Claus Bertermann (1965) - Windspiel

09
dni
15
godziny
32
minuty
32
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 10.000 - € 12.000
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne dzieło Clausa Bertermanna, ręcznie podpisane, 2026, akryl i olej na płótnie, Windspiel, 150 × 200 cm, współczesna sztuka hiszpańska o tematyce pop, wysyłane zwinięte bez ramy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Artysta: Claus Bertermann

OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art

Claus Bertermann to międzynarodowo ugruntowany artysta współczesny, którego profil rynkowy wspierany jest przez międzynarodowe autorytety rynkowe i wyjątkowe wyniki na rynku wtórnym. Znany z potężnych, dużych abstrakcyjnych dzieł, Bertermann konsekwentnie cieszy się wysokimi cenami w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych na świecie. Do jego najwyższych zrealizowanych cen należą 18 900 € w C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15 240 € w S. o. t. h. e. b. y´s Kolonia (F5TP#CB) oraz 15 120 € w C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Dzięki dodatkowym udanym sprzedażom w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n i D. o. r. o. t. h. e. u. m, praca Bertermanna stanowi sprawdzony atut dla poważnych kolekcjonerów na całym świecie.

Nowa seria ekspresjonistyczna Kontynuuje

Z tytułem magistra architektury (TU Munich) Bertermann początkowo zyskał globalne uznanie dzięki swojej technice „warstw architektonicznych” — układaniu i skrobaniu farby olejnej w celu zbudowania przestrzennej głębi. W 2026 roku otworzył zupełnie nowy rozdział: sceny figuralne w podniesionych, emocjonalnie naładowanych kolorach, prowadzone przez malarzy niemieckiego ekspresjonizmu — grunt wytyczony w szorstkich pociągnięciach pędzla, a na nim później położona i nigdy nie włączana w to linia olejna. „Windspiel” należy do tej serii i prowadzi cichy dialog z widzem: obraz nosi nazwę po czymś, co większość ludzi najpierw nie dostrzega.

Międzynarodowy ślad artystyczny

Z ponad 1000 dużych formatów w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach na całym świecie — w tym monumentalny tryptyk na macierzystej uczelni, Technische Universität München — Bertermann nieustannie łączy rygorystyczną strukturę z intuicyjną swobodą. Ta oferta daje rzadką okazję nabycia kluczowego dzieła z ekscytującej, nowej serii przez artystę z solidnym międzynarodowym rekordem aukcyjnym.

Kluczowe szczegóły dla kolekcjonerów

– Tytuł: Windspiel
– Rok: 2026
– Wymiary (wys. x szer.): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
– Medium: Akryl i pas olejowy na płótnie
– Podpisany przez artystę z przodu i z tyłu
– Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło — WYPRODUKOWANE PRZEZ PRAWDZIWĄ OSOBĘ, NIE PRZEZ AI.
– Wysyłane zwinięte bez ramy

Co czyni to dzieło wyjątkowym

Po niemiecku „Windspiel” to moneyk — językowy odpowiednik szyickiego greyhounda — włoski chart, smukły pies dworu, hodowany dla szybkości i trzymany dla elegancji.

Nazwa tytułu obiecuje prostą rzecz: w tym obrazie jest pies.

Teraz ją znajdź.

To, co widzisz jako pierwsze, to kobieta. Siedzi tronowo w limonkowo-zielonym fotelu, opleciona karmazynowym płaszczem, który wypełnia środek płótna, jej ciemne włosy rozmyte na bok, jej niebieskie oczy pewnie zwrócone na ciebie. Wokół niej obraz pędzi: żółty spływa po płótnie w długich smugach, różowe i czerwone wstążki wiszą obok fotela, niebieskie linie tworzą pętle w dolnym lewym rogu jak podmuch wiatru. Każdy, kto nie mówi po niemiecku, słyszy wiatr w tytule i odnajduje go wszędzie. Wydaje się, że obraz dotrzymał obietnicy.

Jednak nie. Jeszcze nie.

Większość ludzi potrzebuje drugiego spojrzenia, niektórzy trzeciego. Potem, nisko przed czerwonym płaszczem, pojawia się głowa: pomarańczowa, z długim, wąskim pyskiem, dwa ciemne oczy i niebieskie uszy złożone do tyłu. Windspiel siedzi tam cały czas, wyprostowany i cierpliwy, patrzy prosto z obrazu — na ciebie, podczas gdy ty patrzysz na wszystkich innych.

I tu jest twist. Greyhound to chart szybkodyszny. Przez tysiąclecia hodowano go, by w jednym aspekcie przewyższył wszystkie inne psy: by zobaczyć najpierw. Na tym obrazie to on jest tym, kogo widz tworzy jako ostatniego.

Obraz noszący tytuł po swojej najmniej widocznej postaci to drobny akt lojalności. Kobieta zasiada w pokoju; tytuł trafia do psa. Gdy już go znajdziesz, nie możesz przestać go znajdować — a za każdym razem, gdy obraz prezentowany jest przed nowym widzem, gra zaczyna się od nowa.

Dla kolekcjonerów, którzy lubią przypis: Fryderyk II Wielki tak bardzo kochał Windspiele, że prosił o pogrzeb obok nich na tarasie Sanssouci. Zajęło to ponad dwa wieki, ale w 1991 roku to życzenie zostało spełnione.

Dlaczego wart jest swojej ceny

To duże, muzealne dzieło (150 x 200 cm) w formacie poziomym z serii ekspresjonistycznej Bertermanna na rok 2026. Dla kolekcjonerów prace z otwierającego roku nowej serii niosą istotny marker proweniencji, a w tej serii „Windspiel” zajmuje wyróżnioną pozycję: to zagadka obrazu — podwójny portret kobiety i jej psa, w którym tytuł wskazuje postać, którą oko dostrzega jako ostatnią. Klasyczny motyw europejskiego portretu, od dworu po salon, przetłumaczony na głośny, płynny kolor niemieckiego ekspresjonizmu i przemieniony w grę spojrzenia, która odnawia się za każdym nowym widzem.

To także jeden z najjaśniejszych płócien serii. Dominujący żółty spód, karmazynowy płaszcz i limonkowy fotel nadają pracy intensywną obecność dziennego światła, która samodzielnie „zajmuje” dużą ścianę.

Technicznie płótno budowane jest w dwóch oddzielnych ruchach, co stanowi metodę pracy Bertermanna z figuratywną twórczością. Najpierw tło: żółte i kremowe pole, karmazynowy płaszcz, limonkowy tył fotela oraz masy fioletowe, turkusowe i zielone w dolnej połowie naniesione szorstkimi, szerokimi pociągnięciami, które utrzymują ruch rąki widocznym i nic nie ustalają precyzyjnie. Następnie rysunek: olejna kredka nakłada się na to pomalowane tło, wyznaczając kontury — twarz kobiety, oczy i ciemne włosy, pętlujące niebieskie linie fotela, wstążki i głowę greyhounda z jego wąskim pyskiem, ciemnymi oczami i złożonymi uszami. Rysowana linia nie podąża za podłożem; leży na nim i zachowuje własną władzę. Wolność poniżej, precyzja powyżej—instynkt architekta do struktury, noszący apetyt ekspresjonisty na kolor.

Opis wizualny i stan zachowania

Kompozycja przedstawia kobietę siedzącą frontalnie w dużym fotelu w centrum płótna. Ma ciemne, granatowoniebieskie włosy, rozpuszczone na bok, jasną twarz z różowymi policzkami, niebieskimi oczami, ciemnymi brwiami i czerwonymi ustami; nosi szeroki karmazynowy i pomarańczowy płaszcz, który wypełnia większość środka obrazu. Za nią tył fotela w limonkowej zieleni, ramiona narysowane szerokimi, falującymi liniami farby olejnej w odcieniach niebieskiego i zielonego, które sięgają w dół do dolnego lewego i prawego rogu.

Przed płaszczem, po lewej stronie centralnej, siedzi smukły greyhound widziany z przodu: pomarańczowa głowa o długim, wąskim pysku, dwa ciemne oczy i niebieskie uszy złożone do tyłu, narysowany na zielonych i niebieskich przejściach. Po jego lewej okrągła forma w odcieniach ochry, morskim i błękicie oznacza koniec podłokietnika; po prawej druga zaokrąglona masa w zieleni i turkusie. Dolny środek wypełniają odcienie fioletu, fioletowo-liliowe i zielone pociągnięcia pędzla.

Tło stanowi jasne żółte i kremowe pole biegnące w długie pionowe smugi, z bladym turkusem na górnym brzegu. W prawym górnym rogu zawieszają się różowe, czerwone i fioletowe wstążki obok fotela; dłuższy różowy ślad przecina górę płótna. Niebieskie i zielone linie olejowe przeplatają się przez żółe tło w dolnym lewym rogu.

Kolory widocznie się mieszają i łączą; perspektywa i anatomia są celowo zniekształcone, aby priorytetować emocjonalny ciężar nad realizm. Dzieło podpisane zieloną kredą olejną w prawym dolnym rogu.

Obraz bez ram i nie naciągany. Stan doskonały. Wszystkie nierówności powierzchni są celowe i integralne dla procesu twórczego artysty.

Tło / kontekst artystyczny

Claus Bertermann pracuje w obrębie współczesnego ekspresyjnego malarstwa figuratywnego, koncentrując się na stanach bycia, a nie jedynie na przedstawieniu. W 2026 roku umieścił postać ludzką w naładowanych kolorystycznie sytuacjach, bezpośrednio odwołując się do dziedzictwa niemieckiego ekspresjonizmu: zagięta perspektywa, wzmocniony kolor, powierzchnia celowo płynna oraz rysowana linia, która pozostaje widoczna na wierzchu.

Kobieta z psem to jedno z najstarszych połączeń w malarstwie portretowym. Przez wieki zwierzę u boku modela było postacią wspierającą, umieszczaną na obrzeżu, by coś powiedzieć o portretowanym: lojalność, ranga, czułość. Szczególnie chód grejhounda był psem dworu — szybkim, kruchym, dekoracyjnym i całkowicie oddanym.

„Windspiel” utrzymuje to ustawienie i odwraca jego rolę. Model otrzymuje przestrzeń, kolor i spojrzenie; pies dostaje tytuł. To malowidło o tym, jak na siebie patrzymy — o tym, co zauważamy jako pierwsze, co pomijamy oraz cichą postać, która była tam cały czas, czekając, by zostać dostrzeżoną.

Praktyczne szczegóły dla nabywców:

Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło
Acrylic i pas olejny na płótnie
Wymiary (W x S): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu
Certyfikat autentyczności dołączony
Wysyłane zwinięte (bez ramy)
Profesjonalne opakowanie i wysyłka na cały świat z użyciem firm o premium usłudze transportowej, takich jak UPS.

Płótno zawiera dodatkowy ciągły biały margines o szerokości około 10 cm (około 4 cale) po all sides od wyjściowej powierzchni malarskiej. Ten margines umożliwia profesjonalne ponowne naciągnięcie dzieła na sztaple muzealne o głębokości do 6 cm (około 2,4 cala), co daje czystą, bezramową prezentację w stylu gabinetowym bez konieczności dekoracyjnej ramy.

Należy pamiętać, że dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez sztachet. Profesjonalne naciąganie to odpowiedzialność nabywcy. Obraz jest wysyłany zwinięty dla bezpiecznego międzynarodowego transportu i elastycznej instalacji zgodnie z preferencjami nabywcy.

Dzieło podpisane z przodu i z tyłu, z tytułem, rokiem i pełnym imieniem i nazwiskiem artysty naniesionymi na tył.

Uwaga dotycząca widoków pomieszczeń:

Niektóre z fotografii przedstawiają obraz cyfrowo umieszczony w wnętrzu. Te widoki pomieszczeń to wizualizacje AI, stworzone jedynie w celu pokazania skali i obecności — nie są to fotografie rzeczywistego dzieła wiszącego w pomieszczeniu. Zarówno proporcje, jak i kolory na nich mogą różnić się od oryginału. Odnośne odniesienia do wymiarów to podane powyżej (wysokość x szerokość) oraz fotografia studyjna samego obrazu. Prosimy również pamiętać, że kolory mogą się różnić w zależności od kalibracji ekranu.

Artysta: Claus Bertermann

OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art

Claus Bertermann to międzynarodowo ugruntowany artysta współczesny, którego profil rynkowy wspierany jest przez międzynarodowe autorytety rynkowe i wyjątkowe wyniki na rynku wtórnym. Znany z potężnych, dużych abstrakcyjnych dzieł, Bertermann konsekwentnie cieszy się wysokimi cenami w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych na świecie. Do jego najwyższych zrealizowanych cen należą 18 900 € w C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15 240 € w S. o. t. h. e. b. y´s Kolonia (F5TP#CB) oraz 15 120 € w C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Dzięki dodatkowym udanym sprzedażom w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n i D. o. r. o. t. h. e. u. m, praca Bertermanna stanowi sprawdzony atut dla poważnych kolekcjonerów na całym świecie.

Nowa seria ekspresjonistyczna Kontynuuje

Z tytułem magistra architektury (TU Munich) Bertermann początkowo zyskał globalne uznanie dzięki swojej technice „warstw architektonicznych” — układaniu i skrobaniu farby olejnej w celu zbudowania przestrzennej głębi. W 2026 roku otworzył zupełnie nowy rozdział: sceny figuralne w podniesionych, emocjonalnie naładowanych kolorach, prowadzone przez malarzy niemieckiego ekspresjonizmu — grunt wytyczony w szorstkich pociągnięciach pędzla, a na nim później położona i nigdy nie włączana w to linia olejna. „Windspiel” należy do tej serii i prowadzi cichy dialog z widzem: obraz nosi nazwę po czymś, co większość ludzi najpierw nie dostrzega.

Międzynarodowy ślad artystyczny

Z ponad 1000 dużych formatów w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach na całym świecie — w tym monumentalny tryptyk na macierzystej uczelni, Technische Universität München — Bertermann nieustannie łączy rygorystyczną strukturę z intuicyjną swobodą. Ta oferta daje rzadką okazję nabycia kluczowego dzieła z ekscytującej, nowej serii przez artystę z solidnym międzynarodowym rekordem aukcyjnym.

Kluczowe szczegóły dla kolekcjonerów

– Tytuł: Windspiel
– Rok: 2026
– Wymiary (wys. x szer.): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
– Medium: Akryl i pas olejowy na płótnie
– Podpisany przez artystę z przodu i z tyłu
– Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło — WYPRODUKOWANE PRZEZ PRAWDZIWĄ OSOBĘ, NIE PRZEZ AI.
– Wysyłane zwinięte bez ramy

Co czyni to dzieło wyjątkowym

Po niemiecku „Windspiel” to moneyk — językowy odpowiednik szyickiego greyhounda — włoski chart, smukły pies dworu, hodowany dla szybkości i trzymany dla elegancji.

Nazwa tytułu obiecuje prostą rzecz: w tym obrazie jest pies.

Teraz ją znajdź.

To, co widzisz jako pierwsze, to kobieta. Siedzi tronowo w limonkowo-zielonym fotelu, opleciona karmazynowym płaszczem, który wypełnia środek płótna, jej ciemne włosy rozmyte na bok, jej niebieskie oczy pewnie zwrócone na ciebie. Wokół niej obraz pędzi: żółty spływa po płótnie w długich smugach, różowe i czerwone wstążki wiszą obok fotela, niebieskie linie tworzą pętle w dolnym lewym rogu jak podmuch wiatru. Każdy, kto nie mówi po niemiecku, słyszy wiatr w tytule i odnajduje go wszędzie. Wydaje się, że obraz dotrzymał obietnicy.

Jednak nie. Jeszcze nie.

Większość ludzi potrzebuje drugiego spojrzenia, niektórzy trzeciego. Potem, nisko przed czerwonym płaszczem, pojawia się głowa: pomarańczowa, z długim, wąskim pyskiem, dwa ciemne oczy i niebieskie uszy złożone do tyłu. Windspiel siedzi tam cały czas, wyprostowany i cierpliwy, patrzy prosto z obrazu — na ciebie, podczas gdy ty patrzysz na wszystkich innych.

I tu jest twist. Greyhound to chart szybkodyszny. Przez tysiąclecia hodowano go, by w jednym aspekcie przewyższył wszystkie inne psy: by zobaczyć najpierw. Na tym obrazie to on jest tym, kogo widz tworzy jako ostatniego.

Obraz noszący tytuł po swojej najmniej widocznej postaci to drobny akt lojalności. Kobieta zasiada w pokoju; tytuł trafia do psa. Gdy już go znajdziesz, nie możesz przestać go znajdować — a za każdym razem, gdy obraz prezentowany jest przed nowym widzem, gra zaczyna się od nowa.

Dla kolekcjonerów, którzy lubią przypis: Fryderyk II Wielki tak bardzo kochał Windspiele, że prosił o pogrzeb obok nich na tarasie Sanssouci. Zajęło to ponad dwa wieki, ale w 1991 roku to życzenie zostało spełnione.

Dlaczego wart jest swojej ceny

To duże, muzealne dzieło (150 x 200 cm) w formacie poziomym z serii ekspresjonistycznej Bertermanna na rok 2026. Dla kolekcjonerów prace z otwierającego roku nowej serii niosą istotny marker proweniencji, a w tej serii „Windspiel” zajmuje wyróżnioną pozycję: to zagadka obrazu — podwójny portret kobiety i jej psa, w którym tytuł wskazuje postać, którą oko dostrzega jako ostatnią. Klasyczny motyw europejskiego portretu, od dworu po salon, przetłumaczony na głośny, płynny kolor niemieckiego ekspresjonizmu i przemieniony w grę spojrzenia, która odnawia się za każdym nowym widzem.

To także jeden z najjaśniejszych płócien serii. Dominujący żółty spód, karmazynowy płaszcz i limonkowy fotel nadają pracy intensywną obecność dziennego światła, która samodzielnie „zajmuje” dużą ścianę.

Technicznie płótno budowane jest w dwóch oddzielnych ruchach, co stanowi metodę pracy Bertermanna z figuratywną twórczością. Najpierw tło: żółte i kremowe pole, karmazynowy płaszcz, limonkowy tył fotela oraz masy fioletowe, turkusowe i zielone w dolnej połowie naniesione szorstkimi, szerokimi pociągnięciami, które utrzymują ruch rąki widocznym i nic nie ustalają precyzyjnie. Następnie rysunek: olejna kredka nakłada się na to pomalowane tło, wyznaczając kontury — twarz kobiety, oczy i ciemne włosy, pętlujące niebieskie linie fotela, wstążki i głowę greyhounda z jego wąskim pyskiem, ciemnymi oczami i złożonymi uszami. Rysowana linia nie podąża za podłożem; leży na nim i zachowuje własną władzę. Wolność poniżej, precyzja powyżej—instynkt architekta do struktury, noszący apetyt ekspresjonisty na kolor.

Opis wizualny i stan zachowania

Kompozycja przedstawia kobietę siedzącą frontalnie w dużym fotelu w centrum płótna. Ma ciemne, granatowoniebieskie włosy, rozpuszczone na bok, jasną twarz z różowymi policzkami, niebieskimi oczami, ciemnymi brwiami i czerwonymi ustami; nosi szeroki karmazynowy i pomarańczowy płaszcz, który wypełnia większość środka obrazu. Za nią tył fotela w limonkowej zieleni, ramiona narysowane szerokimi, falującymi liniami farby olejnej w odcieniach niebieskiego i zielonego, które sięgają w dół do dolnego lewego i prawego rogu.

Przed płaszczem, po lewej stronie centralnej, siedzi smukły greyhound widziany z przodu: pomarańczowa głowa o długim, wąskim pysku, dwa ciemne oczy i niebieskie uszy złożone do tyłu, narysowany na zielonych i niebieskich przejściach. Po jego lewej okrągła forma w odcieniach ochry, morskim i błękicie oznacza koniec podłokietnika; po prawej druga zaokrąglona masa w zieleni i turkusie. Dolny środek wypełniają odcienie fioletu, fioletowo-liliowe i zielone pociągnięcia pędzla.

Tło stanowi jasne żółte i kremowe pole biegnące w długie pionowe smugi, z bladym turkusem na górnym brzegu. W prawym górnym rogu zawieszają się różowe, czerwone i fioletowe wstążki obok fotela; dłuższy różowy ślad przecina górę płótna. Niebieskie i zielone linie olejowe przeplatają się przez żółe tło w dolnym lewym rogu.

Kolory widocznie się mieszają i łączą; perspektywa i anatomia są celowo zniekształcone, aby priorytetować emocjonalny ciężar nad realizm. Dzieło podpisane zieloną kredą olejną w prawym dolnym rogu.

Obraz bez ram i nie naciągany. Stan doskonały. Wszystkie nierówności powierzchni są celowe i integralne dla procesu twórczego artysty.

Tło / kontekst artystyczny

Claus Bertermann pracuje w obrębie współczesnego ekspresyjnego malarstwa figuratywnego, koncentrując się na stanach bycia, a nie jedynie na przedstawieniu. W 2026 roku umieścił postać ludzką w naładowanych kolorystycznie sytuacjach, bezpośrednio odwołując się do dziedzictwa niemieckiego ekspresjonizmu: zagięta perspektywa, wzmocniony kolor, powierzchnia celowo płynna oraz rysowana linia, która pozostaje widoczna na wierzchu.

Kobieta z psem to jedno z najstarszych połączeń w malarstwie portretowym. Przez wieki zwierzę u boku modela było postacią wspierającą, umieszczaną na obrzeżu, by coś powiedzieć o portretowanym: lojalność, ranga, czułość. Szczególnie chód grejhounda był psem dworu — szybkim, kruchym, dekoracyjnym i całkowicie oddanym.

„Windspiel” utrzymuje to ustawienie i odwraca jego rolę. Model otrzymuje przestrzeń, kolor i spojrzenie; pies dostaje tytuł. To malowidło o tym, jak na siebie patrzymy — o tym, co zauważamy jako pierwsze, co pomijamy oraz cichą postać, która była tam cały czas, czekając, by zostać dostrzeżoną.

Praktyczne szczegóły dla nabywców:

Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło
Acrylic i pas olejny na płótnie
Wymiary (W x S): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu
Certyfikat autentyczności dołączony
Wysyłane zwinięte (bez ramy)
Profesjonalne opakowanie i wysyłka na cały świat z użyciem firm o premium usłudze transportowej, takich jak UPS.

Płótno zawiera dodatkowy ciągły biały margines o szerokości około 10 cm (około 4 cale) po all sides od wyjściowej powierzchni malarskiej. Ten margines umożliwia profesjonalne ponowne naciągnięcie dzieła na sztaple muzealne o głębokości do 6 cm (około 2,4 cala), co daje czystą, bezramową prezentację w stylu gabinetowym bez konieczności dekoracyjnej ramy.

Należy pamiętać, że dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez sztachet. Profesjonalne naciąganie to odpowiedzialność nabywcy. Obraz jest wysyłany zwinięty dla bezpiecznego międzynarodowego transportu i elastycznej instalacji zgodnie z preferencjami nabywcy.

Dzieło podpisane z przodu i z tyłu, z tytułem, rokiem i pełnym imieniem i nazwiskiem artysty naniesionymi na tył.

Uwaga dotycząca widoków pomieszczeń:

Niektóre z fotografii przedstawiają obraz cyfrowo umieszczony w wnętrzu. Te widoki pomieszczeń to wizualizacje AI, stworzone jedynie w celu pokazania skali i obecności — nie są to fotografie rzeczywistego dzieła wiszącego w pomieszczeniu. Zarówno proporcje, jak i kolory na nich mogą różnić się od oryginału. Odnośne odniesienia do wymiarów to podane powyżej (wysokość x szerokość) oraz fotografia studyjna samego obrazu. Prosimy również pamiętać, że kolory mogą się różnić w zależności od kalibracji ekranu.

Szczegóły

Artysta
Claus Bertermann (1965)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Windspiel
Technika
Obraz akrylowy, Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
150 cm
Szerokość
200 cm
Temat
Popkultura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
28
Sprzedane przedmioty
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​