Kinga Makowka - No Need To Hurry Part I





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142553
Doskonała ocena na Trustpilot.
Kinga Makowka prezentuje No Need To Hurry Part I (2026), oryginalny pejzaż w technice akrylowej i mixed media, 51 × 46 cm, kolory niebieski, biały i czarny, okres 2020+, wysłany w gotowości do zawieszenia z Wielkiej Brytanii z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ta praca stanowi część mojej kolejnej, 2026 roku, kolekcji Unfiltered Studies; serii niewielkich, intymnych oryginalnych malowideł powstających między większymi cyklami prac.
Namalowane instynktownie i natychmiastowo, te dzieła odchodzą od wolniejszego, ustrukturyzowanego nakładania warstw w moich głównych zbiorach. Niosą energię pierwszej myśli: atmosferyczną, szczęśliwie natchnioną i bliską pulsowi studia.
Seria bada emocjonalny wpływ światła na umysł; jak miękkość, cień i subtelne odchylenia w kolorze mogą zmieniać nasze odczuwanie przestrzeni.
Oryginalne dzieło w małym formacie, oferujące kolekcjonerom intymny punkt wejścia do mojej szerszej praktyki.
***
Przygotowane do zawieszenia.
Ręcznie podpisane przez artystkę i załączony certyfikat autentyczności.
Wysyłane naciągnięte – w pudełku
***
Kinga Makowka to artystka z Polski, mieszkająca w Yorkshire, której prace badają emocjonalny teren między pamięcią a obecnością, ciszą a doznaniem.
Pracując głównie na surowej płótnie lnianej i bawełnianej, buduje swoje malowidła w delikatnych warstwach; miękkie pigmenty, tekstury i metaliczne detale, które wydają się łapać nie tylko światło, lecz także sam czas. Jej prace nie mają na celu uchwycić konkretnego miejsca, lecz chwilę… czucie.
Duża część jej twórczości ma korzenie w osobistej refleksji i poszukiwaniu sensu. Kinga zaprasza widza do bardzo ludzkiej przestrzeni: emocji, nostalgii i więzi.
Jej praktyka często czerpie z własnego życia — rodzinnych rytuałów, spacerów po naturze, chaosu ADHD i pokoju, którego poszukuje przez to wszystko. To kartografia świata wewnętrznego, mapująca odczucie przez formę.
Ta praca stanowi część mojej kolejnej, 2026 roku, kolekcji Unfiltered Studies; serii niewielkich, intymnych oryginalnych malowideł powstających między większymi cyklami prac.
Namalowane instynktownie i natychmiastowo, te dzieła odchodzą od wolniejszego, ustrukturyzowanego nakładania warstw w moich głównych zbiorach. Niosą energię pierwszej myśli: atmosferyczną, szczęśliwie natchnioną i bliską pulsowi studia.
Seria bada emocjonalny wpływ światła na umysł; jak miękkość, cień i subtelne odchylenia w kolorze mogą zmieniać nasze odczuwanie przestrzeni.
Oryginalne dzieło w małym formacie, oferujące kolekcjonerom intymny punkt wejścia do mojej szerszej praktyki.
***
Przygotowane do zawieszenia.
Ręcznie podpisane przez artystkę i załączony certyfikat autentyczności.
Wysyłane naciągnięte – w pudełku
***
Kinga Makowka to artystka z Polski, mieszkająca w Yorkshire, której prace badają emocjonalny teren między pamięcią a obecnością, ciszą a doznaniem.
Pracując głównie na surowej płótnie lnianej i bawełnianej, buduje swoje malowidła w delikatnych warstwach; miękkie pigmenty, tekstury i metaliczne detale, które wydają się łapać nie tylko światło, lecz także sam czas. Jej prace nie mają na celu uchwycić konkretnego miejsca, lecz chwilę… czucie.
Duża część jej twórczości ma korzenie w osobistej refleksji i poszukiwaniu sensu. Kinga zaprasza widza do bardzo ludzkiej przestrzeni: emocji, nostalgii i więzi.
Jej praktyka często czerpie z własnego życia — rodzinnych rytuałów, spacerów po naturze, chaosu ADHD i pokoju, którego poszukuje przez to wszystko. To kartografia świata wewnętrznego, mapująca odczucie przez formę.

