Santicri (1992) - Fucking World

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu.

Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri-artysta
Technika: ŻYWICA i Proszek marmuru
Wymiary: H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowa
Certyfikat autentyczności - podpisana ręcznie
Edycja: Open edition

Limitowana edycja WYPRZEDANA
Rzeźba to połączenie symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych poziomach znaczenia.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z uniesionym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntem, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przesłania. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony przez fakt, że ręka podtrzymuje sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jaki jest. Jest to wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Zastosowanie tej rzeźby do przedstawienia świata samego w sobie, z planetą Ziemia opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Można to interpretować jako krytykę wobec globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z jakimi się mierzymy, albo jako alarmujące ostrzeżenie o kruchości naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i mocy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat świata współczesnego, wyzwań, przed którymi stoimy, i naszej roli w kształtowaniu go.

To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, podobnie jak wiele dzieł sztuki współczesnej, których celem jest to samo.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która pomiędzy studiami Geometra a Architektura doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.

Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuka współczesna.

"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze łączy się z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."