SKE - Goldorak - 3eme Dimension - Tableau 3D






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141948
Doskonała ocena na Trustpilot.
Goldorak - 3eme Dimension - Tableau 3D autorstwa SKE, francuskiego artysty, to podpisane i ponumerowane dzieło hybrydowe w reliefie 3D na papierze, oprawione w drewnianą ramę, wymiary 23 × 32 cm (głębokość 7 cm), rok 2026, edycja 03/10 BLACK, sprzedane przez Galerie w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
"Goldorak - 3eme Dimension - Tableau 3D"
Dzieło mieszane, będące pół-drogi między obrazem a rzeźbą, z reliefem 3D w postaci głowy Goldoraka, sprzedawane w ramie drewnianej.
Artysta: SKE
Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
Zanim jeszcze przejdziemy do Goldoraka, ta praca budzi natychmiastowy odruch: generacji, która dorastała przy pojawieniu się tego stalowego giganta, jako szok wizualny, mit, sylwetka nie do zapomnienia. Tutaj SKE nie zadowala się jedynie cytowaniem ikony. Dosłownie wyciąga ją z płaszczyzny.
Z Goldorak - Trzeci Wymiar, dzieło znajduje się na granicy obrazu i rzeźby.
Rysunek przygotowawczy, odręczne notatki blueprint, widoki Actarusa i Goldoraka, a następnie ten centralny trzpień reliefowy - czarna, trójwymiarowa głowa wyrastająca z kompozycji - tworzą rzadki dialog między szkicem, pamięcią pop a fizyczną obecnością. Nie patrzy się już tylko na obraz: staje się przedmiotem.
To właśnie tu propozycja SKE nabiera pełnej siły. Wszechświat Goldoraka nie jest traktowany jako zwykłe mrugnięcie nostalgią, lecz jako artystyczny materiał do rozkładu i ponownego uruchomienia. Dzieło zabiera się za pamięć zbiorową, estetykę projektowania rysunków oraz język tworzywa objawiający się w objętości, by narodzić się w dziele hybrydowym, współczesnym i natychmiast czytelnym dla tych, którzy wiedzą.
Sprzedane w ramie drewnianej, to dzieło w pełni potwierdza swój status eksponatu kolekcjonerskiego. Jego unikalność wynika zarówno z kultowego tematu, jak i z reliefowej konstrukcji, zaprojektowanej jako spotkanie między obrazem a materiałem. Dzieło, które nie zadowala się jedynie nawiązaniem do Goldoraka: przywołuje go na nowo.
• Certyfikat autentyczności podpisany
• Dzieło podpisane i ponumerowane przez artystę
• Rzeźba głowy Goldorak 3D PLA
• Tło: edycja artystyczna wydrukowana przez Atelier Montmartre na papierze art Premium
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmocnione
• Sprzedane w ramie
• HAND-FINISHED « Rzeźba wyprodukowana i wykończona ręcznie przez artystę SKE »
- BIO ARTYSTE :
SKE to francuski samouk i “szatkowniczy” artysta, który wychował się w kulturze lat 80/90, inspirując większość swoich prac.
Nieustannie eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop artu.
Po niezwykłym roku 2025, rogatka SKE rośnie w siłę. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artyściem miesiąca” w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, co potwierdza jego rozpoznawalność na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w największych miejscach w Europie, USA i Azji, co umacnia jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE wypracowuje pozycję także na rynku dzieł cyfrowych, będąc istotnym trendem ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gra tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Артист ViP i Nagrody – Pop Art i Sztuka uliczna Współczesna
UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linie. W jego kresce widzimy wizualną skuteczność Keeza Haringa i Andy Warhola, jednocześnie łącząc subwersje Banksy’ego czy pionieraBleka the Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: przefarbują klasyków, nie bojąc się przerabiać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali w Hokusai czy zdekonstruowanych kształtów Picassa, by zestawić je z miejską estetyką nowoczesną, bliską Mr Brainwash lub Kaws.
KULTURA POPULARNA & NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną chciwość Sknerusa. Wpływ gier wideo, komiksów i komiksów Marvela jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po postacie Pokemon (Pikachu, Charizard, Sacha), aż po Superbohaterów z Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia w duchu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE & SPÓŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu przypominającym czasem Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara sąsiaduje z logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna oddają estetykę „Hype”: pojawiają się świat sneakerów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) oraz haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumcji, takich jak Coca-Cola. To żarliwa sztuka o bogatych fakturach, czasem przypominająca wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do wnętrza.
- Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
"Goldorak - 3eme Dimension - Tableau 3D"
Dzieło mieszane, będące pół-drogi między obrazem a rzeźbą, z reliefem 3D w postaci głowy Goldoraka, sprzedawane w ramie drewnianej.
Artysta: SKE
Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
Zanim jeszcze przejdziemy do Goldoraka, ta praca budzi natychmiastowy odruch: generacji, która dorastała przy pojawieniu się tego stalowego giganta, jako szok wizualny, mit, sylwetka nie do zapomnienia. Tutaj SKE nie zadowala się jedynie cytowaniem ikony. Dosłownie wyciąga ją z płaszczyzny.
Z Goldorak - Trzeci Wymiar, dzieło znajduje się na granicy obrazu i rzeźby.
Rysunek przygotowawczy, odręczne notatki blueprint, widoki Actarusa i Goldoraka, a następnie ten centralny trzpień reliefowy - czarna, trójwymiarowa głowa wyrastająca z kompozycji - tworzą rzadki dialog między szkicem, pamięcią pop a fizyczną obecnością. Nie patrzy się już tylko na obraz: staje się przedmiotem.
To właśnie tu propozycja SKE nabiera pełnej siły. Wszechświat Goldoraka nie jest traktowany jako zwykłe mrugnięcie nostalgią, lecz jako artystyczny materiał do rozkładu i ponownego uruchomienia. Dzieło zabiera się za pamięć zbiorową, estetykę projektowania rysunków oraz język tworzywa objawiający się w objętości, by narodzić się w dziele hybrydowym, współczesnym i natychmiast czytelnym dla tych, którzy wiedzą.
Sprzedane w ramie drewnianej, to dzieło w pełni potwierdza swój status eksponatu kolekcjonerskiego. Jego unikalność wynika zarówno z kultowego tematu, jak i z reliefowej konstrukcji, zaprojektowanej jako spotkanie między obrazem a materiałem. Dzieło, które nie zadowala się jedynie nawiązaniem do Goldoraka: przywołuje go na nowo.
• Certyfikat autentyczności podpisany
• Dzieło podpisane i ponumerowane przez artystę
• Rzeźba głowy Goldorak 3D PLA
• Tło: edycja artystyczna wydrukowana przez Atelier Montmartre na papierze art Premium
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmocnione
• Sprzedane w ramie
• HAND-FINISHED « Rzeźba wyprodukowana i wykończona ręcznie przez artystę SKE »
- BIO ARTYSTE :
SKE to francuski samouk i “szatkowniczy” artysta, który wychował się w kulturze lat 80/90, inspirując większość swoich prac.
Nieustannie eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop artu.
Po niezwykłym roku 2025, rogatka SKE rośnie w siłę. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artyściem miesiąca” w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, co potwierdza jego rozpoznawalność na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już prezentowane w największych miejscach w Europie, USA i Azji, co umacnia jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE wypracowuje pozycję także na rynku dzieł cyfrowych, będąc istotnym trendem ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gra tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Артист ViP i Nagrody – Pop Art i Sztuka uliczna Współczesna
UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linie. W jego kresce widzimy wizualną skuteczność Keeza Haringa i Andy Warhola, jednocześnie łącząc subwersje Banksy’ego czy pionieraBleka the Rat. Jego dzieła tworzą most między epokami: przefarbują klasyków, nie bojąc się przerabiać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali w Hokusai czy zdekonstruowanych kształtów Picassa, by zestawić je z miejską estetyką nowoczesną, bliską Mr Brainwash lub Kaws.
KULTURA POPULARNA & NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną chciwość Sknerusa. Wpływ gier wideo, komiksów i komiksów Marvela jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po postacie Pokemon (Pikachu, Charizard, Sacha), aż po Superbohaterów z Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia w duchu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE & SPÓŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu przypominającym czasem Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara sąsiaduje z logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna oddają estetykę „Hype”: pojawiają się świat sneakerów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) oraz haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumcji, takich jak Coca-Cola. To żarliwa sztuka o bogatych fakturach, czasem przypominająca wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do wnętrza.
- Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
