Keith Haring - Untitled - Giclée - 40x40 - Artestar licensed print





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giclée autoryzowany druk Keitha Haringa od Artestar New York, karta 40x40 cm z motywem 30x30 cm, luksusowa edycja na papierze konserwacyjnym 250 g/m², reprodukcja dzieła Untitled z 1981 roku, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Giclée (*) autorstwa Keitha Harringa (**)
Reprodukcja dzieła „Untitled”, stworzonego przez Harringa w 1981 roku.
Ekskluzywna edycja na matowym papierze do archiwizacji o gramaturze 250 g/m². Bardzo uniwersalny i wysokiej jakości papier, wyprodukowano w Niemczech z włókna drzewnego wolnego od kwasów i chloru.
Wydruk autoryzowany przez Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation
- Wymiary arkusza: 40 x 40 cm
- Wymiary motywu: 30 x 30 cm
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani wystawiane, zawsze przechowywane w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowane w nienaruszonym stanie).
Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w karton wzmacniany. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia (UPS DPD DHL FedEx)
Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w razie utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Giclée to termin odnoszący się do wysokiej jakości druków artystycznych, tworzonych cyfrowo za pomocą drukarek atramentowych. Proces ten wykorzystuje tusze pigmentowe i papiery specjalistyczne, aby uzyskać wysoką ostrość, precyzję kolorów i trwałość – idealny do reprodukcji sztuki i fotografii.
(**) Keith Haring urodził się w 1958 roku w Reading, Pensylwania, USA.
Dorastał w Kutztown i od młodości wykazywał duże zainteresowanie sztuką. Studiował projektowanie graficzne w The Ivy School of Professional Art w Pittsburgu, a w wieku 19 lat, będąc już otwarcie gejem, przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie znalazł inspirację w graffiti i zapisał się do School of Visual Arts, gdzie pod wpływem Keitha Sonnlera i Josepha Kossutha zachęcono go do kształcenia się jako artysta konceptualny po eksperymentach z formą i kolorem.
Haring zwrócił na siebie uwagę publiczności w 1980 roku, gdy zaczął rysować podobne do bajek postaci markerem w metrze nowojorskim, a następnie białymi kredkami rysował na czarnych panelach przeznaczonych do reklamy, co spowodowało kilka aresztowań.
Jego czyste linie, żywe kolory i aktywne figury były nośnikami silnych przesłań o życiu i jedności, a jego wystawy były filmowane przez fotografa Tsenga Kwonga Chi.
Również w tym okresie zorganizował wystawę w Club 57 i brał udział w pokazie na Times Square, gdzie po raz pierwszy narysował zwierzęta i ludzkie twarze.
Jego pierwsza pojedyncza wystawa miała miejsce w Galerii Toniego Shafrazy w 1981 roku, w tym samym roku brał udział w wystawie Documenta 7 w Kassel, Niemcy.
W 1982 nawiązał przyjaźń z wschodzącymi artystami tamtej epoki, takimi jak Kenny Sharf, Madonna i Jean-Michel Basquiat, a nawet poznał słynnego Andy’ego Warhola.
W 1984 Haring pojechał do Australii i namalował kilka muralów w Melbourne i Sydney, a także otrzymał pieniądze za swoje prace ze strony National Gallery of Victoria i Australian Centre for Contemporary Art.
Odbył też wizyty i malował w Rio de Janeiro, Musée National d’Art Moderne w Paryżu, Minneapolis i Manhattan.
Nawet w tym okresie zaprojektował różową kurtkę, którą Madonna nosiła, interpretując swój utwór „Like a Virgin” w programie „Solid Gold”.
W 1985 roku Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bordeaux zorganizowało wystawę jego prac, a także wziął udział w Biennale w Paryżu.
Pojawił się w listopadzie tego roku na kanale MTV, gdzie malował w programie prowadzonym przez przyjaciela Nicka Rhodesa z zespołu Duran Duran.
W 1986 r. malował mural w Amsterdamie, Paryżu, Phoenix i Berlinie, także malował ciało Grace Jones do teledysku „I’m Not Perfect” i otworzył sklep w SOHO, by sprzedawać swoje prace.
Do tego czasu jego prace zaczęły odzwierciedlać problemy społeczno-polityczne epoki, takie jak antyapartheid, AIDS i narkotyki.
Tworzył także dzieła sztuki POP dla marek, takich jak Absolut Vodka, Lucky Strike i Coca-Cola, a także zaprojektował okładkę benefisowego albumu „A Very Special Christmas”, na którym gościła jego przyjaciółka Madonna.
W 1988 roku został włączony do elitarnego grona artystów, których prace pojawiły się na etykietach win Chateau Mouton Rothschild, a tego samego roku zdiagnozowano u niego AIDS, więc w kolejnym roku założył Fundację Keitha Harringa, której celem było zwalczanie problemów społecznych związanych z tą chorobą oraz szerzenie pracy artysty poprzez wystawy, publikacje i licencje jego prac.
W czerwcu 1989 r. namalował swoją ostatnią pracę publiczną na ścianie klasztoru kościoła św. Antoniego w Pizie. Dzieło to nosi tytuł „Tuttomondo”.
Keith Haring zmarł 16 lutego 1990 roku w wieku zaledwie 32 lat, ofiarą AIDS.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleGiclée (*) autorstwa Keitha Harringa (**)
Reprodukcja dzieła „Untitled”, stworzonego przez Harringa w 1981 roku.
Ekskluzywna edycja na matowym papierze do archiwizacji o gramaturze 250 g/m². Bardzo uniwersalny i wysokiej jakości papier, wyprodukowano w Niemczech z włókna drzewnego wolnego od kwasów i chloru.
Wydruk autoryzowany przez Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation
- Wymiary arkusza: 40 x 40 cm
- Wymiary motywu: 30 x 30 cm
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani wystawiane, zawsze przechowywane w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowane w nienaruszonym stanie).
Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w karton wzmacniany. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia (UPS DPD DHL FedEx)
Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w razie utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Giclée to termin odnoszący się do wysokiej jakości druków artystycznych, tworzonych cyfrowo za pomocą drukarek atramentowych. Proces ten wykorzystuje tusze pigmentowe i papiery specjalistyczne, aby uzyskać wysoką ostrość, precyzję kolorów i trwałość – idealny do reprodukcji sztuki i fotografii.
(**) Keith Haring urodził się w 1958 roku w Reading, Pensylwania, USA.
Dorastał w Kutztown i od młodości wykazywał duże zainteresowanie sztuką. Studiował projektowanie graficzne w The Ivy School of Professional Art w Pittsburgu, a w wieku 19 lat, będąc już otwarcie gejem, przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie znalazł inspirację w graffiti i zapisał się do School of Visual Arts, gdzie pod wpływem Keitha Sonnlera i Josepha Kossutha zachęcono go do kształcenia się jako artysta konceptualny po eksperymentach z formą i kolorem.
Haring zwrócił na siebie uwagę publiczności w 1980 roku, gdy zaczął rysować podobne do bajek postaci markerem w metrze nowojorskim, a następnie białymi kredkami rysował na czarnych panelach przeznaczonych do reklamy, co spowodowało kilka aresztowań.
Jego czyste linie, żywe kolory i aktywne figury były nośnikami silnych przesłań o życiu i jedności, a jego wystawy były filmowane przez fotografa Tsenga Kwonga Chi.
Również w tym okresie zorganizował wystawę w Club 57 i brał udział w pokazie na Times Square, gdzie po raz pierwszy narysował zwierzęta i ludzkie twarze.
Jego pierwsza pojedyncza wystawa miała miejsce w Galerii Toniego Shafrazy w 1981 roku, w tym samym roku brał udział w wystawie Documenta 7 w Kassel, Niemcy.
W 1982 nawiązał przyjaźń z wschodzącymi artystami tamtej epoki, takimi jak Kenny Sharf, Madonna i Jean-Michel Basquiat, a nawet poznał słynnego Andy’ego Warhola.
W 1984 Haring pojechał do Australii i namalował kilka muralów w Melbourne i Sydney, a także otrzymał pieniądze za swoje prace ze strony National Gallery of Victoria i Australian Centre for Contemporary Art.
Odbył też wizyty i malował w Rio de Janeiro, Musée National d’Art Moderne w Paryżu, Minneapolis i Manhattan.
Nawet w tym okresie zaprojektował różową kurtkę, którą Madonna nosiła, interpretując swój utwór „Like a Virgin” w programie „Solid Gold”.
W 1985 roku Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bordeaux zorganizowało wystawę jego prac, a także wziął udział w Biennale w Paryżu.
Pojawił się w listopadzie tego roku na kanale MTV, gdzie malował w programie prowadzonym przez przyjaciela Nicka Rhodesa z zespołu Duran Duran.
W 1986 r. malował mural w Amsterdamie, Paryżu, Phoenix i Berlinie, także malował ciało Grace Jones do teledysku „I’m Not Perfect” i otworzył sklep w SOHO, by sprzedawać swoje prace.
Do tego czasu jego prace zaczęły odzwierciedlać problemy społeczno-polityczne epoki, takie jak antyapartheid, AIDS i narkotyki.
Tworzył także dzieła sztuki POP dla marek, takich jak Absolut Vodka, Lucky Strike i Coca-Cola, a także zaprojektował okładkę benefisowego albumu „A Very Special Christmas”, na którym gościła jego przyjaciółka Madonna.
W 1988 roku został włączony do elitarnego grona artystów, których prace pojawiły się na etykietach win Chateau Mouton Rothschild, a tego samego roku zdiagnozowano u niego AIDS, więc w kolejnym roku założył Fundację Keitha Harringa, której celem było zwalczanie problemów społecznych związanych z tą chorobą oraz szerzenie pracy artysty poprzez wystawy, publikacje i licencje jego prac.
W czerwcu 1989 r. namalował swoją ostatnią pracę publiczną na ścianie klasztoru kościoła św. Antoniego w Pizie. Dzieło to nosi tytuł „Tuttomondo”.
Keith Haring zmarł 16 lutego 1990 roku w wieku zaledwie 32 lat, ofiarą AIDS.

