Ache77 - Quelli che si ricordano #17






Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.
€ 80 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142734
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne collage street art Ache77 pod tytułem Quelli che si ricordano #17, z 2025 r., ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, 20 × 14 cm, przedstawia profilowy portret w zabrudzonym, warstwowym mieście i sprzedawane z ramą przez Gallery.
Opis od sprzedawcy
W tym dziele Ache77 konstruuje portret zawieszony między pamięcią, materią a warstwowaniem miejskim.
Twarz, przedstawiona w profilu, wyłania się z kompozycji zniszczonych powierzchni, fragmentów typograficznych i znaków, które zdają się należeć do obrazu zużytego przez czas.
Postać nie jest odtworzona w sposób opisowy, lecz zrekonstruowana za pomocą śladów, zarysowań i nakładek, jakby był to wspomnienie, które wyłoniło się z niekompletnego archiwum.
Rdza definiuje kontur grubymi, nieregularnymi tonacjami, podczas gdy złocone tło wprowadza drogocenne światło, kontrastujące z surowym i industrialnym charakterem materiałów.
Wstawki z drukowanego papieru, elementy metalowe i celowo widoczne detale podkreślają materialność dzieła i uwidacniają proces budowania wizerunku.
Część serii „Tych, którzy pamiętają”, dzieło reflektuje nad relacją między tożsamością a pamięcią: to, co zostaje z danej osoby, niekoniecznie jest integralnym obrazem, lecz zbiorem fragmentów, znaków i wrażeń, które czas modyfikuje, nie kasując ich całkowicie.
Portret staje się zatem obecnością wytrwałą, zarazem intymną i anonimą, zdolną wywołać historię, której nie opowie do końca.
W tym dziele Ache77 konstruuje portret zawieszony między pamięcią, materią a warstwowaniem miejskim.
Twarz, przedstawiona w profilu, wyłania się z kompozycji zniszczonych powierzchni, fragmentów typograficznych i znaków, które zdają się należeć do obrazu zużytego przez czas.
Postać nie jest odtworzona w sposób opisowy, lecz zrekonstruowana za pomocą śladów, zarysowań i nakładek, jakby był to wspomnienie, które wyłoniło się z niekompletnego archiwum.
Rdza definiuje kontur grubymi, nieregularnymi tonacjami, podczas gdy złocone tło wprowadza drogocenne światło, kontrastujące z surowym i industrialnym charakterem materiałów.
Wstawki z drukowanego papieru, elementy metalowe i celowo widoczne detale podkreślają materialność dzieła i uwidacniają proces budowania wizerunku.
Część serii „Tych, którzy pamiętają”, dzieło reflektuje nad relacją między tożsamością a pamięcią: to, co zostaje z danej osoby, niekoniecznie jest integralnym obrazem, lecz zbiorem fragmentów, znaków i wrażeń, które czas modyfikuje, nie kasując ich całkowicie.
Portret staje się zatem obecnością wytrwałą, zarazem intymną i anonimą, zdolną wywołać historię, której nie opowie do końca.
