Stefano - Lotus at Golden Hour





€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 27 | ||
€ 26 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Stefano, Lotus at Golden Hour, oryginalne malarstwo akrylowe 100 x 75 x 2,5 cm w stylu impresjonistycznym, podpisane ręcznie, pochodzenie Włochy, 2026; unikatowy egzemplarz na płótnie naciągniętym na deskę, gotowy do zawieszenia, COA w zestawie, bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Lotus o Złotej Godzinie
Kłoczki różowych i pomarańczowych kwiatów lotosu dryfują wśród ciemno-turkusowej zieleni na krawędzi połyskującej wody, gdzie żar złotego odbicia rozcina się na falach, w ciepłych odcieniach moreli i kości słoniowej. Górna połowa rozpuszcza się w mozaice turkusu, koralu i lawendy, przywołując na myśl wieczorne światło tańczące na powierzchni. Odważne, energetyczne impastowe pociągnięcia budują bogatą fakturę na całej powierzchni, uchwycając jednocześnie ciszę i ruch.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowany; niepowtarzalny egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
***Ważna informacja o wysyłce***
Wszystkie lustra wysyłane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed dokonaniem płatności; jeśli po zapłacie trzeba będzie go zaktualizować, proszę skontaktować się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczna paleta noża impasto łączy impresjonizm z abstrakcją, prowadząc nowoczesny pejzaż w sferę odczucia. Pracując warstwami olejów, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocja zderzają się — grzbiety łapią słońce, zarysowane przejścia oddychają, a horyzonty są sugerowane, a nie opisane.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie dużo z miejskiego impetu, co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby oraz pozwalanie nożowi na rysowanie i poślizg, tak aby czas pozostawał wyryty na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. On przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego pozostania, wędrówki i rozpoznania siebie w zmiennej odległości.
Lotus o Złotej Godzinie
Kłoczki różowych i pomarańczowych kwiatów lotosu dryfują wśród ciemno-turkusowej zieleni na krawędzi połyskującej wody, gdzie żar złotego odbicia rozcina się na falach, w ciepłych odcieniach moreli i kości słoniowej. Górna połowa rozpuszcza się w mozaice turkusu, koralu i lawendy, przywołując na myśl wieczorne światło tańczące na powierzchni. Odważne, energetyczne impastowe pociągnięcia budują bogatą fakturę na całej powierzchni, uchwycając jednocześnie ciszę i ruch.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowany; niepowtarzalny egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
***Ważna informacja o wysyłce***
Wszystkie lustra wysyłane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Proszę potwierdzić adres przed dokonaniem płatności; jeśli po zapłacie trzeba będzie go zaktualizować, proszę skontaktować się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczna paleta noża impasto łączy impresjonizm z abstrakcją, prowadząc nowoczesny pejzaż w sferę odczucia. Pracując warstwami olejów, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocja zderzają się — grzbiety łapią słońce, zarysowane przejścia oddychają, a horyzonty są sugerowane, a nie opisane.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie dużo z miejskiego impetu, co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby oraz pozwalanie nożowi na rysowanie i poślizg, tak aby czas pozostawał wyryty na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. On przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego pozostania, wędrówki i rozpoznania siebie w zmiennej odległości.

