebie plastry pomarańczowe, różowe, białe, niebieskie i turkusowe. Górna połowa rozpuszcza się w abstrakcyjnej architekturze geometrii pociągnięć, jakby same myśli zostały potłuczone. Pod fragmentacją usta ukazują się żywo w karminie i spalonej pomarańczy – jedyny kotwicą człowieczeństwa. Ciemne zielenie okrywają ramiona, podczas gdy grube impasto wskazują na niespokojną, pilną rękę. Blada ziemia oddycha pod warstwami kontrolowanego chaosu.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa gestykulacja pędzla i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpis odwrócony przez artystę
-- Stan: Doskonały; wysłany ze studia-współpracującego warsztatu
-- Podpora: Rozciągnięty na profesjonalnym drewnianym ramie (Gotowy do zawieszenia)
-- Certyfikat autentyczności (COA): Dołączono ręcznie podpisany
-- Logistyka: Wzmocnione opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczone/Śledzenie)
WYŁĄCZNIE WYSYŁKA DO UE - zamówienia z krajów spoza UE będą anulowane!
Tło i ustawienie pokoju stworzone za pomocą AI / edycji zdjęć wyłącznie w celach ilustracyjnych.
Obraz jest oryginalnym dziełem sztuki ręcznie malowanym przez artystę.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Milanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a niewypowiedzianym. Zanurzony w ostrym, projektowym nurcie energii Mediolanu, jego estetyka definiowana jest przez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celowy, kierunkowy ruch pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każdy obraz opowiada historię, która nie chce być zakotwiczona w jeden moment; jego praca pełni rolę mostu między fragmentami przeszłości a wyrazistą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe nakładanie warstw i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, aby wytyczać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się jednocześnie starożytna i wizjonerska. Te widzialne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji – tej, która jednocześnie jest pamiętana i wyobrażana.
To poczucie enigmatyczności jest sygnaturą Elio. Nie oferuje on gotowej odpowiedzi, lecz sekret, który należy odsłonić. Jego postaci i krajobrazy często skrywają się za odważnym, rytmicznym ruchem pędzla, zachęcając oko do przejścia od widzialnego do wyczuwalnego. To poetyka wizualna „między” — gdzie fizyczna faktura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest jednocześnie klasyczna i prorocza.
Poprzez paletę, która przesuwa się od uziemionych, historycznych cieni do nagłych, elektrycznych impulsów światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego prace to wrażliwe, atmosphericzne środowiska, które domagają się długiego spojrzenia – otwarte historie, w których siła gestu pędzla idzie w parze z głębokim, pociągającym przyciąganiem nieznanego.
Fragmenty Niewidzialnego
Postać wyłania się w profilu, jej tożsamość celowo rozszczepiona – twarz rozczłonkowana na śmiałe, nachodzące na siebie plastry pomarańczowe, różowe, białe, niebieskie i turkusowe. Górna połowa rozpuszcza się w abstrakcyjnej architekturze geometrii pociągnięć, jakby same myśli zostały potłuczone. Pod fragmentacją usta ukazują się żywo w karminie i spalonej pomarańczy – jedyny kotwicą człowieczeństwa. Ciemne zielenie okrywają ramiona, podczas gdy grube impasto wskazują na niespokojną, pilną rękę. Blada ziemia oddycha pod warstwami kontrolowanego chaosu.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa gestykulacja pędzla i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpis odwrócony przez artystę
-- Stan: Doskonały; wysłany ze studia-współpracującego warsztatu
-- Podpora: Rozciągnięty na profesjonalnym drewnianym ramie (Gotowy do zawieszenia)
-- Certyfikat autentyczności (COA): Dołączono ręcznie podpisany
-- Logistyka: Wzmocnione opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczone/Śledzenie)
WYŁĄCZNIE WYSYŁKA DO UE - zamówienia z krajów spoza UE będą anulowane!
Tło i ustawienie pokoju stworzone za pomocą AI / edycji zdjęć wyłącznie w celach ilustracyjnych.
Obraz jest oryginalnym dziełem sztuki ręcznie malowanym przez artystę.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Milanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a niewypowiedzianym. Zanurzony w ostrym, projektowym nurcie energii Mediolanu, jego estetyka definiowana jest przez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celowy, kierunkowy ruch pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każdy obraz opowiada historię, która nie chce być zakotwiczona w jeden moment; jego praca pełni rolę mostu między fragmentami przeszłości a wyrazistą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe nakładanie warstw i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, aby wytyczać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się jednocześnie starożytna i wizjonerska. Te widzialne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji – tej, która jednocześnie jest pamiętana i wyobrażana.
To poczucie enigmatyczności jest sygnaturą Elio. Nie oferuje on gotowej odpowiedzi, lecz sekret, który należy odsłonić. Jego postaci i krajobrazy często skrywają się za odważnym, rytmicznym ruchem pędzla, zachęcając oko do przejścia od widzialnego do wyczuwalnego. To poetyka wizualna „między” — gdzie fizyczna faktura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest jednocześnie klasyczna i prorocza.
Poprzez paletę, która przesuwa się od uziemionych, historycznych cieni do nagłych, elektrycznych impulsów światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego prace to wrażliwe, atmosphericzne środowiska, które domagają się długiego spojrzenia – otwarte historie, w których siła gestu pędzla idzie w parze z głębokim, pociągającym przyciąganiem nieznanego.
