Apurvaa Karati - Sadhona

"India Contemporary curowane przez Veera Hoodę" stanowi wyjątkową okazję dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac wysoko ugruntowanych indyjskich artystów współczesnych i nawiązania kontaktu z jednym z najżywiej rozwijających się rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która przywozi czołowych indyjskich artystów współczesnych bezpośrednio do kolekcjonerów europejskich. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę pod kątem głębi artystycznej, oryginalności i długoterminowej relewantności, a każda praca jest oryginałem, pochodzi ze studia artysty i wysyłana z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ dotąd dystans między indyjskim studiem a europejskim „ścianą” był główną barierą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary zmniejsza ten dystans: bez pośredniego rynku, bez pobierania dodatkowej marży od odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Współczesna scena sztuki w Indiach znajduje się w wyjątkowym momencie – dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rosnąca pod względem widoczności globalnej oraz wartości inwestycyjnej. W związku z rosnącym zainteresowaniem ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla kolekcjonerów europejskich, by nawiązać kontakt ze sztuką indyjską współczesną na kluczowym etapie jej rozwoju.

Dzieła oferowane są wyłącznie na aukcjach w Catawiki.

Dzieła kuratorowane są w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio ze studia artysty w Indiach.

O artyście: Apurvaa Karati

Apurvaa Karati (ur. 1977), który podpisuje i wystawia jako Apurba Karati, jest indyjskim malarzem współczesnym mieszkającym i pracującym w Zachodnim Bengalu. Ukończył Uniwersytet w Kalkucie, zdał dyplom z Sztuk Pięknych w Birla Academy of Art & Culture i posiada certyfikat z Sztuk Stosowanych od Rabindra Bharati.

Wizja artystyczna

W jego własnych słowach: „Najważniejszym aspektem mojej malarski jest to, że pracuję bez pomocy modelu czy fotografii.” Dorastał w Zachodnim Bengalu, gdzie mężczyźni noszą dhoti i Punjabi, a kobiety zwykłą sari, i twierdzi, że ukształtowało to jego wewnętrzne ja i odbija się w jego pracy. Wzbogacony o indyjski miniaturowy malunek i ludowe sztuki Bengalu, połączony z nowoczesnością swojej generacji i indyjską duchowością, poszukuje własnego stylu poprzez to, co nazywa tradycyjną nowoczesnością. Jego prace koncentrują się wokół pary – mężczyzny i kobiety, które spędziły większą część życia na sobierudzeniu – oraz marzeń, które je podtrzymują. Linia, do której dąży: „aspiracja się kończy, ale marzenia nas utrzymują.”

Wystawy

Solo: Taj Bengal, Kolkatta (2014, 2016, 2018, 2024); Taj Mahal Palace, Bombaj (2015, 2017).

Wybrane wystawy zbiorowe: Stainless Gallery, Nowe Delhi (2019, 2024); Zeoline Art Gallery (2023); Kismat Art Gallery, Bombaj (2023); Oxy Art Guild, Gurgaon (2022); Press Club, Benaras (2022); Gnani Art Gallery, Singapur (2021); Karkhana Art Space, Dhaka, Bangladesz (2020, 2021); Kalaa Drishyam, Lucknow (2020, 2021); Samanvai Art Gallery, Jaipur (2019); India Habitat Centre, Nowe Delhi (2015, 2016, 2017, 2019); Akademia Sztuk Pięknych, Kolkata (2011, 2012, 2014, 2016, 2017, 2019).

Nagrody: Kalangan Award (2020); Karkhana Art Space Award, Dhaka, Bangladesz (2021).

O dziele

Artysta: Apurvaa Karati
Nazwa: Sadhona
Rok: 2017
Rozmiar: 36 x 30 cali (91,4 x 76,2 cm)
Technika: Akryl na płótnie

Ręcznie podpisane przez artystę. Praca sprzedawana bez ramy i wysyłana zwinięta w tubie.

O Veerze Hoodzie – ig: @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta Indo-Ewropejczyk (Austriak) mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie powiązanie z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do swojej obecnej ojczyzny, Europy.

Veer Hooda wystawiał się w czołowych galeriach i na najbardziej prestiżowych wystawach na świecie, a niedawno zakończył wyprzedany pokaz na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie brał udział w Biennale weneńskim 2026 oraz ArtExpo Nowy Jork 2026, w wielu wystawach w Europie i Austrii, i powróci na Art Basel Miami pod koniec roku.

Podczas gdy własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materialną wrażliwość wypracowaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda jest również napędzany jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki. Umieszczony między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczące międzynarodowe uznanie – wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Prace są ręcznie podpisane przez artystę, a do każdej pracy India Contemporary zapewnia podpisany Certyfikat Autentyczności wydany przez Vijita Veera Hoodę.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest profesjonalnie zapakowany i wysyłany zwinięty w tubie. Po dotarciu należy go naciągnąć na ramę – każdej ramiarni będzie to robić rutynowo.

Wysyłka: Ta praca jest wysyłana z Indii przez NIV Art Center i jest w pełni ubezpieczona podczas transportu do nabywcy. Towarzyszymy kupującemu na każdym etapie, od odbioru do drzwi, i pozostajemy do dyspozycji w razie potrzeby.