Charles Farigola - Elvis Presley pop brillo y rock






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142553
Doskonała ocena na Trustpilot.
Elvis Presley pop brillo y rock Charlesa Farigoli to oryginalne dzieło z techniką mieszaną na płótnie, z użyciem akrylu i sprayu, wielokolorowe, 90 x 66 cm, wyprodukowane w Hiszpanii i sprzedawane bezpośrednio przez artystę z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
“Elvis Presley” (Técnica Mixta sobre lienzo)
**Autor:** Anónimo / Artista urbano-pop (nie specified)
**Año:** Contemporáneo
**Medidas:** 90 × 66 cm
**Soporte:** Lienzo
**Técnica:** Técnica mixta (acrílico, esmalte, goteo, salpicaduras, glitter, resina epoxi i możliwe interwencje markerami lub sprayem)
Ta dzieło to silny portret **Elvisa Presleyja** w jego najbardziej ikonowym okresie (lata 50-60), charakteryzujący się fryzurą tupet, czarnymi okularami przeciwsłonecznymi i mikrofonem w dłoni. Artysta wybrał wolne i energetyczne przetworzenie, dalekie od fotograficznej realistyczności, by przekształcić Króla Rocka w eksplodujący symbol popu.
- **Styl kropek (drip art):** Zainspirowany Jacksonem Pollockiem i ekspresjonizmem abstrakcyjnym, widoczne są liczne linie i kałuże farby w zielonym, niebieskim, czerwonym i czarnym, które biegną po twarzy, włosach i garniturze. Te krople i strugi nie są tylko dekoracyjne: tworzą ruch i energię, przywołując rytm szaleńczego rock and rolla oraz sceniczny puls Elvisa.
- **Krople i gesty miejskie:** Technika psikowania i kapania łączy się z bardziej kontrolowanymi pociągnięciami i białymi oraz czarnymi liniami, które definiują kontury twarzy, okularów i rąk. To tworzy dialog między chaosem kontrolowanym a precyzją.
- **Dwuskładnikowa żywica (epoxy):** W kilku miejscach widoczny jest błyszczący, krystaliczny wykończenie (szczególnie na okularach i częściach włosów). Żywica uszczelnia warstwy farby, intensyfikuje kolory i nadaje głębię oraz objętość, nadając dziełu nowoczesny i luksusowy wygląd.
#### Kompozycja i symbolika
Elvis pojawia się na bliskim planie, prawie frontalnie, z lekko pochyloną głową i mikrofonem blisko ust, uchwycając moment występu. Jego wyraz twarzy, częściowo ukryty za okularami, przekazuje tajemnicę i charyzmę.
Kompozycja łamie z tradycją klasycznego portretu: twarz wyłania się spośród wiru koloru i materii, jakby energia rocka wybuchła na płótnie. Zastosowanie **techniki mieszanej** odzwierciedla złożoność samej postaci: Elvis był ikoną, która łączyła tradycję (muzyka południowa, gospel) z innowacją i młodzieńczą buntem.
### Interpretacja ogólna
To dzieło jest współczesnym świętowaniem mitu Elvisa. Nie ma na celu być wiernym portretem, lecz reinterpretacją w klimacie miejskiego popu, łącząc ekspresjonizm abstrakcyjny, pop art Warhola (dla ikonicznego traktowania) oraz współczesne sztuki ulicznej (brokat, drip i żywica).
Rezultat to żywe, teksturowane i pełne życia dzieło, które doskonale odzwierciedla wybuchową osobowość artysty, najważniejszej postaci XX wieku. Format 90×66 cm czyni je idealnym zarówno do domowych przestrzeni, jak i do wystaw sztuki współczesnej.
**Autentyczność i Wysyłka:**
Dzieło oferowane bezpośrednio przez Charlesa Farigolę, gwarantując autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz będzie starannie zrolowany i zabezpieczony w wytrzymałym tubie kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy czas na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym terminem do dziesięciu dni roboczych.
“Elvis Presley” (Técnica Mixta sobre lienzo)
**Autor:** Anónimo / Artista urbano-pop (nie specified)
**Año:** Contemporáneo
**Medidas:** 90 × 66 cm
**Soporte:** Lienzo
**Técnica:** Técnica mixta (acrílico, esmalte, goteo, salpicaduras, glitter, resina epoxi i możliwe interwencje markerami lub sprayem)
Ta dzieło to silny portret **Elvisa Presleyja** w jego najbardziej ikonowym okresie (lata 50-60), charakteryzujący się fryzurą tupet, czarnymi okularami przeciwsłonecznymi i mikrofonem w dłoni. Artysta wybrał wolne i energetyczne przetworzenie, dalekie od fotograficznej realistyczności, by przekształcić Króla Rocka w eksplodujący symbol popu.
- **Styl kropek (drip art):** Zainspirowany Jacksonem Pollockiem i ekspresjonizmem abstrakcyjnym, widoczne są liczne linie i kałuże farby w zielonym, niebieskim, czerwonym i czarnym, które biegną po twarzy, włosach i garniturze. Te krople i strugi nie są tylko dekoracyjne: tworzą ruch i energię, przywołując rytm szaleńczego rock and rolla oraz sceniczny puls Elvisa.
- **Krople i gesty miejskie:** Technika psikowania i kapania łączy się z bardziej kontrolowanymi pociągnięciami i białymi oraz czarnymi liniami, które definiują kontury twarzy, okularów i rąk. To tworzy dialog między chaosem kontrolowanym a precyzją.
- **Dwuskładnikowa żywica (epoxy):** W kilku miejscach widoczny jest błyszczący, krystaliczny wykończenie (szczególnie na okularach i częściach włosów). Żywica uszczelnia warstwy farby, intensyfikuje kolory i nadaje głębię oraz objętość, nadając dziełu nowoczesny i luksusowy wygląd.
#### Kompozycja i symbolika
Elvis pojawia się na bliskim planie, prawie frontalnie, z lekko pochyloną głową i mikrofonem blisko ust, uchwycając moment występu. Jego wyraz twarzy, częściowo ukryty za okularami, przekazuje tajemnicę i charyzmę.
Kompozycja łamie z tradycją klasycznego portretu: twarz wyłania się spośród wiru koloru i materii, jakby energia rocka wybuchła na płótnie. Zastosowanie **techniki mieszanej** odzwierciedla złożoność samej postaci: Elvis był ikoną, która łączyła tradycję (muzyka południowa, gospel) z innowacją i młodzieńczą buntem.
### Interpretacja ogólna
To dzieło jest współczesnym świętowaniem mitu Elvisa. Nie ma na celu być wiernym portretem, lecz reinterpretacją w klimacie miejskiego popu, łącząc ekspresjonizm abstrakcyjny, pop art Warhola (dla ikonicznego traktowania) oraz współczesne sztuki ulicznej (brokat, drip i żywica).
Rezultat to żywe, teksturowane i pełne życia dzieło, które doskonale odzwierciedla wybuchową osobowość artysty, najważniejszej postaci XX wieku. Format 90×66 cm czyni je idealnym zarówno do domowych przestrzeni, jak i do wystaw sztuki współczesnej.
**Autentyczność i Wysyłka:**
Dzieło oferowane bezpośrednio przez Charlesa Farigolę, gwarantując autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz będzie starannie zrolowany i zabezpieczony w wytrzymałym tubie kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy czas na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym terminem do dziesięciu dni roboczych.
