A. Asencio - Montaña - XL

„Montaña” to oryginalne dzieło, w którym figura ludzka buduje się jako jeden blok, wynik relacji między linią, kolorem i materią malarską. Ciała splatają się, tworząc zwartą strukturę, która skupia wizualny ciężar kompozycji.

Dzieło należące do serii „Anatomía del gesto”, zbioru obrazów badających reprezentację człowieka za pomocą języka gestualnego i współczesnego.

Pociągnięcie pędzla pozostaje wolne i widoczne, na przemian z obszarami większej gęstości, przejrzystościami i otwartymi liniami, które przywołują rysunek, nie porzucając języka malarstwa. Materia zachowuje ślad gestu, pozwalając, by proces wykonania stał się częścią obrazu. Paleta, zdominowana przez odcienie niebieskiego, zieleni i żółci, odchodzi od naturalistycznej reprezentacji, by budować objętość poprzez relacje barwne. Formy ulegają uproszczeniu, zdobywając niemal rzeźbiarską obecność, gdzie równowaga między masą, światłem a pustką organizuje całą kompozycję.

• Artysta: A. Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 100 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpis ręczny (na odwrocie obrazu)
• Zawiera certyfikat autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Dzieło wysyłane bezpośrednio z pracowni artystki, starannie zwinięte w sztywny tubus kartonowy lub w pudełko o zbliżonych wymiarach, aby zapewnić ochronę podczas transportu. Wszystkie przesyłki zawierają numer śledzenia.

Uwagi: Obrazy mają charakter ilustrujący. Rzeczywiste wymiary dzieła podane są w karcie technicznej i należy brać je jako odniesienie. Kolory mogą różnić się nieznacznie w zależności od ustawień ekranu.

Krótkie bio: Od dzieciństwa odczuwałam skłonność do tworzenia we wszystkich formach. Od pierwszych rękodzieł po malarstwo, gdzie odkryłam swój główny język wyrazu. W ten sposób odkryłam wszechświat pełen możliwości przekazywania moich idei, niepokojów i emocji. Szczególnie interesuje mnie tworzenie kompozycji, które oferują widzowi punkt widzenia, z którego może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, spokój czy kontemplację, moim celem jest stworzyć przestrzeń refleksji i kwestionowania. Na poziomie malarskim przyciągają mnie żywe kolory, silne nasycenia i świeże gamy kolorystyczne. Źródłem inspiracji jest obserwacja naszego otoczenia społecznego i naturalnego. Często lubię wyobrażać sobie, że patrzę na planetę z daleka; ta symboliczna odległość pozwala mi przemyśleć rzeczywistość z innej perspektywy. Badam także świat kobiecości, podejmując jego liczne wymiary z perspektywy osobistej, wrażliwej i introwertycznej.