Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 670

Mixed Technique – Ręcznie Podpisane – 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Bianco - 670
Technika: płótno ekstruzowane
Rok: 2025
Wymiary: 20x20
Stan: Doskonały

ZACHWYCAJĄCE DZIEŁO!
MLODY ARTYSTA, URODZONY W 1997 ROKU.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić ostrożne i właściwe zapakowanie dzieła. Wysyłka do Szwajcarii wymaga dodatkowych 1–2 tygodni z powodu dokumentacji związanej z sztuką dla odprawy celnej. Jeśli wolisz, możliwe jest również zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres we Włoszech, aby otrzymać dzieło wcześniej.

Kolory mogą nieznacznie różnić się od fotografii w zależności od ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, wyróżniające się monochromatyczną białą powierzchnią, która potrafi stworzyć wyrafinowany dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwania artysty są zakorzenione w wielkiej tradycji włoskiego „estroflessione” (Wydostanie z powierzchni), czerpiąc inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie zaangażowując się w materialną siłę Alberto Burri oraz monumentalną jakościową rzeźbiarskość Arnaldo Pomodoro. Rozszerza się to na monochromiczne i analityczne eksploracje Bernarda Aubertina oraz poetycką wrażliwość Giorgia Morandi. W tej linii malarska powierzchnia staje się żywym ciałem — żywym, reagującym na światło i spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych abstrakcyjnych ram Alteo rozwija swój osobisty język, który otwiera się zarówno na sztukę nowoczesną, jak i współczesną, integrując wpływy minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Art i pisanie graffiti. Jego wizualny wszechświat dialoguje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiata, Jeffa Koonsa, Roy’a Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashi’ego Murakami, po kulturową miejskość związaną z Shepardem Fairey’em (OBEY), JR, Invaderem, Jef Aérosolem, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Mundayem i Chanoirem.

Dotyczy to najbardziej współczesnych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna karmiona jest estetyką pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia — takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari — współistnieją z odniesieniami do drukarstwa, rysunków graficznych, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek metalowych i wizualnej pamięci XX wieku.

Są również wysublimowane odniesienia do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre’a Soulages’a, wzmacniające koncepcyjny i wizualny wymiar pracy między abstrakcją, materiałem i światłem.

Charakterystyczne podpis Alteo polega na syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym liryzmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wzrokowym i przestrzenią do kontemplacji.

Dzieło to stoi jako most między włoską analizą i ruchem estroflesso a współczesną miejską wrażliwością, prezentując się jako praca o wyraźnej tożsamości, silnym wpływie wizualnym i łatwo rozpoznawalnej estetyce w świecie sztuki współczesnej.

Dzieło dostarczone do Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Proszę składaj oferty tylko jeśli jesteś naprawdę zainteresowany zakupem i gotowy do sfinalizowania płatności.

Oferty stanowią wiążące zobowiązanie: jeśli wygrałeś aukcję, płatność musi być dokonana w czasie określonym przez platformę.

W przypadku braku płatności zostanie to zgłoszone i rozpatrzone zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla dzieła sztuki.