Nush Menna - La soglia
06
dni
22
godziny
56
minuty
34
sekundy
Aktualna oferta
€ 4
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 3.000 - € 3.600
 | € 4 | |
|---|---|---|
 | € 3 | |
| € 2 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Nush Menna, La soglia, obraz olejny, oryginał, 42 × 30 cm, podpisane odręcznie, Włochy, sprzedawane bezpośrednio od artysty, 2025.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
La Papessa N. 5
Artista: NUSH Menna
Tytuł: La Papessa N. 5
Rok produkcji: 2026
Data: październik 2026
Technika: olej na płótnie
Wymiary: 30 × 40 cm
Dzieło: oryginał, jedyny egzemplarz
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty
Wykończenie: końcowa warstwa lakieru ochronnego
Certyfikat: certyfikat autentyczności dołączony i podpisany przez artystę
Opis
La Papessa N. 5 to oryginalny obraz olejny na płótnie, zaprojektowany jako studium przygotowawcze do możliwego większego formatem dzieła z serii malarskiej DNA – Archetypy współczesne, obecnie w fazie projektowania.
La Papessa przebiega przez czas jako postać poznania strzeżonego, intuicji i tego, co pozostaje pod powierzchnią. W tej pracy archetyp zostaje przeniesiony do współczesności poprzez współczesny język malarski. Nie jest ilustrowany: pozostaje ślad w twarzy, w postawie i przede wszystkim w spojrzeniu.
Malarstwo konstruowane jest poprzez kolejne warstwy i półcieni olejnych, z szczególną uwagą na oddanie kolorytu skóry, światła i detali. Zastosowanie drobnych pędzli pozwala pracować nad minimalnymi wariantami twarzy i spojrzenia, utrzymując widoczną naturę malarską dzieła.
Format 30 × 40 cm koncentruje postać w zamkniętej, niemal intymnej przestrzeni. Prace stanowi również pierwszy krok ku możliwej transpozycji na duży format w ramach serii DNA – Archetypy współczesne, projektu, w którym NUSH Menna bada trwałość archetypów w fizjonomii i wyobraźni współczesnej.
Dzieło oryginalne bezpośrednio ze studia artysty.
Warunki i rama
Dzieło proponowane bez ramy.
Ramki i passe-partout widoczne na fotografiach aranżowanych mają wyłącznie charakter ilustracyjny i nie są częścią zakupu.
Jeżeli licytacja przekroczy znacząco cenę wywoławczą, można otrzymać w asyście prostą ramę gratis, wybraną przez artystę w zgodzie z dziełem.
W przeciwnym razie, obraz zostanie starannie zabezpieczony i wysłany zwinięty w sztywny tubus, aby zapewnić większe bezpieczeństwo podczas transportu.
Wysyłka i uwagi
Dzieło zostanie zapakowane ze szczególną starannością i przy użyciu materiałów odpowiednich do wysyłki dzieł sztuki. Tam, gdzie to możliwe, będą używane materiały z recyklingu lub ponownie wykorzystane, aby ograniczyć marnotrawstwo i wpływ na środowisko opakowań.
Obraz będzie załączony do niego odpowiedni certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
Kolory widoczne na fotografiach mogą nieznacznie różnić się od oryginału z powodu warunków oświetlenia podczas fotografowania, użytej kamery oraz różnych ustawień i technologii monitorów, smartfonów i tabletów.
Aranżacje wirtualne mają wyłącznie na celu zasugerowanie możliwych ekspozycyjnych rozwiązań. Meble, ramki, passe-partout i inne elementy obecne w aranżacjach nie są częścią zakupu. Proporcje w symulacjach mogą również nieco różnić się od rzeczywistości: dla rzeczywistych wymiarów dzieła obowiązują wyłącznie podane w karcie wymiary, 30 × 40 cm.
Oryginalne unikatowe — NUSH Menna, 2026.
Historie sprzedawców
Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki.
Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi.
Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu.
Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleLa Papessa N. 5
Artista: NUSH Menna
Tytuł: La Papessa N. 5
Rok produkcji: 2026
Data: październik 2026
Technika: olej na płótnie
Wymiary: 30 × 40 cm
Dzieło: oryginał, jedyny egzemplarz
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty
Wykończenie: końcowa warstwa lakieru ochronnego
Certyfikat: certyfikat autentyczności dołączony i podpisany przez artystę
Opis
La Papessa N. 5 to oryginalny obraz olejny na płótnie, zaprojektowany jako studium przygotowawcze do możliwego większego formatem dzieła z serii malarskiej DNA – Archetypy współczesne, obecnie w fazie projektowania.
La Papessa przebiega przez czas jako postać poznania strzeżonego, intuicji i tego, co pozostaje pod powierzchnią. W tej pracy archetyp zostaje przeniesiony do współczesności poprzez współczesny język malarski. Nie jest ilustrowany: pozostaje ślad w twarzy, w postawie i przede wszystkim w spojrzeniu.
Malarstwo konstruowane jest poprzez kolejne warstwy i półcieni olejnych, z szczególną uwagą na oddanie kolorytu skóry, światła i detali. Zastosowanie drobnych pędzli pozwala pracować nad minimalnymi wariantami twarzy i spojrzenia, utrzymując widoczną naturę malarską dzieła.
Format 30 × 40 cm koncentruje postać w zamkniętej, niemal intymnej przestrzeni. Prace stanowi również pierwszy krok ku możliwej transpozycji na duży format w ramach serii DNA – Archetypy współczesne, projektu, w którym NUSH Menna bada trwałość archetypów w fizjonomii i wyobraźni współczesnej.
Dzieło oryginalne bezpośrednio ze studia artysty.
Warunki i rama
Dzieło proponowane bez ramy.
Ramki i passe-partout widoczne na fotografiach aranżowanych mają wyłącznie charakter ilustracyjny i nie są częścią zakupu.
Jeżeli licytacja przekroczy znacząco cenę wywoławczą, można otrzymać w asyście prostą ramę gratis, wybraną przez artystę w zgodzie z dziełem.
W przeciwnym razie, obraz zostanie starannie zabezpieczony i wysłany zwinięty w sztywny tubus, aby zapewnić większe bezpieczeństwo podczas transportu.
Wysyłka i uwagi
Dzieło zostanie zapakowane ze szczególną starannością i przy użyciu materiałów odpowiednich do wysyłki dzieł sztuki. Tam, gdzie to możliwe, będą używane materiały z recyklingu lub ponownie wykorzystane, aby ograniczyć marnotrawstwo i wpływ na środowisko opakowań.
Obraz będzie załączony do niego odpowiedni certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
Kolory widoczne na fotografiach mogą nieznacznie różnić się od oryginału z powodu warunków oświetlenia podczas fotografowania, użytej kamery oraz różnych ustawień i technologii monitorów, smartfonów i tabletów.
Aranżacje wirtualne mają wyłącznie na celu zasugerowanie możliwych ekspozycyjnych rozwiązań. Meble, ramki, passe-partout i inne elementy obecne w aranżacjach nie są częścią zakupu. Proporcje w symulacjach mogą również nieco różnić się od rzeczywistości: dla rzeczywistych wymiarów dzieła obowiązują wyłącznie podane w karcie wymiary, 30 × 40 cm.
Oryginalne unikatowe — NUSH Menna, 2026.
Historie sprzedawców
Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki.
Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi.
Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu.
Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Nush Menna
Tytuł dzieła
La soglia
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
42 cm
Szerokość
30 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
