Santicri - Compressed Icon, Campbell's Soup

05
dni
16
godziny
10
minuty
46
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje Compressed Icon, Campbell's Soup, technika mieszana na płótnie, edycja limitowana X/100 podpisana odręcznie w 2026 roku, wymiary 32 × 20 cm, pochodzenie Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na scenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platforms na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie ograniczone x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest realnemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, utrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Zaciski są nie tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany, gdy próbował się rozwinąć lub wymknąć. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontrastach między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencjonizmem. To, co było nietykalne, zostało zmanipulowane, zatrzymane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, aby zmienić ich percepcję, aby ujawnić, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², zamocowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem wydania.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko ze względu na wartość kreatywną, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę oczami, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na scenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platforms na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie ograniczone x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest realnemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, utrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Zaciski są nie tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymany, gdy próbował się rozwinąć lub wymknąć. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontrastach między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencjonizmem. To, co było nietykalne, zostało zmanipulowane, zatrzymane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, aby zmienić ich percepcję, aby ujawnić, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², zamocowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem wydania.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko ze względu na wartość kreatywną, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba coraz silniejszego odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę oczami, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, Campbell's Soup
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3312
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​