Tijs Dragtsma (1992) - Void. Athena Scattered Into Starlight

Ona pojawia się nie jak kamień, lecz jak pole indywidualnych znaków zawieszonych w czerni, Atena z hełmem z piórem w okrężnym profilu trzy czwarte, jej spokojne rysy utrzymane jedynie przez głębię i pustkę wokół nich.

Góra-pióro wyrasta gęsto i jasno, każde pióro ma swoją pełną wagę, a czoło i linia nosa niosą najczystsze światło w dziele. Ramiona i opad materiału pozwolono, by uległy wychudzeniu, znaki stają się rzadsze, aż zostaną pochłonięte otaczającą ciemnością, tak że zbroja i mit zdają się wyjść z nocy wokół niej lub rozpłynąć z powrotem w niej.

Nie ma tła, nie ma cokołu, nie ma sceny poza samą pustką. Z drugiego końca pokoju boginię czyta się jako jedną bladą obecność, konstelację zebrana na krótko w twarz. Z bliska ta obecność rozbija się na swoją prawdziwą naturę, pole drobnych zarysowań i punktów, z których każdy jest mały, a razem utrzymują ciężar profilu, który przetrwał cywilizację, która go pierwszy wyrzeźbiła.

Athena była mądrością uzbrojoną, umysłem, który wybrał tarczę nad włócznią, gdy rozsądek na to pozwolił. Tutaj otrzymuje drugi rodzaj zbroi, nie brąz, lecz światło, hełm i spojrzenie, które utrzymują swoją formę tylko tak długo, jak oglądający na to patrzy. Odrzuć wzrok, a ona rozsypuje się, jakby powracała do gwiazd, z których zawsze mówiło się, że zstąpiła.

Athena Rozrzucona w Gwiezdną Światłość kontynuuje serię Sztuka z Pustką w wykonaniu Tijsa Dragtsmy, w której wyobraźnia budowana jest poprzez głębię i nieobecność, a nie poprzez malowanie czy druk.

Wizualny język, w którym nieobecność nie jest pustką, lecz obecnością.

„Co pozostaje z bogini, to to, co ciemność decyduje się uwolnić.”

O Sztuce z Pustką

Sztuka z Pustką to zbiór dzieł, w których obraz nie powstaje przez dodawanie, lecz ujawnia się poprzez nieobecność.

Z odległości obraz jest niezaprzeczalny. Silny. jasny i od razu obecny. Jednak z bliska dzieło się przemienia. Oglądający odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wyrzeźbionych mikro-wirtualów w wysokiej jakości szkle akrylowym. To, co wydawało się pełne i nieruchome z oddali, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.

Światło jest kluczowe dla pracy. Za dnia odbicia przesuwają się, obraz subtelnie zmienia w zależności od otoczenia. W ciemności, pod skierowanym światłem punktowym, szkło akrylowe ożywa. Głębia wzrasta. Odbicia ostrzą się. A obraz przyjmuje niemal magiczną prezencję.

To współdziałanie między dystansem a bliskością, obrazem a strukturą, ciszą a transformacją leży w sercu Sztuki z Pustką. To język wizualny oparty na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.

O Artystce

Nazywam się Tijis Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.

Jako artysta kieruję się stałą pragnieniem poszukiwania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako rozwijające się pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.

Moje prace zaczynają się często od prostego pytania. Jak materiał może przemówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może tworzyć emocję. To poszukiwanie leży u serca wszystkiego, co tworzę.

W TD Fine Art Studio każda seria prac traktowana jest jak własny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre prace budowane są poprzez rytm, powtarzanie i strukturę. Inne wyłaniają się poprzez nieobecność, cień, refleksję lub napięcie. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, jasność i emocjonalną obecność.

Interesuje mnie kontrast. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a odczuwaniem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostawione otwarte do interpretacji. Celem nie jest jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie pracy, która utrzymuje uwagę, zaprasza do refleksji i nadal ukazuje się z czasem.

TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te poszukiwania się łączą. To nie tylko studio, lecz rozwijający się wszechświat artystyczny ukształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia prac, które czują się charakterystyczne, celowe i żywe.