Lluís Domingo Abelló (1917) - Plaza con memoria






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lluís Domingo Abelló (ur. 1917) stworzył Plaza con memoria, obraz olejny na płótnie w stylu impresjonistycznym, Edycja Originalna, okres 1950–1960, wymiary 37 × 47 cm, podpis ręczny, w doskonałym stanie, pochodzenie Hiszpania.
Opis od sprzedawcy
Ta wspaniała praca Domingo Abelló przedstawia spokojną scenę miejską, w której architektura historyczna, natura i monumentalny pomnik jeździecki łączą się w jasnym i wyważonym otoczeniu. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.
· Wymiary obrazu: 37x47x1 cm.
· Olej na deskę, ręcznie podpisany przez artystę w dolnym lewym rogu, Domingo Abelló.
· Obraz jest w dobrym stanie.
Obraz pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Uwagi: Dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przy użyciu wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłka międzynarodowa dostępna.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia jasną i pełną życia scenę miejską, w której architektura i natura współistnieją w doskonałej harmonii. Kompozycja otwiera się szerokim niebem, które zajmuje dużą część powierzchni, wypełnionym miękkimi i dynamicznymi niuansami sugerującymi ruch chmur. Niebo pełni rolę tła i daje poczucie przestronności, pozwalając scenie oddychać i być otwartą oraz przyjazną. Światło wydaje się przenikać z góry, otulając każdy element ciepłym i wyrazistym tonem.
Po lewej stronie kompozycji wznosi się budynek o charakterze historycznym, o solidnych formach i kopule wyróżniającej się elegancką prezencją. Struktura przekazuje stabilność i tradycję, naturalnie integrując się z otoczeniem. Jej linie wertykalne i objętość kontrastują ze swobodą nieba i roślinności, tworząc interesującą równowagę wizualną. Ten element architektoniczny sugeruje przestrzeń z historią, prawdopodobnie miejsce znaczące w prezentowanym miejskim otoczeniu.
Na środku płótna grupa bujnych drzew wprowadza organiczny element, łagodzący sztywność architektury. Ich korony, w rozmaitych odcieniach zieleni, wydają się poruszać na wietrze, dodając scenie dynamizmu i świeżości. Pnie, ciemniejsze i wyraźnie zarysowane, służą jako punkty odniesienia, które strukturyzują przestrzeń. Ta masa roślinna działa jako przejście między różnymi elementami malowidła, łącząc budynek z pomnikiem po prawej stronie.
Z prawej strony stoi podniesiony cokół, na którym dominuje postać jeźdźca, nadająca tej części sceny charakter monumentalny. Obecność tej rzeźby wprowadza element symboliczny i upamiętniający, sugerując upamiętnienie osoby lub istotnego wydarzenia. Podstawa, na której stoi, dodaje wysokości i powagi, natomiast sama postać jeźdźca wnosi dynamizm i zmysł ruchu w bezruchu. To zestawienie stanowi punkt centralny, który balanseruje wizualny ciężar budynku po przeciwnej stronie.
Pierwszy plan ukazuje lekko nieregularny teren, z alejkami i otwartymi obszarami prowadzącymi wzrok w głąb kompozycji. Ciepłe tony ziemi kontrastują z zielenią roślinności i łagodniejszymi tonami nieba, tworząc wyważoną i bogatą paletę. Całość sceny przekazuje uczucie spokojnego życia w przestrzeni, gdzie historia, przyroda i życie miejskie łączą się harmonijnie. Ogólnie dzieło oferuje urzekającą wizję miejsca, gdzie pamięć i codzienne życie współistnieją w jasnej i spokojnej atmosferze.
Ta wspaniała praca Domingo Abelló przedstawia spokojną scenę miejską, w której architektura historyczna, natura i monumentalny pomnik jeździecki łączą się w jasnym i wyważonym otoczeniu. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.
· Wymiary obrazu: 37x47x1 cm.
· Olej na deskę, ręcznie podpisany przez artystę w dolnym lewym rogu, Domingo Abelló.
· Obraz jest w dobrym stanie.
Obraz pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Uwagi: Dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przy użyciu wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłka międzynarodowa dostępna.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia jasną i pełną życia scenę miejską, w której architektura i natura współistnieją w doskonałej harmonii. Kompozycja otwiera się szerokim niebem, które zajmuje dużą część powierzchni, wypełnionym miękkimi i dynamicznymi niuansami sugerującymi ruch chmur. Niebo pełni rolę tła i daje poczucie przestronności, pozwalając scenie oddychać i być otwartą oraz przyjazną. Światło wydaje się przenikać z góry, otulając każdy element ciepłym i wyrazistym tonem.
Po lewej stronie kompozycji wznosi się budynek o charakterze historycznym, o solidnych formach i kopule wyróżniającej się elegancką prezencją. Struktura przekazuje stabilność i tradycję, naturalnie integrując się z otoczeniem. Jej linie wertykalne i objętość kontrastują ze swobodą nieba i roślinności, tworząc interesującą równowagę wizualną. Ten element architektoniczny sugeruje przestrzeń z historią, prawdopodobnie miejsce znaczące w prezentowanym miejskim otoczeniu.
Na środku płótna grupa bujnych drzew wprowadza organiczny element, łagodzący sztywność architektury. Ich korony, w rozmaitych odcieniach zieleni, wydają się poruszać na wietrze, dodając scenie dynamizmu i świeżości. Pnie, ciemniejsze i wyraźnie zarysowane, służą jako punkty odniesienia, które strukturyzują przestrzeń. Ta masa roślinna działa jako przejście między różnymi elementami malowidła, łącząc budynek z pomnikiem po prawej stronie.
Z prawej strony stoi podniesiony cokół, na którym dominuje postać jeźdźca, nadająca tej części sceny charakter monumentalny. Obecność tej rzeźby wprowadza element symboliczny i upamiętniający, sugerując upamiętnienie osoby lub istotnego wydarzenia. Podstawa, na której stoi, dodaje wysokości i powagi, natomiast sama postać jeźdźca wnosi dynamizm i zmysł ruchu w bezruchu. To zestawienie stanowi punkt centralny, który balanseruje wizualny ciężar budynku po przeciwnej stronie.
Pierwszy plan ukazuje lekko nieregularny teren, z alejkami i otwartymi obszarami prowadzącymi wzrok w głąb kompozycji. Ciepłe tony ziemi kontrastują z zielenią roślinności i łagodniejszymi tonami nieba, tworząc wyważoną i bogatą paletę. Całość sceny przekazuje uczucie spokojnego życia w przestrzeni, gdzie historia, przyroda i życie miejskie łączą się harmonijnie. Ogólnie dzieło oferuje urzekającą wizję miejsca, gdzie pamięć i codzienne życie współistnieją w jasnej i spokojnej atmosferze.
