A M Reyes - “ Vértice” XL) NO RESERVE

“ Vértice”
Ta praca eksploruje introspekcję z perspektywy pełni i spokoju. Kadrując twarz, uwaga przenosi się na wewnętrzny głos postaci, eliminuje rozpraszacze, by połączyć się z silną, elegancką żeńską obecnością w całkowitej równowadze ze sobą samą. Zbudowana dzięki harmonii kolorów komplementarnych, kompozycja wykorzystuje kontrast między czerwienie/burgund a oliwkowo-limonkowymi odcieniami tła. To napięcie chromatyczne nie wywołuje konfliktu, lecz pulsującą żywotność świetlistą. Tekstura tła oraz miękkość skóry nadają dynamizmu i głębi dotykowej. Tytuł „Vértice” to dokładny punkt, w którym przecinają się linie. Tutaj postać jest centrum, gdzie zbiega się architektura ubrań, geometria akcesoriów, siła koloru i spokój umysłu. To celebracja współczesnej wyrafinowania, portret częściowy, który ujawnia kompletną tożsamość.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od młodego wieku, że rysunek nie był jedynie hobby, lecz sposobem przekładania świata. W 2010 roku ukończyła z wyróżnieniem prestiżową Akademię Sztuk Pięknych im. Carlos Enrique Gómez. Tam ugruntowała niezwykłe mistrzostwo techniczne w malarstwie olejnym, malowaniu akrylowym i rysunku od natury, fundamenty, które później ukształtowały jej podpis koncepcyjny.

Jej wczesne lata kariery to czas kulturalnego ożywienia w Kubie, aktywnie uczestniczyła w salonach sztuki młodej i wystawach zbiorowych. Jej praca od razu zaczęła się wyróżniać: w salonach i wystawach zdobywała liczne nagrody i wyróżnienia.

Twórczość AMReyes wyróżnia się realistycznym, monumentalnym realizmem, który natychmiast przyciąga wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do samej fotorealistycznej mimetyzji. Na rygorystycznie opracowanej anatomii lub twarzach nasyconych głęboką ekspresją psychograficzną artystka nakłada i integrowa ikon, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła wydające się niewidzialne dla noszącego, zawieszone nici, bloki gęstego koloru lub ubrania obciążone symbolicznymi treściami. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura są idealnym płótnem do refleksji nad tożsamością.

Ta fuzja mistrzostwa technicznego i narracji symbolicznej otworzyła drogę do jej międzynarodowej projekcji. W ciągu ostatniej dekady jej prace trafiały do kolekcjonerów prywatnych i galerii w:
Hiszpania: gdzie jej język koncepcyjny łączy się z ekspresjonizmem europejskim.
Stany Zjednoczone: włączone do prywatnych kolekcji poświęconych sztuce latynoamerykańskiej współczesnej.
Belgia i Polska: wystawiane na targach sztuki figuratywnej i w galeriach awangardowych.
Rosja: nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.

Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła studio i zaaranżowała nowy etap twórczy. Z dala od szybkiego komercyjnego zgiełku kontynuuje rozwijanie życia artystycznego z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie introspekcji uniwersalnej. Jej studio jest dziś miejscem ciągłej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal ujawnia te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, lecz często trudno nam dostrzec.