Pino Vastarella - Angeli Metropolitani 5






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Angeli Metropolitani 5 autorstwa Pino Vastarella to sygnowane oryginalne dzieło w technice mieszanej na płótnie (120 × 80 cm, 3 kg) z Włoch, datowane na 2025 rok, łączące akryl i spray w stylu współczesnej mitologii w kolorach multicolor, czarny, pomarańczowy i biały.
Opis od sprzedawcy
Pino Vastarella narodził się w Rzymie, gdzie mieszka i tworzy.
Architekt, projektant, stylista, malarz i fotograf, na przestrzeni lat przeszedł przez wiele form ekspresji twórczej: od projektowania budynków po wystrój wnętrz, od grafiki po modę, od malarstwa po fotografię, od edycji obrazu po czytania sceniczne. Jego ścieżka to precyzyjne odzwierciedlenie osobistej historii nigdy nieukończonej i zawsze zmierzającej ku konfrontacji między starożytnymi wspomnieniami a nowymi eksperymentami. Przede wszystkim to poszukiwanie materii, takiej jak kamień, marmur, sizal i innych materiałów, często pochodzących z codzienności, które początkowo prowadziły go do kontaktu z formą artystyczną abstrakcyjnego materii.
Eksperymentacja trwająca w tych latach sprawia, że jego materię spotyka figuracja. Formy abstrakcyjne stają się zdefiniowane, pobudzając ciekawość konfrontowania samego siebie w poszukiwaniu, gdzie materia zwraca reprezentacje ciał, twarzy, posągów, a przede wszystkim architekturę, tworząc przekrojowy obraz życia, rozedartych rzeczywistości.
W tej pracy artysta pragnął połączyć kruchość człowieka z przemysłową architekturą: metalowa belka, która niemal więzi klasyczną posągowość. Postacie wydają się wyłaniać z metafizycznego świata, zawieszone pomiędzy chaosem a harmonią, uchwycając energię pragnienia i przemiany.
Jest to technika mieszana i akryl na płótnie.
Pino Vastarella narodził się w Rzymie, gdzie mieszka i tworzy.
Architekt, projektant, stylista, malarz i fotograf, na przestrzeni lat przeszedł przez wiele form ekspresji twórczej: od projektowania budynków po wystrój wnętrz, od grafiki po modę, od malarstwa po fotografię, od edycji obrazu po czytania sceniczne. Jego ścieżka to precyzyjne odzwierciedlenie osobistej historii nigdy nieukończonej i zawsze zmierzającej ku konfrontacji między starożytnymi wspomnieniami a nowymi eksperymentami. Przede wszystkim to poszukiwanie materii, takiej jak kamień, marmur, sizal i innych materiałów, często pochodzących z codzienności, które początkowo prowadziły go do kontaktu z formą artystyczną abstrakcyjnego materii.
Eksperymentacja trwająca w tych latach sprawia, że jego materię spotyka figuracja. Formy abstrakcyjne stają się zdefiniowane, pobudzając ciekawość konfrontowania samego siebie w poszukiwaniu, gdzie materia zwraca reprezentacje ciał, twarzy, posągów, a przede wszystkim architekturę, tworząc przekrojowy obraz życia, rozedartych rzeczywistości.
W tej pracy artysta pragnął połączyć kruchość człowieka z przemysłową architekturą: metalowa belka, która niemal więzi klasyczną posągowość. Postacie wydają się wyłaniać z metafizycznego świata, zawieszone pomiędzy chaosem a harmonią, uchwycając energię pragnienia i przemiany.
Jest to technika mieszana i akryl na płótnie.
