Paco Requena - Promesas en el aire






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Paco Requena przedstawia Promesas en el aire, oryginalny obraz akrylowy na płótnie 80 x 80 cm, ręcznie podpisany z tyłu, w doskonałym stanie i gotowy do zawieszenia, powstały w 2026 roku w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Unikatowe dzieło powstałe bezpośrednio w studiu artysty, wykonane akrylami na płótnie. Całkowicie ręcznie wykonane, podpisane z tyłu. Wysyłane na płótnie naciągniętym na ramę, gotowe do zawieszenia, bez ramy. Płótno 3D z czarnym malowanym obramowaniem, dzięki czemu można je zawiesić bez ramy, jeśli wolisz. Można je zawiesić w dowolnej orientacji. Wysyłane lakierowane, aby zapewnić ochronę. Niektóre obrazy są edytowane i mogą wprowadzać w błąd co do wymiarów dzieła. Zaleca się sprawdzić rozmiar. Na końcu dodawane są realistyczne zdjęcia dzieła na zewnątrz i wewnątrz. Niektóre kolory mogą nieznacznie różnić się w zależności od światła fotografii i urządzenia, na którym oglądana jest praca.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcyjny, który mieszka i maluje na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna swoją artystyczną edukację, tworząc pierwsze dzieła abstrakcyjne. Odbył wystawy indywidualne i zbiorowe, a jego prace są dostępne w galeriach regionu.
W świecie artysty kolor staje się językiem, a geometria – emocją. Jego prace abstrakcyjne celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z żywych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących między porządkiem a chaosem.
Każde dzieło to wizualna mozaika, eksploracja faktur i form, które zapraszają widza do odkrywania osobistych narracji w pozornie przypadkowych zestawieniach.
Paleta barw, odważna i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, budzi spojrzenie i przekształca codzienność w sztukę.
Zainspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te prace prezentują się jako mapy emocjonalne teraźniejszości: niedoskonałe, fragmentaryczne, ale pełne intencji. To wizualne doświadczenie, które nie próbuje przedstawiać, lecz wywoływać.
Unikatowe dzieło powstałe bezpośrednio w studiu artysty, wykonane akrylami na płótnie. Całkowicie ręcznie wykonane, podpisane z tyłu. Wysyłane na płótnie naciągniętym na ramę, gotowe do zawieszenia, bez ramy. Płótno 3D z czarnym malowanym obramowaniem, dzięki czemu można je zawiesić bez ramy, jeśli wolisz. Można je zawiesić w dowolnej orientacji. Wysyłane lakierowane, aby zapewnić ochronę. Niektóre obrazy są edytowane i mogą wprowadzać w błąd co do wymiarów dzieła. Zaleca się sprawdzić rozmiar. Na końcu dodawane są realistyczne zdjęcia dzieła na zewnątrz i wewnątrz. Niektóre kolory mogą nieznacznie różnić się w zależności od światła fotografii i urządzenia, na którym oglądana jest praca.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcyjny, który mieszka i maluje na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna swoją artystyczną edukację, tworząc pierwsze dzieła abstrakcyjne. Odbył wystawy indywidualne i zbiorowe, a jego prace są dostępne w galeriach regionu.
W świecie artysty kolor staje się językiem, a geometria – emocją. Jego prace abstrakcyjne celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z żywych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących między porządkiem a chaosem.
Każde dzieło to wizualna mozaika, eksploracja faktur i form, które zapraszają widza do odkrywania osobistych narracji w pozornie przypadkowych zestawieniach.
Paleta barw, odważna i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, budzi spojrzenie i przekształca codzienność w sztukę.
Zainspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te prace prezentują się jako mapy emocjonalne teraźniejszości: niedoskonałe, fragmentaryczne, ale pełne intencji. To wizualne doświadczenie, które nie próbuje przedstawiać, lecz wywoływać.
