Max Modolo - circLe

07
dni
17
godziny
06
minuty
59
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 400 - € 500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Max Modolo circLe, kinetyczne dzieło minimalistyczne wykonane z ręcznie wycinanych i na siebie nałożonych kartonów, zamontowane na sztywnym spodzie i oprawione w naturalne jasne drewno, około 50 × 50 cm z ramą, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, rok 2026, Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Więcej informacji na stronie www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana całkowicie z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie ciętych i nakładanych, tworząc sugestywny efekt trójwymiarowy. Dzieło jest osadzone na sztywnym podparciu i chronione ramą z drewna naturalnego.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki ręcznie cięte i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

Rama: Jasne naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z nałożonych na siebie kartonów, mistrzowsko wykorzystuje światło rzeczywiste jako podstawowy składnik, przekształcając z pozoru dwuwymiarowe dzieło w percepcyjną rzeźbę kinetyczną.

Technika warstw papieru nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę w reliefie. Każde pierścień wystaje lekko ponad ten poniżej, tworząc małe „schodki” odcinające światło. Światło pochodzące z góry lub z boku generuje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła. Te cienie nie są statyczne: różnią się natężeniem i długością w zależności od kąta padania źródła światła i położenia obserwatora. Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, niemal jak kineticzna praca bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt cofania optycznego ku środkowi. Cienie narastające popychają wzrok w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznego rozszerzania.
W warunkach rozproszonego światła (typowych dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To praca site-responsive: jej wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury koloru światła (światło ciepłe podkreśla tony pomarańczowe/żółte; światło zimne uwydatnia kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawiona blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz używa go jako materiału podstawowego.

Prawdziwą materią dzieła nie jest sama kolorowa kartka, lecz duet kartka + światło. Przy odpowiednim świetle staje się hipnotyzującym, niemal żywym przedmiotem.
To znakomity przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystywać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:

Każde koło zostało wykonane precyzyjnie rzemieślniczo, z wyraźnymi krawędziami i skalibrowanymi nawarstwieniami, aby uzyskać maksymalny efekt volumetryczny. Dzieło jest osadzone na sztywnym podparciu i chronione ramą z drewna naturalnego.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studiu we Włoszech.
Jego prace w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice, materiały plastikowe, malarstwo i nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest mu bliski duch Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana i sztuka pop, sztuka geometryczna, skandynawski design, optical art, rzeźba współczesna, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Więcej informacji na stronie www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana całkowicie z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie ciętych i nakładanych, tworząc sugestywny efekt trójwymiarowy. Dzieło jest osadzone na sztywnym podparciu i chronione ramą z drewna naturalnego.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki ręcznie cięte i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

Rama: Jasne naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z nałożonych na siebie kartonów, mistrzowsko wykorzystuje światło rzeczywiste jako podstawowy składnik, przekształcając z pozoru dwuwymiarowe dzieło w percepcyjną rzeźbę kinetyczną.

Technika warstw papieru nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę w reliefie. Każde pierścień wystaje lekko ponad ten poniżej, tworząc małe „schodki” odcinające światło. Światło pochodzące z góry lub z boku generuje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła. Te cienie nie są statyczne: różnią się natężeniem i długością w zależności od kąta padania źródła światła i położenia obserwatora. Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, niemal jak kineticzna praca bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt cofania optycznego ku środkowi. Cienie narastające popychają wzrok w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznego rozszerzania.
W warunkach rozproszonego światła (typowych dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To praca site-responsive: jej wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury koloru światła (światło ciepłe podkreśla tony pomarańczowe/żółte; światło zimne uwydatnia kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawiona blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz używa go jako materiału podstawowego.

Prawdziwą materią dzieła nie jest sama kolorowa kartka, lecz duet kartka + światło. Przy odpowiednim świetle staje się hipnotyzującym, niemal żywym przedmiotem.
To znakomity przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystywać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:

Każde koło zostało wykonane precyzyjnie rzemieślniczo, z wyraźnymi krawędziami i skalibrowanymi nawarstwieniami, aby uzyskać maksymalny efekt volumetryczny. Dzieło jest osadzone na sztywnym podparciu i chronione ramą z drewna naturalnego.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studiu we Włoszech.
Jego prace w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice, materiały plastikowe, malarstwo i nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest mu bliski duch Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana i sztuka pop, sztuka geometryczna, skandynawski design, optical art, rzeźba współczesna, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj papieru
Cardboard, wood.
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Papier
Artysta
Max Modolo
Tytuł dzieła
circLe
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
49 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1153
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​