Artha - Connection VII

Connection VII, 2026
Stal z patyną rdzawą po czasie
150 x 39,5 x 16,5 cm
Oryginalne dzieło Artha (edycja 1 z 8)

Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrażeniem, tworząc rzeźbiarskie formy, które zaciera granice między przedmiotem, dziełem sztuki a atmosferą.

Arcydzieła Arthy mieszczą się na styku rzeźby i malarstwa, badając objętość, rytm i fakturę poprzez kompozycje architektoniczne i sensoryczne. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z wyraźną materialną obecnością, tworząc kontemplacyjne prace, które współgrają ze space’em i światłem.

Zakotwiczone w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, kreacje Arthy definiuje rzemiosło, obecność i głębia sensoryczna, stworzone dla kolekcjonerów, wyselekcjonowanych wnętrz i współczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i przecięcie między materią a duchem. Logo ucieleśnia tę dwuznaczność poprzez kontrast „ART” wytłuszczonym krojem i „HA” w łagodniejszym wyrazie, symbolizując Sztukę i Harmonię Twórczości.

Pochodząc z tła sztuki współczesnej, projektowania przestrzeni i rozwoju architektonicznego, Artha kształtowana jest dzięki współpracom z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkalnymi. Dzięki rzeźbie, badaniom materiałowym i wrażliwości przestrzennej Artha podejmuje projektowanie jako sposób tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk zdefiniowanych trwałością, równowagą i wyrafinowaną ekspresją materiałową.

Artysta występował w różnych lokalizacjach międzynarodowych, takich jak USA, Europa i Australia.