Reihan Trandafir - Prismatic Rhythm XXL

Prismatic Rhythm to oryginalne abstrakcyjne malarstwo, które bada ruch, kolor i cichą harmonię pojawiającą się poprzez powtarzanie i wariację.
Pionowe pasy świetlistego koloru przemieszczają się po powierzchni jak zmieniające się prądy, tworząc dynamiczną równowagę między energią a ciszą.
Zbudowana poprzez intuicyjny proces nakładania warstw, kompozycja ukazuje delikatne znaki, subtelne tekstury i symboliczne elementy, które stopniowo wyłaniają się z wnętrza pracy. Plamy złotego folii odbijają światło, wprowadzając momenty jasności, które zmieniają się w ciągu dnia i dodają głębi żywiołowej palecie barw malowidła.
Zamiast przedstawiać konkretne miejsce czy narrację, Prismatic Rhythm zachęca do osobistej interpretacji. Wzajemne oddziaływanie koloru, gestu i atmosfery tworzy wciągające doznanie wizualne, które skłania widza do zwolnienia tempa i odkrywania nowych detali z upływem czasu.

Podpis ręczny w dolnym rogu i na odwrocie.

Nazwa: Prismatic Rhythm
Rozmiar: 120×95 cm
Technika: mieszane media, abstrakcyjny akryl, kredki olejne, tusze, złota folia
Rok ukończenia: 2026
Certyfikat autentyczności dołączany do dzieła
Oryginał i unikat
Dzieło bez ramy, zwinięte w tubę.
Płótno poddane obróbce, antygrzybiczne
Podczas naciągania dotykaj delikatnie. Ma dodatkowe 3-4 cm z każdej strony.
Kolory mogą nieco się różnić w zależności od używanego urządzenia.

Wysyłka i pakowanie
Dzieło wysyłane jest zwinięte w solidną tubę z kilkoma warstwami ochronnymi.
Po dokonaniu zakupu, na dostarczenie paczki do firmy kurierskiej potrzeba 3 dni roboczych.
Szacowany czas dostawy: do 10 dni w zależności od kraju przeznaczenia.

Zwroty niedostępne.

O sprzedawcy

Reihan Trandafir to samouk, artystka współczesna mieszkająca w Wielkiej Brytanii, której prace eksplorują abstrakcję poprzez pamięć, postrzeganie i głębię emocjonalną.
Rozpoczynając praktykę w 2020 roku, z czasem przeszła od miękkich, neutralnych kompozycji do warstwowych, teksturowanych prac śledzących cichy upływ czasu i subtelne rytmy życia wewnętrznego.
Przyciągają ją momenty spokoju i refleksji w codziennym życiu; jej obrazy tworzą contemplacyjne przestrzenie, w których pamięć i emocje cicho rozwijają się poprzez kolor, teksturę i gest.

Wystawy, publikacje i uznanie

2026
• Program Mentoringowy Studio to Gallery z Sonią Borrell
• Wyróżniona jako jedna z 100 Wschodzących Artystek 2026 przez Arts to Hearts Project
• Letnia Wystawa w Art House Sheffield
• Klinika Londyńska w Kensington do września
• Flora Exhibition w No.35 Gallery w Londynie
• Długie wyszukanie do Women in Art Prize, Hampstead School of Art, Kategoria abstrakcyjna, sierpień 2026

2025
• Open Studios Nottinghamshire (maj)
• Wydrukowana w ArtistTalk Magazine (maj)
• Wystawa Narrowly Newark (czerwiec)
• Aukcja online z Chinwe Russell (listopad)
• Beeston Library, Nottingham (grudzień)

2024
• Wydrukowana w Artist Closeup Blog
• Wydanie w Artter Magazine
• Ferens Art Gallery, Hull Museum — Letnia Wystawa (czerwiec–wrzesień)
• Fronteer Gallery, Sheffield (wrzesień)
• Flux Online Exhibitions (październik–grudzień)

2023
• Uruchomiono YouTube Visual Journal (luty)
• Halifax Open Gallery, Halifax (maj)
• Halifax Open Gallery, Halifax (czerwiec)
• Halifax Open Gallery, Halifax (lipiec)
• Fronteer Gallery, Sheffield (listopad)
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)

2022
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)

Online presence
• YouTube Visual Journal — @Reihan Trandafir
• Instagram — @reihantrandafir_art