Josep Soler (1941) - El pastor

05
dni
12
godziny
27
minuty
32
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Antonio Yera
Ekspert
Estymacja  € 400 - € 700
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141948

Doskonała ocena na Trustpilot.

Olej na płótnie pejzaż zatytułowany El pastor autorstwa Josepa Solera (1941), oryginalne wydanie w stylu Posimpresionismo, 61 × 50 × 2 cm, ręcznie podpisany, pochodzenie Hiszpania, sprzedawane przez Galería, okres 2000–2010, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Pictura Galeria prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Josepa Solera, które ukazuje spokojne połączenie człowieka z naturą w krajobrazie wiejskim pełnym ciszy, światła i kontemplacji. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary dzieła: 61x50x2 cm.
· Olej na płótnie podpisany odręcznie przez artystę w lewym rogu obrazu, J. Soler.
· Praca w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Uwaga ważna: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice względem rzeczywistego artykułu pod kątem koloru, skali i szczegółów.

Obraz będzie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka odbędzie się za pośrednictwem Correos lub GLS z’vezdrowaniem. Wysyłki dostępne na całym świecie.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz przedstawia naturalny pejzaż pełen życia, spokoju i głębokiej emocji, gdzie natura staje się prawdziwą bohaterką sceny. Kompozycja prowadzi wzrok wzdłuż ścieżki, która wnika delikatnie w zieleń, tworząc wrażenie podróży i odkrywania. Pośrodku krajobrazu pojawia się postać człowieka idąca samotnie, mała wobec ogromu otoczenia, co wzmacnia ideę kontemplacji i intymnego związku z naturą. Cała przestrzeń wydaje się otulać jasną i świeżą atmosferą, która przekazuje spokój, ciszę i harmonię, jakby czas płynął wolniej w tym zakątku odseparowanym od świata.

Głębia obrazu jest podkreślona przez duże drzewo na pierwszym planie, które dominuje znaczną część dzieła i działa jako oś wizualna i emocjonalna kompozycji. Jego solidny pień i gałęzie uginające się od liści dodają krajobrazowi siły i stabilności, podczas gdy liczne odcienie zieleni, żółci i ciemności tworzą wrażenie bogactwa organicznego i naturalnego ruchu. Drzewo wydaje się chronić ścieżkę i postać ludzką, pełniąc niemal funkcję symbolu schronienia lub trwałości. Gęstość roślinności dookoła nadaje głębię i sprawia, że widz odczuwa wilgotność terenu, zapach trawy i świeżość powietrza górskiego.

Krajobraz rozciąga się w głąb, ukazując łagodne wzgórza i góry skryte w niebieskawą mgiełce, która dodaje dystansu i poetyckiego wymiaru wizualnego. Przejście między intensywnym pierwszym planem a bardziej rozmytym horyzontem tworzy bardzo wciągające wrażenie przestrzeni. Zimne i ciepłe tony mieszają się naturalnie, ożywiając scenę, w której światło wydaje się przeświecać przez liście i rozchodzić po dolinie. Niebo, częściowo otwarte między klarownymi chmurami, dodaje jasności i równowagi kompozycji, wzmacniając ogólny spokój, jaki przekazuje obraz. Natura tutaj nie jest scenografią statyczną, lecz żywą i oddychającą przestrzenią.

Mała postać ludzka idąca ścieżką dodaje bardzo szczególnego wymiaru narracyjnego. Jej dyskretna obecność nie przerywa spokoju krajobrazu, lecz włącza się w niego niemal duchowo. Samotność wędrowca przekazuje introspekcję i wyciszenie, jakby prowadził wewnętrzną podróż, przemierzając polny teren. Rozmieszczenie owiec rozsianych po łące dodaje dynamiki i poczucia życia wiejskiego, przywołując prostą i autentyczną scenę pasterską. Każdy element wydaje się być umieszczony po to, by sugerować spokojną współistnienie człowieka i natury.

Dzieło cechuje wielka siła emocjonalna dzięki zdolności przekształcania codziennego krajobrazu w contemplacyjnne i niemal poetyckie doświadczenie. Bogactwo barw, intensywność form naturalnych i głębia atmosferyczna przemieniają scenę w celebrację spokoju i piękna otaczającego środowiska wiejskiego. Obraz zachęca widza do zatrzymania się, oddechu i zagubienia się w zielonych ścieżkach przecinających dolinę. Panuje tu poczucie cichej wolności i kontaktu z ziemią, które przenika cały obraz i czyni go głęboko evocującym. Ogólnie obraz przekazuje harmonię między człowiekiem a naturą, ukazując krajobraz pełen spokoju, życia i kontemplacji, gdzie każdy element wydaje się tworzyć część doskonałej równowagi.

Pictura Galeria prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Josepa Solera, które ukazuje spokojne połączenie człowieka z naturą w krajobrazie wiejskim pełnym ciszy, światła i kontemplacji. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary dzieła: 61x50x2 cm.
· Olej na płótnie podpisany odręcznie przez artystę w lewym rogu obrazu, J. Soler.
· Praca w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Uwaga ważna: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice względem rzeczywistego artykułu pod kątem koloru, skali i szczegółów.

Obraz będzie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka odbędzie się za pośrednictwem Correos lub GLS z’vezdrowaniem. Wysyłki dostępne na całym świecie.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz przedstawia naturalny pejzaż pełen życia, spokoju i głębokiej emocji, gdzie natura staje się prawdziwą bohaterką sceny. Kompozycja prowadzi wzrok wzdłuż ścieżki, która wnika delikatnie w zieleń, tworząc wrażenie podróży i odkrywania. Pośrodku krajobrazu pojawia się postać człowieka idąca samotnie, mała wobec ogromu otoczenia, co wzmacnia ideę kontemplacji i intymnego związku z naturą. Cała przestrzeń wydaje się otulać jasną i świeżą atmosferą, która przekazuje spokój, ciszę i harmonię, jakby czas płynął wolniej w tym zakątku odseparowanym od świata.

Głębia obrazu jest podkreślona przez duże drzewo na pierwszym planie, które dominuje znaczną część dzieła i działa jako oś wizualna i emocjonalna kompozycji. Jego solidny pień i gałęzie uginające się od liści dodają krajobrazowi siły i stabilności, podczas gdy liczne odcienie zieleni, żółci i ciemności tworzą wrażenie bogactwa organicznego i naturalnego ruchu. Drzewo wydaje się chronić ścieżkę i postać ludzką, pełniąc niemal funkcję symbolu schronienia lub trwałości. Gęstość roślinności dookoła nadaje głębię i sprawia, że widz odczuwa wilgotność terenu, zapach trawy i świeżość powietrza górskiego.

Krajobraz rozciąga się w głąb, ukazując łagodne wzgórza i góry skryte w niebieskawą mgiełce, która dodaje dystansu i poetyckiego wymiaru wizualnego. Przejście między intensywnym pierwszym planem a bardziej rozmytym horyzontem tworzy bardzo wciągające wrażenie przestrzeni. Zimne i ciepłe tony mieszają się naturalnie, ożywiając scenę, w której światło wydaje się przeświecać przez liście i rozchodzić po dolinie. Niebo, częściowo otwarte między klarownymi chmurami, dodaje jasności i równowagi kompozycji, wzmacniając ogólny spokój, jaki przekazuje obraz. Natura tutaj nie jest scenografią statyczną, lecz żywą i oddychającą przestrzenią.

Mała postać ludzka idąca ścieżką dodaje bardzo szczególnego wymiaru narracyjnego. Jej dyskretna obecność nie przerywa spokoju krajobrazu, lecz włącza się w niego niemal duchowo. Samotność wędrowca przekazuje introspekcję i wyciszenie, jakby prowadził wewnętrzną podróż, przemierzając polny teren. Rozmieszczenie owiec rozsianych po łące dodaje dynamiki i poczucia życia wiejskiego, przywołując prostą i autentyczną scenę pasterską. Każdy element wydaje się być umieszczony po to, by sugerować spokojną współistnienie człowieka i natury.

Dzieło cechuje wielka siła emocjonalna dzięki zdolności przekształcania codziennego krajobrazu w contemplacyjnne i niemal poetyckie doświadczenie. Bogactwo barw, intensywność form naturalnych i głębia atmosferyczna przemieniają scenę w celebrację spokoju i piękna otaczającego środowiska wiejskiego. Obraz zachęca widza do zatrzymania się, oddechu i zagubienia się w zielonych ścieżkach przecinających dolinę. Panuje tu poczucie cichej wolności i kontaktu z ziemią, które przenika cały obraz i czyni go głęboko evocującym. Ogólnie obraz przekazuje harmonię między człowiekiem a naturą, ukazując krajobraz pełen spokoju, życia i kontemplacji, gdzie każdy element wydaje się tworzyć część doskonałej równowagi.

Szczegóły

Artysta
Josep Soler (1941)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
El pastor
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
61 cm
Szerokość
50 cm
Styl
Postimpresjonizm
Okres
2000-2010
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
1999
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​