Antonio Valenzuela - Red light - Acrilic on wood

Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.

Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety kordobańskiej, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje Andaluzję romskie kobiety o ciemnych włosach, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.

Poprzez ciepłą paletę barw i starannie kontrolowane oświetlenie Valenzuela na nowo interpretuje kordobańską tradycję malarską z perspektywy współczesnej, jednocześnie szanując klasyczną figuryzację i symboliczną wartość kobiet w sztuce andaluzyjskiej.

Kolekcja stworzona dla kolekcjonerów i miejsc ceniących tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz ciągłość malarstwa figuratywnego..

Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania) w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Malaga jako niezależny artysta.
Znany jest z realistycznych ilustracji przedmiotów codziennego użytku, noszonych przez upływ czasu.
Studiował w Szkole Sztuk Mateo Inurria w Córdoba.
Posiada dyplom z projektowania ze Szkoły Pedro Almodóvar w Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o istotnym znaczeniu, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację dla swojej sztuki.
W tym czasie doskonalił technikę, przechodząc od rysunku czarno-białego do akwareli, gouache i akrylu, gdzie położył większy nacisk na realizm i kolor.
W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz-rzemieślnik odzieży.
W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Z własnego studia w Malaga łączy prace nad ilustracją mody z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, w editorialach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza współpraca to z cenionym graffiti-artystą @Belin, który prezentuje swoją kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Również Destructive beauty będzie prezentowana w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku, w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańską projektantką Nadiją Zein, z którą przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.