Romy van Rijckevorsel - Family man





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142120
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Romy van Rijckevorsel (Drunen, 1967) jest holenderską artystką, mieszkającą i pracującą w Vlijmen od 2002 roku. Po długim okresie pracy jako portrecistka, w 2017 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Arendonk z dyplomem z Malarstwa. Od tego czasu działa jako niezależna, samozatrudniona artystka. Jej prace znajdują się w kolekcjach zarówno w Holandii, jak i za granicą.
Twórczość Van Rijckevorsel jest nacechowana narracją: historia rodziny, pamięć i tradycja to powtarzające się motywy, inspirowane ustnym przekazem w jej rodzinie. Początkowo jej prace były w przeważającej mierze figuratywne, w ostatnich latach nastąpił jednak stały zwrot w stronę bardziej abstrakcyjnego języka wizualnego.
Cechą charakterystyczną jej metody pracy jest brak z góry założonej koncepcji: każde dzieło powstaje intuicyjnie, bez ustalonego finalnego obrazu. To otwarte podejście skutkuje językiem wizualnym, który jest spontaniczny, warstwowy i czasem celowo nieokiełznany — świadomy wybór, który korzystnie wpływa na bezpośredniość i oddziaływanie dzieła.
Do zawieszenia: nie — obraz zostanie zwinięty i będzie trzeba ponownie naciągnąć go u lokalnego ramisty. Wysyłka bardzo dużych formatów zwiniętych jest bezpieczniejsza i bardziej przyjazna dla środowiska niż wysyłka gotowych dzieł."
Historie sprzedawców
Romy van Rijckevorsel (Drunen, 1967) jest holenderską artystką, mieszkającą i pracującą w Vlijmen od 2002 roku. Po długim okresie pracy jako portrecistka, w 2017 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Arendonk z dyplomem z Malarstwa. Od tego czasu działa jako niezależna, samozatrudniona artystka. Jej prace znajdują się w kolekcjach zarówno w Holandii, jak i za granicą.
Twórczość Van Rijckevorsel jest nacechowana narracją: historia rodziny, pamięć i tradycja to powtarzające się motywy, inspirowane ustnym przekazem w jej rodzinie. Początkowo jej prace były w przeważającej mierze figuratywne, w ostatnich latach nastąpił jednak stały zwrot w stronę bardziej abstrakcyjnego języka wizualnego.
Cechą charakterystyczną jej metody pracy jest brak z góry założonej koncepcji: każde dzieło powstaje intuicyjnie, bez ustalonego finalnego obrazu. To otwarte podejście skutkuje językiem wizualnym, który jest spontaniczny, warstwowy i czasem celowo nieokiełznany — świadomy wybór, który korzystnie wpływa na bezpośredniość i oddziaływanie dzieła.
Do zawieszenia: nie — obraz zostanie zwinięty i będzie trzeba ponownie naciągnąć go u lokalnego ramisty. Wysyłka bardzo dużych formatów zwiniętych jest bezpieczniejsza i bardziej przyjazna dla środowiska niż wysyłka gotowych dzieł."

