Alesandro Milesi (1856 - 1945) - Popolana

Alessandro Milesi
(Wenecja, 1856 – Wenecja, 1945)
Tytuł: Popolana
Technika: Olej na desce
Wymiary z ramą: 47 x 35 cm
Wymiary obrazu: 26,5 × 14,5 cm
Podpis: w dole po prawej
Epoka: między końcem XIX a początkiem XX wieku

Opis dzieła

Obraz ukazuje młodą kobietę z ludu uchwyconą w momencie zadumy, z lekko pochyłą głową i spojrzeniem skierowanym w dół. Zbliżenie kadru koncentruje uwagę na postaci, odizolowanej od wszelkich konkretnych odniesień środowiskowych i zbudowanej za pomocą malarskiej techniki bezpośredniej, w której materiał barwny odgrywa rolę decydującą.
Pociągnięcie pędzla, szybkie i żaglowe (sciabolata), definiuje twarz, fryzurę i strój, nie zatrzymując się na drobiazowej opisie. Kilka ostrych akcentów, zwłaszcza czerwienie na twarzy i bodice, ożywia bardziej powściąglią gamę barw, podczas gdy tło rozstrzygnięte jest lekkimi, wibrującymi nawarstwieniami. To właśnie ta ekspresyjna szybkość wykonania nadaje dziełu charakter studium lub szkicu, być może przygotowawczego do kompozycji o większych rozmiarach, w której Milesi wydaje się faworyzować natychmiastowe oddanie postawy i wyrazu nad definicją narracyjną.
Motyw w pełni należy do produkcji artysty poświęconej typom ludności weneckiej, tematu, który Milesi podejmował wielokrotnie obok szerokiej aktywności portretowej. W porównaniu z jego bardziej złożonymi scenami rodzajowymi, tu element anegdotyczny jest zredukowany do minimum: pozostaje przede wszystkim obecność postaci uchwyconej z natychmiastowością i z tą wolnością pędzla, która charakteryzuje wiele z jego najciekawszych studiów.

Notatki biograficzne
Alessandro Milesi urodził się w Wenecji w 1856 roku i kształcił się w Akademii Sztuk Pięknych, gdzie był uczniem Napoleone Nani. Po okresie spędzonym w Weronie wrócił do Wenecji i szybko wyrobił sobie reputację interpreta życia ludowego laguny, rozwijając język początkowo zbliżony do Giacomo Favretto, ale stopniowo bardziej swobodny w narracji malarskiej. Obok scen rodzajowych z powodzeniem zajmował się również portretem, tworząc portrety licznych protagonistów ówczesnego społeczeństwa i kultury.
Od 1895 roku uczestniczył systematycznie w Biennale w Wenecji aż do 1935 roku; w 1912 roku poświęcono mu wystawę monograficzną z 38 dziełami. Wystawiał także na licznych wystawach krajowych i międzynarodowych, umacniając sobie reputację jednego z czołowych przedstawicieli malarstwa wenecjańskiego między końcem XIX i początkiem XX wieku.

STAN ZACHOWANIA
Dobra kondycja ogólna, zgodna z wiekiem dzieła. Powierzchnia malarska jest czytelna, kolorystyka zachowana w całości, podpis widoczny w dolnym lewym rogu.

Ramka obecna.
Ramka należy rozumieć jako upominek

Wysyłka śledzona i ubezpieczona z odpowiednim opakowaniem.