VANTA - Bloom VI - NO RESERVE
06
dni
23
godziny
56
minuty
56
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Bloom VI - NO RESERVE VANTY to oryginalny, podpisany ręcznie obraz w technice mieszanej z ekspresjonizmem abstrakcyjnym na płótnie, 140 cm x 100 cm, powstały w 2020+ w Austrii, sprzedawany bezpośrednio od artysty i dostarczany bez ramy, zwinięty w tubie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca miękki rozwój koloru — sposób, w jaki odcień wydaje się otwierać od cichego środka i rozprzestrzeniać na zewnątrz, jak płatek, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, które zdaje się łagodnie nabrzmiewać na płótnie, ciało koloru złapane w akcie otwierania.
Prace czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, z pól chromatycznych Marka Rothko, z nasyconych immersji Yvesa Kleina, z atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, z pracy pigmentem Anisha Kapoora, z medytacji koloru Josefa Albersa oraz z miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej noszą linia i forma.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego układu malarskiego stworzonego przeze mnie — zestawienie luźno inspirowane starym sprzętem sitodrukowym. Pierwotna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanych do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego DIY aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, łącząc i dopracowując malowane obszary przez wiele przebiegów mechanicznych, aż pigment stanie się prawie przezroczysty, a biel płótna pod spodem zacznie świecić przez warstwę. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każdą pracę lśniącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — cichym momencie, gdy kolor rozwija się z własnego środka, oraz o miękkim, atmosferycznym cieple odcienia uchwyconego w połowie ekspansji.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalnie opakowana, zwinięta w tubę). łatwo może zostać ponownie naciągnięta przez profesionalistę lub na własną rękę; to także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększony koszt wysyłki kiedy obrazy są naciągane.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Uwaga prawna:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w przebiegu, a także zbliżenia pokazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleBloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca miękki rozwój koloru — sposób, w jaki odcień wydaje się otwierać od cichego środka i rozprzestrzeniać na zewnątrz, jak płatek, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, które zdaje się łagodnie nabrzmiewać na płótnie, ciało koloru złapane w akcie otwierania.
Prace czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, z pól chromatycznych Marka Rothko, z nasyconych immersji Yvesa Kleina, z atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, z pracy pigmentem Anisha Kapoora, z medytacji koloru Josefa Albersa oraz z miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej noszą linia i forma.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego układu malarskiego stworzonego przeze mnie — zestawienie luźno inspirowane starym sprzętem sitodrukowym. Pierwotna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanych do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego DIY aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, łącząc i dopracowując malowane obszary przez wiele przebiegów mechanicznych, aż pigment stanie się prawie przezroczysty, a biel płótna pod spodem zacznie świecić przez warstwę. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każdą pracę lśniącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — cichym momencie, gdy kolor rozwija się z własnego środka, oraz o miękkim, atmosferycznym cieple odcienia uchwyconego w połowie ekspansji.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalnie opakowana, zwinięta w tubę). łatwo może zostać ponownie naciągnięta przez profesionalistę lub na własną rękę; to także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększony koszt wysyłki kiedy obrazy są naciągane.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Uwaga prawna:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w przebiegu, a także zbliżenia pokazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Bloom VI - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
