Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Face Sharpened by Alert






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142857
Doskonała ocena na Trustpilot.
Tijs Dragtsma prezentuje oryginalne dzieło mieszane Void. A Face Sharpened by Alert, wykonane w 2026 roku w Holandii, o wymiarach 51 × 51 cm, w doskonałym stanie, sprzedawane z ramą, podpisane, edycja Original.
Opis od sprzedawcy
A Face Sharpened by Alert uchwyca pojedynczy moment: oczy otwierają się szeroko, pysk sowy zwraca się całkowicie ku przodowi, pierzynka brzegów wznosi się, gdy spokój przechodzi w alarm. Nic nie dodaje się, by ten moment utrzymać. Twarz w kształcie serca wyłania się z ciemności jak pole odcisków, gęste tam, gdzie światło kiedyś padało na pióra, z czasem zwężające się ku krawędziom, aż zupełnie ustępujące czerni.
Bez farby. Bez druku. Bez atramentu. Obraz istnieje wyłącznie jako głębia, kontrolowana nieobecność na powierzchni, którą oko odczytuje jako światło. To, co wygląda na błysk, w rzeczywistości jest pustką, a to, co wygląda na cień, to po prostu pozostawiona nietknięta powierzchnia.
Dzieło zmienia się wraz z twoim położeniem. Z drugiego końca sali przyjmuje formę monumentalną i cichą, jasna figura zawieszona w czerni, obserwująca bez ruchu. Zbliż się bliżej, a ten spokój rozpuszcza się w pole głębi, każde odcięcie to mała decyzja o tym, gdzie światło ma padać.
W tej konkretnej twarzy spoczywa symboliczny ciężar. Sowa rodatka (barn owl) to stworzenie zmierzchu i progu, zbudowane niemal wyłącznie wokół patrzenia i słuchania, cenione za spokój, który może nagle przekształcić się w alarm. Przedstawiona poprzez głębię i nieobecność, ta sama instynkcja staje się zarówno tematem dzieła, jak i sposobem, w jaki miało być widziane.
Oczy pozostają najciemniejszymi pustkami w pracy, dwoma kształtami, do których światło ledwo dochodzi, a wszystko inne na twarzy wydaje się prowadzić wzrok właśnie tam. To jedyne miejsce, gdzie powierzchnia nic nie oddaje z powrotem, i jedyne miejsce, gdzie cały obraz się obraca.
A Face Sharpened by Alert kontynuuje serię Art with Void, stworzoną przez Tijs Dragtsma, w której obrazy konstruowane są poprzez głębię i nieobecność, a nie farbę ani druk. Język wizualny, w którym nieobecność nie jest pustką, lecz obecnością.
„Spokój, uchwycony w momencie, zanim się złamie.”
O Art with Void
Art with Void to zbiór prac, w którym obraz nie powstaje poprzez dodanie, lecz odsłania się poprzez nieobecność.
Z daleka obraz jest nie do pomylenia. Silny. Wyraźny i natychmiast obecny. Jednak z bliska praca się przekształca. Widownia odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrytych mikropustek w wysokiej jakości akrylowym szkle. To, co z daleka wydawało się całością i spokojem, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest kluczowe dla pracy. W świetle dziennym odbicia się przesuwają, a obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skierowaną światłą, akrylowe szkło ożywa do końca. Głębia nasila się. Odbicia ostrzą się. I obraz nabiera niemal magicznej obecności.
To współgranie między dystansem a bliskością, obrazem a konstrukcją, spokojem a przemianą leży u serca Art with Void. To język wizualny zbudowany na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.
O artyście
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się stałą chęcią eksplorowania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako rozwijające się pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.
Moja praca często zaczyna się od prostego pytania. Jak materiał może przemówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się bliskością. Jak precyzja może wzbudzać emocje. Ta wyszukiwanie leży w sercu wszystkiego, co tworzę.
W ramach TD Fine Art Studio każda seria prac traktowana jest jako osobny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre prace budowane są poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne pojawiają się poprzez nieobecność, cień, odbicie czy napięcie. Łączy je wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Interesują mnie kontrasty. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione otwarte do interpretacji. Moim celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które przyciąga uwagę, skłania do refleksji i nadal odkrywa się z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania się łączą. To nie tylko studio, lecz ewoluujący uniwersum artystyczne kształtowane przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się wyróżniająco, celowo i żywo.
A Face Sharpened by Alert uchwyca pojedynczy moment: oczy otwierają się szeroko, pysk sowy zwraca się całkowicie ku przodowi, pierzynka brzegów wznosi się, gdy spokój przechodzi w alarm. Nic nie dodaje się, by ten moment utrzymać. Twarz w kształcie serca wyłania się z ciemności jak pole odcisków, gęste tam, gdzie światło kiedyś padało na pióra, z czasem zwężające się ku krawędziom, aż zupełnie ustępujące czerni.
Bez farby. Bez druku. Bez atramentu. Obraz istnieje wyłącznie jako głębia, kontrolowana nieobecność na powierzchni, którą oko odczytuje jako światło. To, co wygląda na błysk, w rzeczywistości jest pustką, a to, co wygląda na cień, to po prostu pozostawiona nietknięta powierzchnia.
Dzieło zmienia się wraz z twoim położeniem. Z drugiego końca sali przyjmuje formę monumentalną i cichą, jasna figura zawieszona w czerni, obserwująca bez ruchu. Zbliż się bliżej, a ten spokój rozpuszcza się w pole głębi, każde odcięcie to mała decyzja o tym, gdzie światło ma padać.
W tej konkretnej twarzy spoczywa symboliczny ciężar. Sowa rodatka (barn owl) to stworzenie zmierzchu i progu, zbudowane niemal wyłącznie wokół patrzenia i słuchania, cenione za spokój, który może nagle przekształcić się w alarm. Przedstawiona poprzez głębię i nieobecność, ta sama instynkcja staje się zarówno tematem dzieła, jak i sposobem, w jaki miało być widziane.
Oczy pozostają najciemniejszymi pustkami w pracy, dwoma kształtami, do których światło ledwo dochodzi, a wszystko inne na twarzy wydaje się prowadzić wzrok właśnie tam. To jedyne miejsce, gdzie powierzchnia nic nie oddaje z powrotem, i jedyne miejsce, gdzie cały obraz się obraca.
A Face Sharpened by Alert kontynuuje serię Art with Void, stworzoną przez Tijs Dragtsma, w której obrazy konstruowane są poprzez głębię i nieobecność, a nie farbę ani druk. Język wizualny, w którym nieobecność nie jest pustką, lecz obecnością.
„Spokój, uchwycony w momencie, zanim się złamie.”
O Art with Void
Art with Void to zbiór prac, w którym obraz nie powstaje poprzez dodanie, lecz odsłania się poprzez nieobecność.
Z daleka obraz jest nie do pomylenia. Silny. Wyraźny i natychmiast obecny. Jednak z bliska praca się przekształca. Widownia odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrytych mikropustek w wysokiej jakości akrylowym szkle. To, co z daleka wydawało się całością i spokojem, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest kluczowe dla pracy. W świetle dziennym odbicia się przesuwają, a obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skierowaną światłą, akrylowe szkło ożywa do końca. Głębia nasila się. Odbicia ostrzą się. I obraz nabiera niemal magicznej obecności.
To współgranie między dystansem a bliskością, obrazem a konstrukcją, spokojem a przemianą leży u serca Art with Void. To język wizualny zbudowany na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.
O artyście
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się stałą chęcią eksplorowania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako rozwijające się pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.
Moja praca często zaczyna się od prostego pytania. Jak materiał może przemówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się bliskością. Jak precyzja może wzbudzać emocje. Ta wyszukiwanie leży w sercu wszystkiego, co tworzę.
W ramach TD Fine Art Studio każda seria prac traktowana jest jako osobny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre prace budowane są poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne pojawiają się poprzez nieobecność, cień, odbicie czy napięcie. Łączy je wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Interesują mnie kontrasty. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione otwarte do interpretacji. Moim celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które przyciąga uwagę, skłania do refleksji i nadal odkrywa się z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania się łączą. To nie tylko studio, lecz ewoluujący uniwersum artystyczne kształtowane przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się wyróżniająco, celowo i żywo.
