Tijs Dragtsma (1992) - Void. Marble Learns to Yield






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Void. Marble Learns to Yield to dzieło mieszanej techniki o wymiarach 51 × 51 cm holenderskiego artysty Tijs Dragtsma (ur. 1992), z 2026 roku, podpisane, sprzedawane z ramą, w oryginalnym wydaniu, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Marble Learns to Yield zaczyna się od spojrzenia, a nie od pozy. Postać odwraca głowę przez ramię, i w tym jednym ruchu cała waga rzeźby hellenistycznej zdaje się złagodnieć, jakby kamień na chwilę postanowił zachowywać się jak oddech.
Nic tutaj nie dodano. Żadnej farby, żadnego druku, żadnego atramentu. Podobizna zbudowana jest całkowicie z głębi i pola pojedynczych znaków wlutowanych w powierzchnię, tak że to, co widzisz, jest mniej obrazem niż argumentem między światłem a materiałem, który je niesie.
Spojrzeć uważnie — włosy łapią najwięcej światła, splecione loki w loki, aż znaki czytają się niemal jak ruch. Ramię i opad tkaniny odpowiadają mu ciemniejszą gęstością, obecne, lecz nigdy nie nalegające. Dalekie oblicze najpierw ustępuje, zapadając w ten sam mrok, który utrzymuje resztę pomieszczenia, and to surrender is the point. Dzieło zachowuje tylko to, co światło chce zachować.
Jest to studium ustępowania, co w dawnych opowieściach jest rolą nimfy — ciało, które należy częściowo do świata bogów, a częściowo do pogody, wody, cienia. Tu ustępowanie zachodzi dwukrotnie: temat odwraca wzrok, a sama materia puszcza wszystko oprócz esencjonalnego wygięcia twarzy zwracającej się, fałd na obojczyku ślizga się.
Z drugiego końca sali dzieło jest monumentalne i milczące, blada obecność na tle czerni. Zbliż się, a stanie się polem głębi, powierzchnią cichych znaków rozpuszczających się w spojrzenie, którego nie do końca miało się uchwycić.
Marble Learns to Yield kontynuuje serię Sztuka z Pustką autorstwa Tijsa Dragtsmy, w której obrazy budowane są przez głębię i brak, a nie farbę czy druk. Język wizualny, w którym brak nie jest pustką, lecz obecnością.
"Ona już odwraca się."
O Sztuce z Pustką
Sztuka z Pustką to zbiór prac, w których obraz nie jest budowany poprzez dodanie, lecz ukazuje się poprzez brak.
Z oddali. obraz jest niezaprzeczalny. Silny. jasny i natychmiast obecny. Jednak z bliska. praca się przemienia. Odbiorca odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrzeźbionych mikro-wydmieni w wysokiej jakości szkle akrylowym. To, co z daleka wydawało się pełne i nieruchome, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest kluczowe dla dzieła. W świetle dziennym odbicia się przemieszczają, a obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skupionym światłem reflektora, szkło akrylowe ożywa. Głębokość się pogłębia. Odbicia ostrzeją się. a obraz zyskuje niemal magiczną obecność.
To współistnienie między dystansem a bliskością, obrazem a strukturą, bezruchem a transformacją tkwi u serca Sztuki z Pustką. To język wizualny oparty na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.
O artyście
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się nieustanną chęcią odkrywania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako rozwijające się pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.
Moja praca zaczyna się często od prostego pytania. Jak materiał może przemówić na nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może wywołać emocję. Ta poszukiwanie leży w sercu wszystkiego, co tworzę.
W TD Fine Art Studio każda seria prac jest traktowana jak własny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre dzieła budowane są poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne powstają poprzez brak, cień, odbicie lub napięcie. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Interesuje mnie kontrast. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione do interpretacji. Celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które utrzymuje uwagę, zaprasza do refleksji i nadal się ujawnia z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania łączą się. Nie jest to tylko pracownia, lecz rozwijający się wszechświat artystyczny kształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się charakterystycznie, celowo i żywo.
Marble Learns to Yield zaczyna się od spojrzenia, a nie od pozy. Postać odwraca głowę przez ramię, i w tym jednym ruchu cała waga rzeźby hellenistycznej zdaje się złagodnieć, jakby kamień na chwilę postanowił zachowywać się jak oddech.
Nic tutaj nie dodano. Żadnej farby, żadnego druku, żadnego atramentu. Podobizna zbudowana jest całkowicie z głębi i pola pojedynczych znaków wlutowanych w powierzchnię, tak że to, co widzisz, jest mniej obrazem niż argumentem między światłem a materiałem, który je niesie.
Spojrzeć uważnie — włosy łapią najwięcej światła, splecione loki w loki, aż znaki czytają się niemal jak ruch. Ramię i opad tkaniny odpowiadają mu ciemniejszą gęstością, obecne, lecz nigdy nie nalegające. Dalekie oblicze najpierw ustępuje, zapadając w ten sam mrok, który utrzymuje resztę pomieszczenia, and to surrender is the point. Dzieło zachowuje tylko to, co światło chce zachować.
Jest to studium ustępowania, co w dawnych opowieściach jest rolą nimfy — ciało, które należy częściowo do świata bogów, a częściowo do pogody, wody, cienia. Tu ustępowanie zachodzi dwukrotnie: temat odwraca wzrok, a sama materia puszcza wszystko oprócz esencjonalnego wygięcia twarzy zwracającej się, fałd na obojczyku ślizga się.
Z drugiego końca sali dzieło jest monumentalne i milczące, blada obecność na tle czerni. Zbliż się, a stanie się polem głębi, powierzchnią cichych znaków rozpuszczających się w spojrzenie, którego nie do końca miało się uchwycić.
Marble Learns to Yield kontynuuje serię Sztuka z Pustką autorstwa Tijsa Dragtsmy, w której obrazy budowane są przez głębię i brak, a nie farbę czy druk. Język wizualny, w którym brak nie jest pustką, lecz obecnością.
"Ona już odwraca się."
O Sztuce z Pustką
Sztuka z Pustką to zbiór prac, w których obraz nie jest budowany poprzez dodanie, lecz ukazuje się poprzez brak.
Z oddali. obraz jest niezaprzeczalny. Silny. jasny i natychmiast obecny. Jednak z bliska. praca się przemienia. Odbiorca odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrzeźbionych mikro-wydmieni w wysokiej jakości szkle akrylowym. To, co z daleka wydawało się pełne i nieruchome, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest kluczowe dla dzieła. W świetle dziennym odbicia się przemieszczają, a obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skupionym światłem reflektora, szkło akrylowe ożywa. Głębokość się pogłębia. Odbicia ostrzeją się. a obraz zyskuje niemal magiczną obecność.
To współistnienie między dystansem a bliskością, obrazem a strukturą, bezruchem a transformacją tkwi u serca Sztuki z Pustką. To język wizualny oparty na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.
O artyście
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się nieustanną chęcią odkrywania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako rozwijające się pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.
Moja praca zaczyna się często od prostego pytania. Jak materiał może przemówić na nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może wywołać emocję. Ta poszukiwanie leży w sercu wszystkiego, co tworzę.
W TD Fine Art Studio każda seria prac jest traktowana jak własny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre dzieła budowane są poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne powstają poprzez brak, cień, odbicie lub napięcie. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Interesuje mnie kontrast. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione do interpretacji. Celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które utrzymuje uwagę, zaprasza do refleksji i nadal się ujawnia z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania łączą się. Nie jest to tylko pracownia, lecz rozwijający się wszechświat artystyczny kształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się charakterystycznie, celowo i żywo.
