Tijs Dragtsma (1992) - Void. Chanel Traced in Smoke






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Tijs Dragtsma, edycja oryginalna, dzieło w technice mieszanej Void. Chanel Traced in Smoke (2026), 51 × 51 cm, w doskonałym stanie, sprzedawane z ramą, podpisane, Holandia.
Opis od sprzedawcy
Chanel Traced in Smoke bierze jedną z najczęściej fotografowanych twarzy dwudziestego wieku i pozwala jej zniknąć w większości. Pozostaje pole indywidualnych śladów, które łączą się w brewie, oko, kąt ust, które niczego nie zdradzały. Reszta kadru powraca do czerni, nie jako tło, lecz jako decyzja.
Główka prawie całkiem przetrwała, jej opaska z perłami tworzy jasny łuk nad twarzą zbudowaną z głębi, a nie z cieniowania. Papieros utrzymuje swoją linię w dymie, cienkie znaki, gest złapany w powietrzu i ledwo utrzymany. Nożyczki wiszą na kilku rozproszonych punktach, obecne jedynie jako sugestia, jak narzędzie jej zawodu mogące zwisnąć na krawędzi pamięci, zamiast stanowić centrum uwagi. Płaszcz, ramiona, większość dłoni całkowicie znika w otaczającej ciemności.
Ta nierównowaga jest dziełem. Twarz zbudowana z pola głębi, gest zredukowany do nici światła i pustka, która odmawia wyjaśnienia. Z drugiego końca pokoju dzieło czyta się jako niewiele więcej niż błysk w czarnym akwariasie awersy, sugestia kobiety, a nie zapis jej istnienia. Zbliż się krok, a głębia rozpuszcza się w podobiznę, w szczególne nachylenie głowy, które zbudowało imperium na powściągliwości.
Chanel zbudowała język z tego, co usunęła, ozdobę, którą odrzuciła, kolor, który wstrzymała, sylwetkę, którą ogoliła, aż pozostała tylko esencjonalna linia. Ta praca odpowiada jej w ten sam sposób. Żadnej farby. Żadnego druku. Żadnego tuszu. Tylko światło odnajduje głębię, która była dla niego przeznaczona, ta sama oszczędność środków, która uczyniła jej imię synonimem „mniej znaczy więcej.”
Ta praca kontynuuje serię Art with Void autorstwa Tijsa Dragtsmy, w której obrazy konstruowane są poprzez głębię i nieobecność, a nie farbę ani druk. Wizualny język, w którym nieobecność nie jest pustką, lecz obecnością.
„Nawet jej dym wiedział, kiedy przestać.”
O Art with Void
Art with Void to zestaw prac, w których obraz nie powstaje przez dodawanie, lecz ukazuje się poprzez brak.
Z daleka obraz jest bez wątpienia wyraźny. Silny. Wyraźny i od razu obecny. A jednak z bliska praca się przekształca. Oglądający odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrzeźbionych mikro-wolnych w wysokiej jakości szkliwie akrylowym. To, co z daleka wydawało się całkowite i nieruchome, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest nieodzowne dla pracy. Za dnia, odblaski się przesuwają i obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skupionym reflektorem, szkło akrylowe ożywa w pełni. Głębia się nasila. Odbicia ostrzeją się. a obraz zyskuje niemal magiczną obecność.
Ta gra między dystansem a bliskością, obrazem a strukturą, spokojem a przemianą leży u serca Art with Void. To wizualny język zbudowany na redukcji, jednak bogaty w nastrój, precyzję i obecność.
O Artystce
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się nieustanną chęcią odkrywania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako ewoluujące pole odkryć, gdzie materia, struktura, światło i emocja współistnieją.
Moja praca często zaczyna się od prostego pytania. Jak materiał może mówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może wywołać emocję. To poszukiwanie stoi w sercu wszystkiego, co tworzę.
W ramach TD Fine Art Studio każdy zbiór prac traktowany jest jak własny świat, z własną logiką, atmosferą i wizualną tożsamością. Niektóre prace powstają poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne pojawiają się poprzez brak, cień, refleksję lub napięcie. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Zafascynowany jestem kontrastem. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione do interpretacji. Moim celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które przyciąga uwagę, zaprasza do refleksji i dalej się ujawnia z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania łączą się ze sobą. To nie tylko studio, lecz ewoluujący uniwersum artystyczny kształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się wyróżniające, celowe i żywe.
Chanel Traced in Smoke bierze jedną z najczęściej fotografowanych twarzy dwudziestego wieku i pozwala jej zniknąć w większości. Pozostaje pole indywidualnych śladów, które łączą się w brewie, oko, kąt ust, które niczego nie zdradzały. Reszta kadru powraca do czerni, nie jako tło, lecz jako decyzja.
Główka prawie całkiem przetrwała, jej opaska z perłami tworzy jasny łuk nad twarzą zbudowaną z głębi, a nie z cieniowania. Papieros utrzymuje swoją linię w dymie, cienkie znaki, gest złapany w powietrzu i ledwo utrzymany. Nożyczki wiszą na kilku rozproszonych punktach, obecne jedynie jako sugestia, jak narzędzie jej zawodu mogące zwisnąć na krawędzi pamięci, zamiast stanowić centrum uwagi. Płaszcz, ramiona, większość dłoni całkowicie znika w otaczającej ciemności.
Ta nierównowaga jest dziełem. Twarz zbudowana z pola głębi, gest zredukowany do nici światła i pustka, która odmawia wyjaśnienia. Z drugiego końca pokoju dzieło czyta się jako niewiele więcej niż błysk w czarnym akwariasie awersy, sugestia kobiety, a nie zapis jej istnienia. Zbliż się krok, a głębia rozpuszcza się w podobiznę, w szczególne nachylenie głowy, które zbudowało imperium na powściągliwości.
Chanel zbudowała język z tego, co usunęła, ozdobę, którą odrzuciła, kolor, który wstrzymała, sylwetkę, którą ogoliła, aż pozostała tylko esencjonalna linia. Ta praca odpowiada jej w ten sam sposób. Żadnej farby. Żadnego druku. Żadnego tuszu. Tylko światło odnajduje głębię, która była dla niego przeznaczona, ta sama oszczędność środków, która uczyniła jej imię synonimem „mniej znaczy więcej.”
Ta praca kontynuuje serię Art with Void autorstwa Tijsa Dragtsmy, w której obrazy konstruowane są poprzez głębię i nieobecność, a nie farbę ani druk. Wizualny język, w którym nieobecność nie jest pustką, lecz obecnością.
„Nawet jej dym wiedział, kiedy przestać.”
O Art with Void
Art with Void to zestaw prac, w których obraz nie powstaje przez dodawanie, lecz ukazuje się poprzez brak.
Z daleka obraz jest bez wątpienia wyraźny. Silny. Wyraźny i od razu obecny. A jednak z bliska praca się przekształca. Oglądający odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrzeźbionych mikro-wolnych w wysokiej jakości szkliwie akrylowym. To, co z daleka wydawało się całkowite i nieruchome, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.
Światło jest nieodzowne dla pracy. Za dnia, odblaski się przesuwają i obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skupionym reflektorem, szkło akrylowe ożywa w pełni. Głębia się nasila. Odbicia ostrzeją się. a obraz zyskuje niemal magiczną obecność.
Ta gra między dystansem a bliskością, obrazem a strukturą, spokojem a przemianą leży u serca Art with Void. To wizualny język zbudowany na redukcji, jednak bogaty w nastrój, precyzję i obecność.
O Artystce
Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.
Jako artysta kieruję się nieustanną chęcią odkrywania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako ewoluujące pole odkryć, gdzie materia, struktura, światło i emocja współistnieją.
Moja praca często zaczyna się od prostego pytania. Jak materiał może mówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może wywołać emocję. To poszukiwanie stoi w sercu wszystkiego, co tworzę.
W ramach TD Fine Art Studio każdy zbiór prac traktowany jest jak własny świat, z własną logiką, atmosferą i wizualną tożsamością. Niektóre prace powstają poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne pojawiają się poprzez brak, cień, refleksję lub napięcie. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i obecność emocjonalną.
Zafascynowany jestem kontrastem. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione do interpretacji. Moim celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które przyciąga uwagę, zaprasza do refleksji i dalej się ujawnia z czasem.
TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania łączą się ze sobą. To nie tylko studio, lecz ewoluujący uniwersum artystyczny kształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się wyróżniające, celowe i żywe.
