Santicri (1992) - Running out





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rzeźba z żywicy autorstwa Santicri (urodzony 1992), tytuł Running out, podpisana odręcznie, wymiary 26 × 26 × 6 cm, limitowana edycja 50 sztuk, wyprodukowana we Włoszech.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o renomie międzynarodowej. Wśród najważniejszych w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w 2024 roku w gronie Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana seria 50 egz.
Dzięki swojej prostocie artysta zachęca do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlew, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury i ewolucji. To dzieło stawia widza przed zadaniem odnalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając pole na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą specjalnego zaczepu.
Profesjonalna wysyłka UBEZPIECZONA.
Numer porządkowy może nie odpowiadać temu pokazanemu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie wybitnych marek, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z naj obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby z żywicy. To właśnie tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o renomie międzynarodowej. Wśród najważniejszych w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w 2024 roku w gronie Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają wyjątkowy talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana seria 50 egz.
Dzięki swojej prostocie artysta zachęca do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlew, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury i ewolucji. To dzieło stawia widza przed zadaniem odnalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając pole na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą specjalnego zaczepu.
Profesjonalna wysyłka UBEZPIECZONA.
Numer porządkowy może nie odpowiadać temu pokazanemu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie wybitnych marek, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z naj obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby z żywicy. To właśnie tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być efektowny i zapadający w pamięć."

