Max Modolo - circLe

05
dni
19
godziny
45
minuty
25
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 400 - € 500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Max Modolo circLe to kineticzne, minimalistyczne dzieło wykonane z ręcznie wycinanych i nawarstwianych kartek kartonowych na sztywnej podstawie, oprawione w naturalne drewno, o wymiarach 49 × 49 cm (ramka uwzględniona) i głębokości 6 cm, wyprodukowano we Włoszech w 2026 roku, podpisane odręcznie i w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana wyłącznie z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie wycinanych i nakładanych, co tworzy sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamocowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartony, ręcznie wycinane i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

Ramka: Jasne naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, stworzone z nakładanych kartonów, mistrzowsko wykorzystuje światło rzeczywiste jako kluczowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe pozornie dzieło w skulpturalny, percepcyjny obiekt kinetyczny.
Technika warstw kartonu nakładanych jedna na drugą tworzy prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde pierścienie wystają nieco ponad ten poniżej, tworząc małe „schody”, które łapią światło.
Światło płynące z góry lub z boku generuje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych brzegach każdego kręgu. Te cienie nie są statyczne: zmieniają się pod wpływem kąta padania światła i położenia obserwatora. Efekt: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, niemal jak kinetyczne bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powrotu optycznego ku środkowi. Cienie postępujące ku wnętrzu skłaniają wzrok do zagłębiania się, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznej ekspansji.
W warunkach światła rozproszonego (typowe dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory pochylone) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To dzieło typu site-responsive: jego wygląd drastycznie zmienia się w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła ( światło ciepłe podkreśla tonacje pomarańczowo‑żółte; światło zimne uwypukla kontrasty cieni )
- pory dnia (jeśli umieszczone w pobliżu okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest tylko kolorowy papier, lecz para: papier + światło. Przy odpowiednim oświetleniu staje się hipnotyzującym, niemal żyjącym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doznań percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścienie zostało wykonane precyzyjnie rzemieślniczo, z ostrymi krawędziami i kalibrowanymi warstwami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło montowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studio we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały tworzyw sztucznych, malarstwo oraz nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarottiego, Sottsassa, Mendiniego, Cibica, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasettego, Rörstranda, Gio Ponti, Campi, Fontany oraz pop art, sztuki geometrycznej, skandynawskiego designu, sztuki optycznej, rzeźby współczesnej, minimalizmu, modern art, De Stijl, Pop Art.

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana wyłącznie z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie wycinanych i nakładanych, co tworzy sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamocowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartony, ręcznie wycinane i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

Ramka: Jasne naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, stworzone z nakładanych kartonów, mistrzowsko wykorzystuje światło rzeczywiste jako kluczowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe pozornie dzieło w skulpturalny, percepcyjny obiekt kinetyczny.
Technika warstw kartonu nakładanych jedna na drugą tworzy prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde pierścienie wystają nieco ponad ten poniżej, tworząc małe „schody”, które łapią światło.
Światło płynące z góry lub z boku generuje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych brzegach każdego kręgu. Te cienie nie są statyczne: zmieniają się pod wpływem kąta padania światła i położenia obserwatora. Efekt: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, niemal jak kinetyczne bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powrotu optycznego ku środkowi. Cienie postępujące ku wnętrzu skłaniają wzrok do zagłębiania się, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznej ekspansji.
W warunkach światła rozproszonego (typowe dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory pochylone) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To dzieło typu site-responsive: jego wygląd drastycznie zmienia się w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła ( światło ciepłe podkreśla tonacje pomarańczowo‑żółte; światło zimne uwypukla kontrasty cieni )
- pory dnia (jeśli umieszczone w pobliżu okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest tylko kolorowy papier, lecz para: papier + światło. Przy odpowiednim oświetleniu staje się hipnotyzującym, niemal żyjącym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doznań percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścienie zostało wykonane precyzyjnie rzemieślniczo, z ostrymi krawędziami i kalibrowanymi warstwami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło montowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studio we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały tworzyw sztucznych, malarstwo oraz nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarottiego, Sottsassa, Mendiniego, Cibica, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasettego, Rörstranda, Gio Ponti, Campi, Fontany oraz pop art, sztuki geometrycznej, skandynawskiego designu, sztuki optycznej, rzeźby współczesnej, minimalizmu, modern art, De Stijl, Pop Art.

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj papieru
Cardboard, wood.
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Papier
Artysta
Max Modolo
Tytuł dzieła
circLe
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
49 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1153
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​