Sonam Sikarwar - Dolphin

„India Contemporary” kuratorvane przez Veera Hoodę to rzadka okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, aby nabyć oryginalne dzieła wysoko ugruntowanych indyjskich artystów współczesnych i nawiązać kontakt z jednym z najbardziej dynamicznych i najszybciej rozwijających się rynków artystycznych na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która bezpośrednio łączy czołowych indyjskich artystów współczesnych z kolekcjonerami europejskimi. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę pod kątem głębi artystycznej, oryginalności i długoterminowej relewancji, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z prywatnego studia artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ odległość między indyjskim studiem a europejskim „ścianą” była dotąd główną przeszkodą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary tę odległość zamyka: brak pośredniego rynku, brak marży odsprzedażowej, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Współczesna scena sztuki indyjskiej znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rośnie zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji czyni ten moment przekonującym dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej wznoszenia.

Dzieła oferowane są wyłącznie na aukcji w serwisie Catawiki.

Dzieła są curatowane w Wiedniu przez Vijita Veer Hoodę i wysyłane bezpośrednio ze studia artysty w Indiach.

O artyście: Dr Sonam Sikarwar

Dr Sonam Sikarwar (ur. 1985) to indyjska malarka współczesna z Bhopalu, Madhja Pradżesz, gdzie od młodości miała kontakt z sztuką i kulturą miasta. Ukończyła studia magisterskie z sztuk pięknych w 2010 roku i doktorat z sztuk pięknych w 2016. W 2007, będąc jeszcze na uczelni, dołączyła do Bharat Bhavan w Bhopalu, co wyznaczyło jej artystyczną drogę.

Jej praca została nagrodzona przez Porosh Pathor Art Foundation (2022), Prafulla Dahanukar Art Foundation (Kalanand Special Merit Grand Award, 2020-21; Kalanand City Award, 2017), nagrodą rysunku Rajeshwari Kala Mahotsav (2020), Kala Uday Art Society, Chandigarh (2017) oraz nagrodą państwową Ram Manohar Sinha (2016).

Wizja artystyczna

Jej abstrakcje płyną w swobodnych formach, używając faktury, przestrzeni i kształtu, by dotrzeć do wrażliwości widza w technikach akrylowych na płótnie, pióra i tuszu oraz suchych pasteli. Obecnie jej praca koncentruje się na skomplikowanym świecie nasion, jako symbolu potencjału pozytywnej zmiany. Słowa artystki: „Poprzez moją sztukę przekazuję przesłanie powiązań między sobą nawzajem, podkreślając wagę zachowania całego życia na Ziemi.”

Wystawy

Solo: Bharat Bhavan, Bhopal (2012).
Międzynarodowe: Gwangju International Art Fair, Korea Południowa (2023); „A Perceptual Ode”, upamiętniające 50 lat stosunków Indii i Korei, Busan i Jeju, Korea Południowa (2023); Chennai Art Biennale, 50. rocznica stosunków Indo-Korea (2024).

Wybrane wystawy zbiorowe: Advay, Habitat Centre (2023) i Lalit Kala Akademi, New Delhi (2022); Horizon, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2022); Dinma, Bharat Bhavan, Bhopal (2021); Mithila Art Gallery, Kathmandu, Nepal (2019); Artrendz, Coimbatore (2019); Narodowa Wystawa Malarek Kobiet Hinduskich, JKKC (2018); Goa Affordable Art Fest (2018); Axiom, Lalit Kala Akademi (2017); Art Beyond Boundaries, Bhopal (2016); Abstracts festival, Nehru Centre, Mumbai (2014); Jawahar Kala Kendra, Jaipur (2009).

Jej prace znajdują się w kolekcjach Bharat Bhavan, Bhopal oraz Uttarayan, Vadodara, a także w kolekcjach rządowych i prywatnych.

O dziele

Artystka: Dr Sonam Sikarwar
Nazwa: Dolphin
Rok: 2021
Wymiary: 24 x 24 cali (61 x 61 cm)
Technika: Akryl na płótnie

Ręcznie podpisane przez artystkę. Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.

O Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda to artysta współczesny indo-europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka jest kształtowana przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i ogromną miłość do jego obecnego domu, Europy.

Veer Hooda wystawiał się w niektórych z największych galerii i wystaw na świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie brał udział w, między innymi, Biennale weneckim 2026 i ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach po całej Europie i w Austrii, i wróci na Art Basel Miami pod koniec roku.

Chociaż jego własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materialną wrażliwość rozwijaną przez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje go również jasna misja: uczynić wybitny indyjskie talenty artystyczne bardziej widocznymi i dostępnymi na europejskim rynku sztuki. Położony między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczące uznanie międzynarodowe — wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystę, a z każdym dziełem India Contemporary od Vijita Veer Hooda dostarcza podpisane Certyfikat Autentyczności.

Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest profesjonalnie zabezpieczony i wysyłany zwinięty w tubie. Otrzymuje się go nienaciągniętego i będzie trzeba ponownie naciągnąć na ramę po dotarciu – dowolny szklarz może to wykonać w normalny sposób.

Wysyłka: Dzieło wysyłane z Indii przez NIV Art Center i objęte pełnym ubezpieczeniem podczas transportu do kupującego. Towarzyszymy kupującemu na każdym etapie, od odbioru po drzwi, i służymy pomocą w razie potrzeby.