Santicri - Compressed Icon, Mondrian

07
dni
04
godziny
46
minuty
59
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
GR
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri Compressed Icon, Mondrian to dzieło w technice mieszanej na płótnie o wymiarach 32 × 20 cm, edycja limitowana X/100, podpisane odręcznie, wyprodukowane we Włoszech w 2026 roku, w dobrym stanie, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri uczestniczył w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą: w 2022 roku wystawiał swoje dzieła w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło posiada ręcznie podpisany Certyfikat Autentyczności
Limitowana edycja x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie pozostaje neutralna: jest naciągana, zginana, utrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są jedynie elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany podczas próby rozprężenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest sprężona, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co było niedotykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.
Wyłania się z niej refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ukazując, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą rama sosnową, ramka nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka będzie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jeden z najbardziej pożądanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri uczestniczył w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą: w 2022 roku wystawiał swoje dzieła w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło posiada ręcznie podpisany Certyfikat Autentyczności
Limitowana edycja x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie pozostaje neutralna: jest naciągana, zginana, utrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są jedynie elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany podczas próby rozprężenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest sprężona, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co było niedotykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.
Wyłania się z niej refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ukazując, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą rama sosnową, ramka nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka będzie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jeden z najbardziej pożądanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: ma być efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, Mondrian
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3312
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​