Elio - Fragments of the Unseen






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 6 | ||
|---|---|---|
€ 5 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Elio, Fragments of the Unseen, oryginalne malarstwo akrylowe z Włoch (2026) 120 x 80 cm, ręcznie podpisane, naciągnięte na profesjonalny drewniany ram, gotowe do zawieszenia, w doskonałym stanie, z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Fragmenty Niewidzialnego
Twarz wyłania się z pękniętej architektury odważnych, geometrycznych pociągnięć pędzla, jej tożsamość rozpuszcza się w warstwowych płaszczyznach bladej bieli, przytłumionej szałwii, zakurzonego różu i zacienionego turkusu. Tylko nos i usta utrzymują spokojną realizmę, wyrzeźbione z delikatną precyzją pośród otaczającego chaosu. Oczy pozostają skryte pod grubym impastem kafelków, jakby pamięć sama je zasłaniała. Paleta tchnie chłodem i umiarem, przerywanym błyskami ochry i głębokiej czerni, przywołując siebie uwięzionego między spójnością a załamaniem.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa martwa czerń i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisany na odwrocie przez artystę
-- Stan: Nienaruszony; wysłany z warsztatu powiązanego z pracownią
-- Support: Naciągnięty na profesjonalną ramę drewnianą (Gotowy do powieszenia)
-- Certyfikat autentyczności: Ręcznie podpisany w zestawie
-- Logistyka: Wzmocnione zabezpieczenie paczki; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczony/Śledzony)
WYŁĄCZNIE WYSYŁKA DO UE – zamówienia z krajów spoza UE będą anulowane!
Tło i ustawienie pomieszczenia stworzone sztuczną inteligencją / edycja zdjęć wyłącznie dla celów ilustracyjnych.
Obraz to oryginalne dzieło sztuki wykonane ręcznie przez artystę.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Mediolanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a milczeniem. Zanurzony w ostry, projektowy energetyczny duch Mediolańskiego, jego estetyka definiowana jest przez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest tylko rysowana, lecz konstruowana poprzez celowy, kierunkowy ruch pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każde malowidło opowiada historię, która nie chce być zakotwiczona w jednym momencie; jego prace pełnią rolę mostu między fragmentami przeszłości a wyrazistą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe nakładanie warstw i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, by wyrywać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji – jednocześnie wspomnianej i wyobrażanej.
Ta tajemnicza sława charakteryzuje Elio. Nie przedstawia gotowej odpowiedzi, lecz sekret do rozwikłania. Jego postacie i pejzaże często są zasłonięte odważnym, rytmicznym ruchem pędzla, zapraszając wzrok do zniwelowania luki między widzialnym a odczuwalnym. To wizualna poezja „między” – gdzie fizyczna tekstura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest jednocześnie klasyczna i prorocza.
Poprzez paletę, która przeskakuje od ugruntowanych, historycznych cieni do nagłych, elektrowych impulsów światła, Elio kształtuje nowoczesną mitologię. Jego prace to surowe, nastrojowe środowiska, które wymagają długiego spojrzenia – otwarte opowieści, w których siła pędzla jest porównywana jedynie z głębokim, pociągającym przyciąganiem nieznanego.
Fragmenty Niewidzialnego
Twarz wyłania się z pękniętej architektury odważnych, geometrycznych pociągnięć pędzla, jej tożsamość rozpuszcza się w warstwowych płaszczyznach bladej bieli, przytłumionej szałwii, zakurzonego różu i zacienionego turkusu. Tylko nos i usta utrzymują spokojną realizmę, wyrzeźbione z delikatną precyzją pośród otaczającego chaosu. Oczy pozostają skryte pod grubym impastem kafelków, jakby pamięć sama je zasłaniała. Paleta tchnie chłodem i umiarem, przerywanym błyskami ochry i głębokiej czerni, przywołując siebie uwięzionego między spójnością a załamaniem.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa martwa czerń i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisany na odwrocie przez artystę
-- Stan: Nienaruszony; wysłany z warsztatu powiązanego z pracownią
-- Support: Naciągnięty na profesjonalną ramę drewnianą (Gotowy do powieszenia)
-- Certyfikat autentyczności: Ręcznie podpisany w zestawie
-- Logistyka: Wzmocnione zabezpieczenie paczki; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczony/Śledzony)
WYŁĄCZNIE WYSYŁKA DO UE – zamówienia z krajów spoza UE będą anulowane!
Tło i ustawienie pomieszczenia stworzone sztuczną inteligencją / edycja zdjęć wyłącznie dla celów ilustracyjnych.
Obraz to oryginalne dzieło sztuki wykonane ręcznie przez artystę.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Mediolanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a milczeniem. Zanurzony w ostry, projektowy energetyczny duch Mediolańskiego, jego estetyka definiowana jest przez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest tylko rysowana, lecz konstruowana poprzez celowy, kierunkowy ruch pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każde malowidło opowiada historię, która nie chce być zakotwiczona w jednym momencie; jego prace pełnią rolę mostu między fragmentami przeszłości a wyrazistą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe nakładanie warstw i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, by wyrywać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji – jednocześnie wspomnianej i wyobrażanej.
Ta tajemnicza sława charakteryzuje Elio. Nie przedstawia gotowej odpowiedzi, lecz sekret do rozwikłania. Jego postacie i pejzaże często są zasłonięte odważnym, rytmicznym ruchem pędzla, zapraszając wzrok do zniwelowania luki między widzialnym a odczuwalnym. To wizualna poezja „między” – gdzie fizyczna tekstura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest jednocześnie klasyczna i prorocza.
Poprzez paletę, która przeskakuje od ugruntowanych, historycznych cieni do nagłych, elektrowych impulsów światła, Elio kształtuje nowoczesną mitologię. Jego prace to surowe, nastrojowe środowiska, które wymagają długiego spojrzenia – otwarte opowieści, w których siła pędzla jest porównywana jedynie z głębokim, pociągającym przyciąganiem nieznanego.
