Sitikanta Samantsinghar - Battle Ready II

„India Contemporary” kuratorstwa Veera Hoody stanowi rzadką okazję dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł wybitnych, współczesnych artystów z Indii oraz do nawiązania kontaktu z jednym z najsilniej rozwijających się i najbardziej dynamicznych rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która bezpośrednio ściąga czołowych współczesnych artystów indyjskich do europejskich kolekcjonerów. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność, a każde dzieło jest autentyczne, pochodzi z własnego studia artysty i jest wysyłane z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ dotąd dystans między studiem w Indiach a „ścianą” w Europie był główną barierą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary redukuje ten dystans: brak pośredniego rynku, brak narzutu na odsprzedaż, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Współczesna scena sztuki w Indiach znajduje się w wyjątkowym momencie – dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rosnąca zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej wzrostu.

Dzieła oferowane są wyłącznie w formie aukcji na CataWiki.

Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio z pracowni artysty w Indiach.

O artyście: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (ur. 1991, Odisha) – indyjski malarz współczesny, mieszkający i pracujący w Odisha. Pochodzi z rolniczej społeczności na wiejskiej ziemi Chilika, studiował malarstwo w Government College of Arts and Crafts, Khallikote (licencjat w sztukach wizualnych, 2014) oraz w Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (magister sztuk pięknych, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Jego praca została wyróżniona nagrodami: Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), 40. Nagroda Odisha Lalit Kala Akademi za malarstwo (2022), nagroda Critics' Choice World University of Design, New Delhi (2020), Junior Fellowship Ministerstwa Kultury, Rząd Indii (2017–2018) oraz nagroda V.L. Mewada, Ujjain (2017). Jego rezydencje obejmują APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) i NEXT-STEP residency w 1Shanthiroad, Bangalore (2018).

Wizja artystyczna

Jezioro Chilika, największa w Indiach słonaweńskie jezioro, stanowi inspirację, którą artyście samemu siebie przypisuje; jego pierwsza inspiracja to Bhaga Chashi Andolan, ruch chłopski z 1953 roku na wsi Odisha, kierowany przez jego dziadka, dr Nrusinghę Samantasinghara. W jego słowach: „Chcę tworzyć dialog wizualny, który będzie pracować z polityką zrównoważonego rozwoju, a moja filozofia opiera się na duchu współczucia i zrozumienia.” I dodaje: „Migracja to gra. Ptaki i ryby muszą zmierzyć się z różnymi niebezpieczeństwami na drodze – od złej pogody i głodnych drapieżników po wyczerpanie i głód.” Outlook India (2025) napisał, że jego warstwowe, surrealistyczne kompozycje „przemawiają do oporu wiejskiego, wysiedleń i ekologicznego sprzeciwu.” Obok malarstwa jego praktyka wykorzystuje również liście herbaty, przypalone dymem, neonowe światło i instalacje oparte na tekście. Jego seria z 2024 roku „Hidden Areas” responduje na problemy ekologiczne i konflikty wynikające z migracji: patachitra na palmowym liściu według dawnej tradycji jego rodzinnego Odisha, dwa akwarele, dziesięciorzędowa seria dokumentalnych fotografii oraz instalacja świeżo wyhodowanej pszenicy z kosą – symbol ruchów chłopskich, na których się opiera.

Wystawy

Solo: Nilambu – The Body of Blue Water, kuratorstwo Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Wybrane wystawy zbiorowe: 65. Ogólnopolska Wystawa Sztuki, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (wystawa dwójki artystów), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, kuratorowane przez Yasha Vikrama, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, kuratorzy Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries w Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60. Narodowa Wystawa Lalit Kala, NGMA Mumbai (2019).

O dziele sztuki

Artysta: Sitikanta Samantsinghar
Nazwa: Battle Ready II
Rok: 2023
Wymiary: 48 x 33 cali (121,9 x 83,8 cm)
Technika: Akryl na płótnie

Podpisane odręcznie przez artystę z przodu, białą farbą w pobliżu prawego brzegu. Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.

O Veer Hooda – ig: @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta indo-europejski (austriacki), mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z jego indyjskimi korzeniami i ogromną miłość do własnego domu – Europy.

Veer Hooda wystawiał się w niektórych z największych galerii i muzeów świata i niedawno zakończył wyprzedany pokaz na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie wystawiał się m.in. na Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo Nowy Jork 2026, w wielu wystawach w Europie i w Austrii, a pod koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Chociaż jego własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materiałową wrażliwość rozwijaną przez lata kreatywnego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje również wyraźna misja: uczynić utalentowanych indyjskich artystów bardziej widocznymi i dostępnymi na europejskim rynku sztuki. Umieszczony między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już na uznaniu międzynarodowym – wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Dzieło jest odręcznie podpisane przez artystę, a z każdą pracą India Contemporary, w dystrybucji Vijita Veera Hoody, dostarczany jest podpisany Certyfikat Autentyczności.

Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest pakowany profesjonalnie i wysyłany zwinięty w tubie. Dotrze niestrzypiony i będzie trzeba naciągnąć na ramę po przybyciu – każda ramkarnia zrobi to rutynowo.

Wysyłka: Praca wysyłana z Indii przez NIV Art Center i w pełni ubezpieczona w drodze do kupującego. Towarzyszymy kupującemu na każdym etapie, od odbioru po drzwi, i jesteśmy gotowi wesprzeć w razie potrzeby procesu.