A M Reyes - “En sí”(XL)

Obra unikalna i oryginalna.
Akril na płótnie, zabezpieczona werniksą.
Podpisana w prawym dolnym rogu i podpisana na odwrocie. Zrealizowana w 2026 roku.
Format 100 cm x 80 cm
Wysyłka starannie zwinięta (bez ramy) w ochronnym tubusie. Taki sposób pakowania minimalizuje ryzyko uszkodzeń, zapewniając Ci autentyczne doświadczenie od samego początku. Pamiętaj, że dzieło może wyglądać inaczej na zdjęciach, w zależności od ustawień aparatu.
Przesyłka z certyfikatem autentyczności.

Pokazanie twarzy w półprofilu to mój sposób na obchodzenie spokoju bycia we własnym umyśle. Odejmując pierwszeństwo spojrzenia, postać zwija się sama w sobie, osiągając stan pełnej harmonii, spokoju i akceptacji. To zaproszenie do celebracji naszego wnętrza, do wyciszenia hałasu zewnętrznego i ponownego spotkania z pięknem bycia w pokoju z tym, kim jesteśmy. Używam intensywnego czerwonego tła, by kontrastować z dynamicznością graficzną stroju. Skóra nie jest jednolita; buduję ją z widocznych pociągnięć pędzla w ciepłych i zielonkawych odcieniach, które łapią światło i nadają strukturę anatomiczną za pomocą energicznego i pewnego gestu.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od młodości, że rysunek nie był tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 roku ukończyła z wyróżnieniem prestiżową Akademię Sztuk Pięknych im. Carlosa Enrique Gómez. Tam ugruntowała wyjątkowo wyrafinowaną techniczną biegłość w malarstwie olejnym, akrylowym i rysunku z natury, fundamenty, które później nadawały kształt jej koncepcyjnemu podpisowi.
Jej pierwsze lata kariery upływały wśród kubańskiej fali kulturowej, aktywnie uczestnicząc w salonach sztuki młodej i wystawach zbiorowych. Jej praca od razu zaczęła się wyróżniać: na salonach i wystawach zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia.
Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od młodości, że rysunek nie był tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 roku ukończyła z wyróżnieniem prestiżową Akademię Sztuk Pięknych im. Carlosa Enrique Gómez. Tam ugruntowała wyjątkową techniczną biegłość w malarstwie olejnym, akrylowym i rysunku z natury, fundamenty, które później nadawały kształt jej koncepcyjnemu znakowi.
Jej pierwsze lata kariery spędzone były pośród kubańskiej ekscytacji kulturalnej, aktywnie uczestnicząc w salonach sztuki młodej i ekspozycjach zbiorowych. Jej praca natychmiast zaczęła się wyróżniać: w salonach i wystawach zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia.
Dzieło AMReyes wyróżnia się surowym, imponującym realizmem, który natychmiast przyciąga wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do fotografistycznej mimesis. Na anatomii opracowanej z rygorem lub twarzach przepełnionych głęboką ekspresją psychograficzną artystka nakłada i integruje ikony, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła, które zdają się być niewidzialne dla noszącego je, wiszące nici, gęste bloki koloru lub ubrania pełne symbolizmu. Dla niej ludzkie ciało i codzienne postacie to doskonały płótno do refleksji nad tożsamością.
Ta fuzja mistrzostwa technicznego i narracji symbolicznej otworzyła drogę do jej międzynarodowej projekcji. W ciągu ostatniej dekady jej prace zostały nabyte przez prywatnych kolekcjonerów i galerie w:
Hiszpania: Gdzie jej język koncepcyjny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
Stany Zjednoczone: Włączone do prywatnych kolekcji poświęconych sztuce latynoamerykańskiej współczesnej.
Belgia i Polska: Prezentowana na targach sztuki figury i galeriach awangardowych.
Rosja: Nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.
Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, gdzie założyła swoje studio i ugruntowała nowy etap twórczy. Z dala od komercyjnego hałasu, nadal rozwija swoje życie artystyczne z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie introspekcji uniwersalnej. Jej studio jest dziś miejscem stałej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal odsłania te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, lecz często trudno nam je dostrzec.