Gopal Samantray - Urbanland






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Gopal Samantray, Urbanland, 2023, acrylic na płótnie, 92 x 92 cm, oryginał, ręcznie podpisany, temat: zwierzęta, kraj pochodzenia Indie.
Opis od sprzedawcy
„India Contemporary curated by Veer Hooda” to rzadko oferowana okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł wysoce uznanych indyjskich artystów współczesnych i nawiązania kontaktu z jednym z najsilniejszych i szybko rosnących rynków sztuki na świecie.
India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która bezpośrednio ściąga czołowych indyjskich artystów współczesnych do kolekcjonerów europejskich. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę pod kątem głębi artystycznej, oryginalności i długoterminowej relewantności, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z pracowni samego artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ dystans między indyjską pracownią a europejskim ścianą dotychczas stanowił główny czynnik oddzielający artystów od kolekcjonerów, którzy by ich chcieli. India Contemporary zamyka ten dystans: brak pośredniego rynku, brak narzutu odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.
Scena sztuki współczesnej w Indiach znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamicznym, intelektualnym, wielogłosowym i szybko rosnącym zarówno pod kątem widoczności globalnej, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony kolekcjonerów i instytucji międzynarodowych czyni ten moment przekonującym dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażowali się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej wzrostu.
Dzieła są oferowane wyłącznie w drodze aukcji na Catawiki.
Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio z pracowni artysty w Indiach. Kupujący w UE cieszą się 0% cła na dzieła sztuki importowane z Indii.
O artyście: Gopal Samantray
Gopal Samantray urodził się w 1976 roku w wsi Adhanga, Odisha, i mieszka oraz pracuje w Nowym Delhi. Ukończył BFA w 2002 roku i MFA w 2004 roku w B.K. College of Art and Craft w Odisha, i od ponad dwóch dekad tworzy w polu sztuki współczesnej. Jego temat pozostaje ten sam: co dzieje się ze zwierzętami, gdy miasto wkracza.
Wizja artystyczna
Styl Samantraya ukształtował się w lasach dystryktów KBK w Odisha — Koraput, Balangir i Kalahandi — gdzie dorastał obok dżungli i obserwował konflikt między rozwojem ludzkim a siedliskiem zwierząt z pierwszej ręki. Zwierzęta w jego obrazach nigdy nie znajdują się tam, gdzie powinny być. Czarna antylopa stoi przed kopułowym horyzontem; zebry biegną pod śladami samolotu; wielka kotka ryczy nad oświetlonym miastem. Przesiedlenie stanowi argument. Swoje dzieło komentuje globalne ocieplenie i wylesianie, a postacie zwierząt przedstawiają oderwanie od ich siedliska — nienaturalne ustawienie gatunków zagrożonych.
Malowanie akrylem na płótnie w wysokim, nasyconym palecie — nocne błękity, nagłe różowe i złote — z drobną linią rysowaną na płaskich polach koloru, aby uchwycić postawę i wyraz zwierzęcia. Czerwone tygrysy bengalskie i zebry przewijają się w całej twórczości. Wspomina on Picasso i Dalí jako inspiracje, a praca leży na pogranzu przedstawienia i surrealizmu: scena jest zrozumiała, rozmieszczenie to sen.
Wystawy
Solo: *Dis Mis Placed*, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) - *Junglenama*, Lucknow (2022), kuratorzy Vandana Sehgal - *Open Spaces*, Asthana Art Forum.
Grupy i targi: *Fragmented Earth - The Last Call*, kuratorzy ArtKonsult, New Delhi (2012) - *The Enigma of a New Landscape*, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) - India Art Fair - wystawy zbiorowe w Singapurze, Dubaju i Pakistanie.
Nagrody: przyznana przez rząd Odisha (2001).
O dziele
Artysta: Gopal Samantray
Nazwa: Urbanland
Rok: 2023
Wymiary: 92 x 92 cm
Technika: akryl na płótnie
Ręcznie sygnowane przez artystę.
O Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda to łączony kulturowo artysta współczesny o tożsamości Indo-Európki (Austrianka), mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i ogromną miłość do jego teraznego domu, Europy.
Veer Hooda wystawiał się w niektórych z najlepszych galerii i wystaw na świecie, a niedawno zakończył wyprzedany pokaz na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie brał udział w, między innymi, Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w całej Europie i Austrii, a także wróci na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materialną wrażliwość rozwijaną przez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje się także jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki. Pozycjonowany między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — wyraźną perspektywę insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
Podpis i autentyczność: Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystę, a do każdego dzieła od India Contemporary by Vijit Veer Hooda dołącza podpisany Certyfikat Autentyczności.
Wysyłka: To dzieło wysyłane jest z Indii przez NIV Art Center i objęte pełnym ubezpieczeniem podczas transportu do kupującego. Kupujący w UE cieszą się 0% cła na dzieła przywożone z Indii. Wszystkie nasze prace dostarczane są bez problemów i terminowo do wszystkich nabywców; żadne dodatkowe opłaty nie były nakładane na nasze przesyłki. Towarzyszmy kupującemu na każdym kroku, od odbioru do drzwi, i jesteśmy gotowi wesprzeć w każdej potrzebnej kwestii.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest profesjonalnie zapakowany i wysyłany zwinięty w tubie. Dociera naciągnięty i będzie wymagał ponownego naciągnięcia na ramę po przybyciu – każda stolarnia/ramiarz nada się do tego rutynowo.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” to rzadko oferowana okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł wysoce uznanych indyjskich artystów współczesnych i nawiązania kontaktu z jednym z najsilniejszych i szybko rosnących rynków sztuki na świecie.
India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która bezpośrednio ściąga czołowych indyjskich artystów współczesnych do kolekcjonerów europejskich. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę pod kątem głębi artystycznej, oryginalności i długoterminowej relewantności, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z pracowni samego artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ dystans między indyjską pracownią a europejskim ścianą dotychczas stanowił główny czynnik oddzielający artystów od kolekcjonerów, którzy by ich chcieli. India Contemporary zamyka ten dystans: brak pośredniego rynku, brak narzutu odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.
Scena sztuki współczesnej w Indiach znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamicznym, intelektualnym, wielogłosowym i szybko rosnącym zarówno pod kątem widoczności globalnej, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony kolekcjonerów i instytucji międzynarodowych czyni ten moment przekonującym dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażowali się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej wzrostu.
Dzieła są oferowane wyłącznie w drodze aukcji na Catawiki.
Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio z pracowni artysty w Indiach. Kupujący w UE cieszą się 0% cła na dzieła sztuki importowane z Indii.
O artyście: Gopal Samantray
Gopal Samantray urodził się w 1976 roku w wsi Adhanga, Odisha, i mieszka oraz pracuje w Nowym Delhi. Ukończył BFA w 2002 roku i MFA w 2004 roku w B.K. College of Art and Craft w Odisha, i od ponad dwóch dekad tworzy w polu sztuki współczesnej. Jego temat pozostaje ten sam: co dzieje się ze zwierzętami, gdy miasto wkracza.
Wizja artystyczna
Styl Samantraya ukształtował się w lasach dystryktów KBK w Odisha — Koraput, Balangir i Kalahandi — gdzie dorastał obok dżungli i obserwował konflikt między rozwojem ludzkim a siedliskiem zwierząt z pierwszej ręki. Zwierzęta w jego obrazach nigdy nie znajdują się tam, gdzie powinny być. Czarna antylopa stoi przed kopułowym horyzontem; zebry biegną pod śladami samolotu; wielka kotka ryczy nad oświetlonym miastem. Przesiedlenie stanowi argument. Swoje dzieło komentuje globalne ocieplenie i wylesianie, a postacie zwierząt przedstawiają oderwanie od ich siedliska — nienaturalne ustawienie gatunków zagrożonych.
Malowanie akrylem na płótnie w wysokim, nasyconym palecie — nocne błękity, nagłe różowe i złote — z drobną linią rysowaną na płaskich polach koloru, aby uchwycić postawę i wyraz zwierzęcia. Czerwone tygrysy bengalskie i zebry przewijają się w całej twórczości. Wspomina on Picasso i Dalí jako inspiracje, a praca leży na pogranzu przedstawienia i surrealizmu: scena jest zrozumiała, rozmieszczenie to sen.
Wystawy
Solo: *Dis Mis Placed*, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) - *Junglenama*, Lucknow (2022), kuratorzy Vandana Sehgal - *Open Spaces*, Asthana Art Forum.
Grupy i targi: *Fragmented Earth - The Last Call*, kuratorzy ArtKonsult, New Delhi (2012) - *The Enigma of a New Landscape*, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) - India Art Fair - wystawy zbiorowe w Singapurze, Dubaju i Pakistanie.
Nagrody: przyznana przez rząd Odisha (2001).
O dziele
Artysta: Gopal Samantray
Nazwa: Urbanland
Rok: 2023
Wymiary: 92 x 92 cm
Technika: akryl na płótnie
Ręcznie sygnowane przez artystę.
O Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda to łączony kulturowo artysta współczesny o tożsamości Indo-Európki (Austrianka), mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i ogromną miłość do jego teraznego domu, Europy.
Veer Hooda wystawiał się w niektórych z najlepszych galerii i wystaw na świecie, a niedawno zakończył wyprzedany pokaz na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie brał udział w, między innymi, Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w całej Europie i Austrii, a także wróci na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materialną wrażliwość rozwijaną przez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje się także jasną misją: uczynienie wybitnego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki. Pozycjonowany między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — wyraźną perspektywę insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
Podpis i autentyczność: Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystę, a do każdego dzieła od India Contemporary by Vijit Veer Hooda dołącza podpisany Certyfikat Autentyczności.
Wysyłka: To dzieło wysyłane jest z Indii przez NIV Art Center i objęte pełnym ubezpieczeniem podczas transportu do kupującego. Kupujący w UE cieszą się 0% cła na dzieła przywożone z Indii. Wszystkie nasze prace dostarczane są bez problemów i terminowo do wszystkich nabywców; żadne dodatkowe opłaty nie były nakładane na nasze przesyłki. Towarzyszmy kupującemu na każdym kroku, od odbioru do drzwi, i jesteśmy gotowi wesprzeć w każdej potrzebnej kwestii.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest profesjonalnie zapakowany i wysyłany zwinięty w tubie. Dociera naciągnięty i będzie wymagał ponownego naciągnięcia na ramę po przybyciu – każda stolarnia/ramiarz nada się do tego rutynowo.
