MARIA RUISI - WHEN THE SEA BREATHES
01
dzień
00
godziny
00
minuty
04
sekundy
Aktualna oferta
€ 110
Cena minimalna osiągnięta
 | € 110 | |
|---|---|---|
 | € 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139
Doskonała ocena na Trustpilot.
Maria Ruisi, WHEN THE SEA BREATHES (2024), to unikalne oryginalne dzieło rzeźbowe 3D z akrylu i żywicy z srebrnymi akcentami, o wymiarach 42 × 32 cm i głębokości 3 cm, ręcznie podpisane i w pełni zidentyfikowane z tyłu, sprzedawane z oryginalnym minimalistycznym opakowaniem i ramą, przedstawia abstrakcyjną scenę wnętrza inspirowaną morzem, pochodzące z Łotwy, w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
MARIA RUISI — WHEN THE SEA BREATHES — 2024
_UNIQUE SCULPTURAL 3D ARTWORK — ACRYLIC, RESIN, SILVER AND ARTISTIC PIGMENTS_
Artist: Maria Ruisi
Title: When the Sea Breathes
Year: 2024
Medium: Sculpture relief z tworzywa sztucznego 3D o wymiarach acrylic i żywica, pigmenty artystyczne, spray srebrny i profesjonalny ochronny medium akrylowy
Dimensions: 42 × 32 cm
Depth: 3 cm
Presentation: Oryginalne minimalistyczne białe pudełko US w zestawie
Display: Dwie możliwe orientacje — pionowa lub pozioma
Rarity: Unikalne oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Condition: Doskonały
Signature: Ręcznie podpisane i w pełni zidentyfikowane z tyłu
Unique Identifier: AAG-WSB-MR-2024-001
Certificate of Authenticity: Dołączony, wydany przez Abstract Art Gallery
Guarantee: Gwarancja autentyczności na całe życie udzielana przez Abstract Art Gallery
Location: Riga, Łotwa
WHEN THE SEA BECOMES SCULPTURE
When the Sea Breathes to unikalne dzieło rzeźbiarskie autorstwa Marii Ruisi, założycielki i dyrektor artystycznej Abstract Art Gallery w Rydze.
Stworzona w 2024 roku kompozycja przekształca rytm morza w intensywnie dotykową powierzchnię. Kolejne formacje w kolorach turkusowym, petrolowym, zieleni szmaragdowej i subtelnego fioletu wyrastają z dzieła niczym fale uchwycone w momencie przed ich uderzeniem o brzeg.
Srebrne akcenty podążają za grzbietami tych rzeźbionych ruchów, odbijając światło otoczenia i nadając pracy nieustannie zmienną obecność. Ciemniejsze zagłębienia tworzą głębię, podczas gdy błyszczące pasy żywicy potęgują niebieskości i wywołują wrażenie wody w ciągłym ruchu.
Dzieło nie jest przeznaczone do oglądania z jednego stałego punktu widzenia. Widniejąc z przodu, jawi się jako gęsty morski krajobraz. Z boku jego wyraźny relief staje się w pełni widoczny, ukazując niemal architektoniczną konstrukcję podniesionych form, cieni i luminescencyjnych krawędzi.
DWA NASTAWIENIA — DWA ODRĘBNE CHARAKTERY
Dzieło zostało zaprojektowane do prezentacji w dwóch różnych orientacjach.
W pozie pionowej formy unosi się pionowo, sugerując wznoszący się nurt morskich fal. Kompozycja wydaje się dynamiczna, potężna i rozległa.
W pozie poziomej te same elementy rozwijają się w szeroką sekwencję fal. Rytm staje się łagodniejszy, głębszy i bardziej refleksyjny, przywołując nieskończone morze obserwowane z góry.
Obie orientacje są wizualnie kompletne i dają kolekcjonerowi swobodę przekształcania charakteru dzieła w zależności od wnętrza, światła lub pożądanej atmosfery.
MATERIAŁY I TWORZENIE
Dzieło zostało całkowicie wykonane ręcznie w wymagającym procesie, łączącym rzeźbiarską reliefę akrylową, żywicę, pigmenty artystyczne, spray srebrny i profesjonalne medium akrylowe.
Każda podniesiona forma była indywidualnie kształtowana, aby nadać głębię i ruch. Żywica wzmacnia wizualną intensywność kolorów i tworzy przezroczyste, wodopodobne refleksy. Detale srebrne oświetlają relief, podczas gdy pigmenty w kolorach turkusowym, szmaragdowym, petrolowym i fiołkowym tworzą bogate i rozwijające się pole chromatyczne.
Profesjonalne ochronne medium zapewnia zwiększoną odporność na promieniowanie ultrafioletowe i wilgoć środowiskową, pomagając zachować kolory, relief i luminescencyjne wykończenie z biegiem czasu.
To prawdziwe rękodzieło. Nie jest to wydruk, reprodukcja ani edycja.
O AUTORCE
Maria Ruisi, urodzona w 1983 roku, jest współczesną artystką, doktor inżynier, założycielką i dyrektorką artystyczną Abstract Art Gallery w Rydze.
Jej praktyka artystyczna łączy intuicję twórczą, precyzję naukową i szeroko zakrojonne badania materiałów. Jest szczególnie rozpoznawalna z rzeźbiarskich kompozycji, w których akryl, żywica, pigmenty, faktura, relief i odbite światło stają się nierozerwalne.
Zamiast traktować powierzchnię jako płaski obraz, Ruisi konstruuje ją jako żyjącą strukturę. Światło przemieszcza się po podniesionych elementach, cienie zmieniają się w ciągu dnia, a wygląd dzieła ewoluuje w zależności od odległości i kąta widzenia.
Jej prace eksplorują energię, transformację, siły naturalne i niewidzialne ruchy, które łączą materię z emocją. Każda kompozycja jest tworzona ręcznie i posiada własną niepowtarzalną strukturę.
ORYGINALNA PREZENTACJA
Dzieło prezentowane jest w oryginalnym minimalistycznym białym pudełku US, specjalnie wybranym, aby stworzyć wyraźną wizualną separację między kompozycją rzeźbiarską a otaczającą ścianą.
Głębokość 3 cm podkreśla fizyczną obecność reliefu, jednocześnie utrzymując elegancki i nowoczesny wygląd. Nie jest wymagana dodatkowa dekoracyjna rama.
AUTENTYCZNOŚĆ I PROVENIENCA
Proveniencja: studio Marii Ruisi → Abstract Art Gallery, Riga.
Dzieło jest ręcznie podpisane i w pełni udokumentowane z tyłu tytułem, imieniem artystki, rokiem, wymiarami i unikalnym numerem identyfikacyjnym.
Towarzyszy mu Certyfikat Autentyczności wystawiony przez Abstract Art Gallery i chroniony przez gwarancję autentyczności na całe życie galerii.
WYSYŁKA I OBSŁUGA KLIENTA KOLLEKCJONERÓW
Dzieło zostanie starannie zabezpieczone przy użyciu profesjonalnego opakowania o standardzie galerijnym, wzmocnionych narożników i sztywnych materiałów ochronnych.
Dostawa na całym świecie realizowana przez DHL Express z możliwością śledzenia przesyłki.
Abstract Art Gallery zapewnia również dedykowaną obsługę posprzedażową 24 godziny na dobę, siedem dni w tygodniu, gwarantując profesjonalne wsparcie przed, w trakcie i po dostawie.
Rzadka okazja nabycia unikalnego rzeźbiarskiego dzieła Marii Ruisi, założycielki Abstract Art Gallery, łączącego energię morską, trójwymiarowy relief i ciągle zmieniające się światło.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleMARIA RUISI — WHEN THE SEA BREATHES — 2024
_UNIQUE SCULPTURAL 3D ARTWORK — ACRYLIC, RESIN, SILVER AND ARTISTIC PIGMENTS_
Artist: Maria Ruisi
Title: When the Sea Breathes
Year: 2024
Medium: Sculpture relief z tworzywa sztucznego 3D o wymiarach acrylic i żywica, pigmenty artystyczne, spray srebrny i profesjonalny ochronny medium akrylowy
Dimensions: 42 × 32 cm
Depth: 3 cm
Presentation: Oryginalne minimalistyczne białe pudełko US w zestawie
Display: Dwie możliwe orientacje — pionowa lub pozioma
Rarity: Unikalne oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Condition: Doskonały
Signature: Ręcznie podpisane i w pełni zidentyfikowane z tyłu
Unique Identifier: AAG-WSB-MR-2024-001
Certificate of Authenticity: Dołączony, wydany przez Abstract Art Gallery
Guarantee: Gwarancja autentyczności na całe życie udzielana przez Abstract Art Gallery
Location: Riga, Łotwa
WHEN THE SEA BECOMES SCULPTURE
When the Sea Breathes to unikalne dzieło rzeźbiarskie autorstwa Marii Ruisi, założycielki i dyrektor artystycznej Abstract Art Gallery w Rydze.
Stworzona w 2024 roku kompozycja przekształca rytm morza w intensywnie dotykową powierzchnię. Kolejne formacje w kolorach turkusowym, petrolowym, zieleni szmaragdowej i subtelnego fioletu wyrastają z dzieła niczym fale uchwycone w momencie przed ich uderzeniem o brzeg.
Srebrne akcenty podążają za grzbietami tych rzeźbionych ruchów, odbijając światło otoczenia i nadając pracy nieustannie zmienną obecność. Ciemniejsze zagłębienia tworzą głębię, podczas gdy błyszczące pasy żywicy potęgują niebieskości i wywołują wrażenie wody w ciągłym ruchu.
Dzieło nie jest przeznaczone do oglądania z jednego stałego punktu widzenia. Widniejąc z przodu, jawi się jako gęsty morski krajobraz. Z boku jego wyraźny relief staje się w pełni widoczny, ukazując niemal architektoniczną konstrukcję podniesionych form, cieni i luminescencyjnych krawędzi.
DWA NASTAWIENIA — DWA ODRĘBNE CHARAKTERY
Dzieło zostało zaprojektowane do prezentacji w dwóch różnych orientacjach.
W pozie pionowej formy unosi się pionowo, sugerując wznoszący się nurt morskich fal. Kompozycja wydaje się dynamiczna, potężna i rozległa.
W pozie poziomej te same elementy rozwijają się w szeroką sekwencję fal. Rytm staje się łagodniejszy, głębszy i bardziej refleksyjny, przywołując nieskończone morze obserwowane z góry.
Obie orientacje są wizualnie kompletne i dają kolekcjonerowi swobodę przekształcania charakteru dzieła w zależności od wnętrza, światła lub pożądanej atmosfery.
MATERIAŁY I TWORZENIE
Dzieło zostało całkowicie wykonane ręcznie w wymagającym procesie, łączącym rzeźbiarską reliefę akrylową, żywicę, pigmenty artystyczne, spray srebrny i profesjonalne medium akrylowe.
Każda podniesiona forma była indywidualnie kształtowana, aby nadać głębię i ruch. Żywica wzmacnia wizualną intensywność kolorów i tworzy przezroczyste, wodopodobne refleksy. Detale srebrne oświetlają relief, podczas gdy pigmenty w kolorach turkusowym, szmaragdowym, petrolowym i fiołkowym tworzą bogate i rozwijające się pole chromatyczne.
Profesjonalne ochronne medium zapewnia zwiększoną odporność na promieniowanie ultrafioletowe i wilgoć środowiskową, pomagając zachować kolory, relief i luminescencyjne wykończenie z biegiem czasu.
To prawdziwe rękodzieło. Nie jest to wydruk, reprodukcja ani edycja.
O AUTORCE
Maria Ruisi, urodzona w 1983 roku, jest współczesną artystką, doktor inżynier, założycielką i dyrektorką artystyczną Abstract Art Gallery w Rydze.
Jej praktyka artystyczna łączy intuicję twórczą, precyzję naukową i szeroko zakrojonne badania materiałów. Jest szczególnie rozpoznawalna z rzeźbiarskich kompozycji, w których akryl, żywica, pigmenty, faktura, relief i odbite światło stają się nierozerwalne.
Zamiast traktować powierzchnię jako płaski obraz, Ruisi konstruuje ją jako żyjącą strukturę. Światło przemieszcza się po podniesionych elementach, cienie zmieniają się w ciągu dnia, a wygląd dzieła ewoluuje w zależności od odległości i kąta widzenia.
Jej prace eksplorują energię, transformację, siły naturalne i niewidzialne ruchy, które łączą materię z emocją. Każda kompozycja jest tworzona ręcznie i posiada własną niepowtarzalną strukturę.
ORYGINALNA PREZENTACJA
Dzieło prezentowane jest w oryginalnym minimalistycznym białym pudełku US, specjalnie wybranym, aby stworzyć wyraźną wizualną separację między kompozycją rzeźbiarską a otaczającą ścianą.
Głębokość 3 cm podkreśla fizyczną obecność reliefu, jednocześnie utrzymując elegancki i nowoczesny wygląd. Nie jest wymagana dodatkowa dekoracyjna rama.
AUTENTYCZNOŚĆ I PROVENIENCA
Proveniencja: studio Marii Ruisi → Abstract Art Gallery, Riga.
Dzieło jest ręcznie podpisane i w pełni udokumentowane z tyłu tytułem, imieniem artystki, rokiem, wymiarami i unikalnym numerem identyfikacyjnym.
Towarzyszy mu Certyfikat Autentyczności wystawiony przez Abstract Art Gallery i chroniony przez gwarancję autentyczności na całe życie galerii.
WYSYŁKA I OBSŁUGA KLIENTA KOLLEKCJONERÓW
Dzieło zostanie starannie zabezpieczone przy użyciu profesjonalnego opakowania o standardzie galerijnym, wzmocnionych narożników i sztywnych materiałów ochronnych.
Dostawa na całym świecie realizowana przez DHL Express z możliwością śledzenia przesyłki.
Abstract Art Gallery zapewnia również dedykowaną obsługę posprzedażową 24 godziny na dobę, siedem dni w tygodniu, gwarantując profesjonalne wsparcie przed, w trakcie i po dostawie.
Rzadka okazja nabycia unikalnego rzeźbiarskiego dzieła Marii Ruisi, założycielki Abstract Art Gallery, łączącego energię morską, trójwymiarowy relief i ciągle zmieniające się światło.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Artysta
MARIA RUISI
Tytuł dzieła
WHEN THE SEA BREATHES
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
42 cm
Szerokość
32 cm
Waga
2 kg
Temat
Scena wnętrza
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
