Antonio Valenzuela - Red light - Acrilic on wood






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142734
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antonio Valenzuela, Red light - Acrilic on wood, oryginalne współczesne malarstwo akrylowe na drewnie w stylu Bodegón, 38 × 30 cm, podpis ręczny, w doskonałym stanie, waga 1 kg, pochodzi z Hiszpanii, sprzedawane bezpośrednio od artysty, powstałe po 2020 roku.
Opis od sprzedawcy
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii w lutym, więc nabywca musiałby ją wypożyczyć na tę okazję.
Antonio Valenzuela
W tej kolekcji prezentuje serię realistycznych malowideł inspirowanych codziennymi przedmiotami zużytymi przez upływ czasu. Dzięki tej pracy stara się ukazać ukryte piękno tych przedmiotów skazanych na wyrzucenie.
Łącząc realistyczne podejście z odrobiną estetyki pop, zaprasza nas do ponownego spojrzenia na nasze postrzeganie piękna w codzienności.
Wszystkie dzieła są unikatowe
Antonio Valenzuela
Ilustrator andaluzyjski, urodzony w Córdoba (Hiszpania) w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Malaga jako niezależny artysta.
Jest znany z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów, zużytych przez czas.
Studiował w szkole artystycznej Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom z designu ze szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracując jako ilustrator dla marek krajowych i międzynarodowych o znaczeniu międzynarodowym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym okresie dopracował swoją technikę, przechodząc od ołówka czarno-białego do akwareli, gouache i akrylu, gdzie położył większy nacisk na realizm i kolor.
W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz‑artysta odzieży.
W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle muzycznym, w publikacjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza współpraca to z znanym graffiti‑artystą @Belin, prezentująca jego kolekcję Destructive Beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Także Destructive Beauty będzie w Centro de Arte w Benalmádena w 2025 roku w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańską projektantką Nadia Zein, z którą przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii w lutym, więc nabywca musiałby ją wypożyczyć na tę okazję.
Antonio Valenzuela
W tej kolekcji prezentuje serię realistycznych malowideł inspirowanych codziennymi przedmiotami zużytymi przez upływ czasu. Dzięki tej pracy stara się ukazać ukryte piękno tych przedmiotów skazanych na wyrzucenie.
Łącząc realistyczne podejście z odrobiną estetyki pop, zaprasza nas do ponownego spojrzenia na nasze postrzeganie piękna w codzienności.
Wszystkie dzieła są unikatowe
Antonio Valenzuela
Ilustrator andaluzyjski, urodzony w Córdoba (Hiszpania) w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Malaga jako niezależny artysta.
Jest znany z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów, zużytych przez czas.
Studiował w szkole artystycznej Mateo Inurria, Córdoba.
Ma dyplom z designu ze szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracując jako ilustrator dla marek krajowych i międzynarodowych o znaczeniu międzynarodowym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym okresie dopracował swoją technikę, przechodząc od ołówka czarno-białego do akwareli, gouache i akrylu, gdzie położył większy nacisk na realizm i kolor.
W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz‑artysta odzieży.
W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle muzycznym, w publikacjach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza współpraca to z znanym graffiti‑artystą @Belin, prezentująca jego kolekcję Destructive Beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Także Destructive Beauty będzie w Centro de Arte w Benalmádena w 2025 roku w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańską projektantką Nadia Zein, z którą przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
