Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Litografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Luksusowe wydanie na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Impresja autoryzowana przez Estate Roya Lichtensteina.

- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnym segregatorze sztuki, dlatego oferowane jest w stanie idealnym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło zostanie starannie manewrowane i zapakowane w pudełko kartonowe wzmocnione. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka obejmuje także ubezpieczenie transportu na wartość końcową dzieła z pełnym odszkodowaniem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez ponoszenia kosztów przez kupującego.

(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyciął z komiksu materiał na muzealne dzieło. Roy Lichtenstein był jednym z kluczowych artystów pop na północnym Zachodzie i jako taki czerpał inspiracje do swojej pracy zarówno ze sztuki popularnej: reklamy, czasopisma, komiksy…, jak i z historii sztuki tradycyjnej: Art Deco, kubizm, abstrakcyjny ekspresjonizm (w którego ruchu brał udział na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje ironia (to coś, co artyści pop lubili, czasem ukrywając to pod snobizmem lub płytkością…), użycie punktów Benday (stosowanych w grafice) i kolory przemysłowe, język komiksu (onomatopeje, kadry, narracja) oraz mistrzostwo linii.
Lichtenstein zaczynał w modnym abstrakcyjnym ekspresjonizmie, ale wkrótce dołączył do reszty bojowników pop, by sprzeciwić się abstrakcji i wykorzystać figurację. Co więcej, im bardziej popularna i mechaniczna była figura, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nic bardziej popularnego i mechanicznego nie istniało niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć komercyjne obrazy do masowej produkcji.
Jednakże ręcznie odtwarza to, co wygląda na dzieło stworzone przez maszynę.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być albo nie być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą nad społeczeństwem kapitalistycznym Zachodu.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między szyderstwem a szacunkiem, jest charakterystyczna dla sztuki pop, która z drwiną igra z maseczką.
Nowojorczyk z urodzenia, Lichtenstein mieszkał (w) tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to właśnie tam zmarł w wieku 73 lat, uważany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.