Paolo Contin - Un tuffo nell'infinito

Paolo Contin
Głęboki skok w nieskończoność.
Akrilik na płótnie - cm 100 x 100 x 0,1
Certyfikat autentyczności z datą i autentycznym podpisem na odwrocie płótna.
Obraz będzie wysłany zwinięty w solidnym kartonowym tubie.
Nie przyjmujemy wysyłek do krajów spoza Unii Europejskiej ze względu na zbyt wysokie koszty.

PAOLO CONTIN od ponad dwudziestu pięciu lat rozwija własną, nieustannie ewoluującą drogę artystyczną. Kształcił się w dizajnie i od 1980 roku działa w świecie mody, przenosi do malarstwa szczególną wrażliwość na kolor, formę i równowagę kompozycyjną.

Od 1999 roku prezentuje swoje prace, a w 2002 roku odbyła się jego pierwsza wystawa indywidualna w Padwie. Następują liczne wystawy we Włoszech i za granicą, z obecnością w Kopenhadze, Monachium, Paryżu, Brukseli, Stambule, Buenos Aires i Sydney.

Droga artystyczna Paolo Contina jest także udokumentowana obecnością w Katalogu „Arte Mondadori” z odpowiadającymi wycenami. Przez lata jego prace były również publikowane w miesięczniku Arte Mondadori oraz w licznych katalogach i tomach przygotowanych z okazji wystaw indywidualnych i ważnych Targów Sztuki, z których niektóre ukazały się przy wsparciu Instituto Italiano di Cultura.

Był także jednym ze współzałożycieli „Tostart”, stowarzyszenia artystycznego powstałego z porozumienia dziesięciu artystów z Wenecji i działającego aż do okresu pandemii.

Artysta wszechstronny i niezależny Contin z roku na rok budował charakterystyczny język, daleki od przynależności do jednej szkoły czy tendencji. Jego poszukiwania przechodzą przez abstrakcję geometryczną, malarstwo materii i gestu, mieszając rygor z ekspresyjną wolnością. Linie, plamy, formy geometryczne i intensywne relacje barw stają się elementami słownika, poprzez który bada równowagę, ruch i emocje.

Eksperymenty obejmują również rzeźbę i pracę w drewnie, gdzie dzieła powstają poprzez nawarstwianie elementów geometrycznych, potwierdzając pragnienie przekraczania granic samej malarki.
Jego praca nadal ewoluuje bez ustalonych formuł: każde dzieło rodzi się z chęci zachowania wolności, tożsamości i ekspresyjnej autentyczności.