Ester Reut - Hashi. XXL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142358
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ester Reut prezentuje Hashi. XXL, oryginalne malarstwo akrylowe z 2026 roku w abstrytnym stylu natury, 80 x 150 cm, ręcznie sygnowane, wysyłane zwinięte w tubie kartonowej z dodatkowym 4–5 cm marginesem, z certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę i błyszczącym lakierem, pochodzące z Włoch, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony, w jasnym i ciemnym odcieniu splatają się w warstwach materialnych, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które się pojawiają i rozpływają.
W centrum wydają się promieniować na zewnątrz, jak światło próbujące przebić gęste i ciche powierzchnie. Wycieki farby i graficzne znaki przecinają kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatną deszczową mgłę lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — moment zawieszony między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło emocją.
.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnymi i autentycznymi poszukiwaniami malarskimi. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwy, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które bada ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy zamieniają się w warstwy półprzezroczyste, prądy przekształcają się w gesty malarskie, piany w luminescencyjne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszę przed sztormem, głębię, która zachęca do introspekcji.
Jego charakterystyczna sygnatura stylowa, oparta na wyrafinowanej równowadze między siłą gestu a delikatnością barw, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego dzieła nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W ciągłej ewolucji artysta wykazuje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnej scenie artystycznej.
Mostre collettive Arte Genova
Mostra personale Musa Torino
Mostra collettiva Musa Torino
Mostra collettiva Firenze
.
Il dipinto e senza telaio e verrà spedito arrotolato in un tubo di cartone
bordi extra da 4/5 cm per parte
Timbro dell'artista
Colori di prima qualità
Vernice finale lucida
Certificato di autenticità firmato dall'artista
Spedizione con tracking
Historie sprzedawców
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony, w jasnym i ciemnym odcieniu splatają się w warstwach materialnych, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które się pojawiają i rozpływają.
W centrum wydają się promieniować na zewnątrz, jak światło próbujące przebić gęste i ciche powierzchnie. Wycieki farby i graficzne znaki przecinają kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatną deszczową mgłę lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — moment zawieszony między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło emocją.
.
Artysta o głębokiej i rozpoznawalnej wrażliwości wyróżnia się intensywnymi i autentycznymi poszukiwaniami malarskimi. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwy, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, przez które bada ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy zamieniają się w warstwy półprzezroczyste, prądy przekształcają się w gesty malarskie, piany w luminescencyjne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, ciszę przed sztormem, głębię, która zachęca do introspekcji.
Jego charakterystyczna sygnatura stylowa, oparta na wyrafinowanej równowadze między siłą gestu a delikatnością barw, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego dzieła nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją przemieniają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W ciągłej ewolucji artysta wykazuje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnej scenie artystycznej.
Mostre collettive Arte Genova
Mostra personale Musa Torino
Mostra collettiva Musa Torino
Mostra collettiva Firenze
.
Il dipinto e senza telaio e verrà spedito arrotolato in un tubo di cartone
bordi extra da 4/5 cm per parte
Timbro dell'artista
Colori di prima qualità
Vernice finale lucida
Certificato di autenticità firmato dall'artista
Spedizione con tracking
