Antonio Sadurní (1927–2014) - Walk along Lake Banyoles





€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142857
Doskonała ocena na Trustpilot.
Walk along Lake Banyoles jest obrazem olejnym z lat 1970–1980, wykonanym w Hiszpanii i sprzedawanym z ramą.
Opis od sprzedawcy
1. KARTA TECHNICZNA
Autor: Antonio Sadurní
Narodziny i zgon: 1927–2014
Szkoła: Szkoła katalońska
Chronologia: Druga połowa XX wieku
Gatunek: Pejzaż
Tematyka: Spacer z drzewami nad jeziorem Banyoles
Lokalizacja przedstawiona: Banyoles, Girona
Technika: Olej
Podkład: Płótno
Wymiary dzieła bez ramy: 50 × 61 cm
Wymiary całkowite z ramą: 75 × 85 cm
Orientacja: Pozioma
Sygnatura: Sygnowane w prawym dolnym rogu
Lokalizacja sygnatury: Kąt dolny prawy
Styl: Kataloński pejzaż o postimpresjonistycznej wrażliwości, z wolnym pociągnięciem pędzla i uwagą na efekty świetlne
Paleta barw: Zieleń, ochra, ziemiste, szare, błękity i biele
Elementy przedstawione: Spacer z drzewami, jezioro, zabudowania brzegowe, postacie ludzkie i refleksy na wodzie
Kompozycja: Perspektywa głębi poprzez drogę biegnącą równolegle do jeziora i sekwencję pionowych pni
Rama: Dekoracyjna rama o jasnym odcieniu z reliefową ornamentacją, dołączona jako upominek
Stan podkładu: Płótno zamontowane na drewnianym blejtramie, widocznym na odwrocie
Stan powierzchni malarskiej: Ogólnie w dobrym stanie, widoczne materia i pociągnięcia pędzla
Stan ogólny: Dobry w odniesieniu do daty powstania. Zdjęcia stanowią integralną część opisu
2. OPIS
Interesujący pejzaż olejny na płótnie autorstwa Antonio Sadurní, przedstawiający widok okolic jeziora Banyoles.
Kompozycja ukazuje spacer z drzewami biegnący wzdłuż wody, z sekwencją dużych pni, które strukturyzują scenę i prowadzą wzrok w stronę tła.
Po lewej stronie otwiera się spokojna powierzchnia jeziora, na której odbijają się drzewa i zabudowania położone po przeciwlegim brzegu.
Obecność drobnych postaci ludzkich nadaje skali i życia codziennego kompozycji, nie zabierając jednak pierwszego miejsca pejzażowi.
Artysta konstruuje scenę poprzez malarstwo bezpośrednie i jasne, z widocznym pociągnięciem pędzla i paletą zdominowaną przez zielenie, ziemiste i odcienie szarości niebieskawych.
Rezultat przekazuje uczucie spokoju i znajomości, ściśle związane z katalońskim pejzażem jeziornym.
3. ANALIZA STYLISTYCZNA I KOMPOZYJNA
Dzieło organizuje się w bardzo klarownej i skutecznej perspektywie.
Droga pełni rolę osi głębi, podczas gdy pionowe pnie tworzą rytmiczną sekwencję, prowadząc wzrok ku środkowi i tłu kompozycji.
Ta sekwencja drzew tworzy także kontrast między strefami cieniem a oświetlonymi.
Woda, po lewej stronie, działa jako pozioma płaszczyzna równoważąca przeciwko pionowości pni.
Powierzchnia jeziora traktowana jest miękkimi pociągnięciami i dyskretnymi refleksami, unikając nadmiernej szczegółowości.
Artysta używa luźnej faktury, widocznej szczególnie w koronach drzew i roślinności.
Zielenie modulują żółcie, ochry i odcienie niebieskawe, tworząc obraz bogaty i naturalny.
Pociągnięcie pędzla nie ma na celu ukrywania się.
Wręcz przeciwnie, pozostaje wyraźnie widoczne i wnosi życie na powierzchnię malarską.
Kompozycja łączy w sobie naturalistyczną bazę z wrażliwością postimpresjonistyczną, w której percepcja światła i koloru ma szczególne znaczenie.
4. DIMENSJA PSYCHOLOGICZNA I ATMOSFERA
Dzieło przekazuje uczucie spokoju i spaceru.
Obecność drzewiastej alejki, spokojna woda i drobne postacie ludzkie sugerują miejsce zamieszkałe, lecz nie gonione.
Istnieje wyraźny wymiar kontemplacyjny.
Odbiorca wydaje się zaproszony do wizualnego przemierzenia ścieżki i stopniowego zagłębiania się w krajobraz.
Światło przenikające między drzewami tworzy miłą i spokojną atmosferę.
Nie ma dramaturgi.
Przewodzi postrzeganie zrównoważone i jasne otoczenia, związane z bezpośrednią obserwacją natury i bliskim związkiem z pejzażem.
5. SYGNATURA I AUTORYTET AUTORSKI
Dzieło pojawia się sygnowane w prawym dolnym rogu.
Antonio Sadurní, urodzony w 1927 roku i zmarły w 2014, prowadził swoją twórczość w ramach katalońskiej tradycji pejzażowej XX wieku.
Przedstawiona kompozycja pozostaje spójna z tym podejściem, zarówno pod kątem wybranej tematyki, jak i sposobu traktowania światła, roślinności i perspektywy.
Krajobraz Banyoles stanowi ponadto szczególnie odpowiedni motyw dla tego rodzaju malarstwa, dzięki połączeniu roślinności, wody, architektury i życia codziennego.
Widoczna sygnatura, technika i język malarski pozwalają zakwalifikować dzieło bezpośrednio jako twórczość Antoniego Sadurní.
6. INNE DANE WARTE UWAGI
Banyoles i jego otoczenie historicznie stanowiły jeden z najbardziej rozpoznawalnych pejzaży Gerony, zwłaszcza ze względu na obecność jeziora, alej spacerowych i zabudowań brzegowych.
Przedmiotowe dzieło właśnie rejestruje ten wymiar codzienny i pejzażowy.
Artysta nie dąży do widoku monumentalnego, lecz do bliskiego uchwycenia spaceru nad wodą.
Struktura drzew tworzy bardzo skuteczny rytm wizualny i nadaje głębię kompozycji w formacie średnim.
Dzieło posiada także skalę wyjątkowo wygodną do kolekcjonowania i aranżacji wnętrz, o wymiarach malarskich 50 × 61 cm i całkowitych około 75 × 85 cm z ramą.
Jasna dekoracyjna rama podkreśla ogólną jasność sceny i odpowiednio współgra z estetyką pejzażu.
7. WYSYŁKA I WARUNKI
Dzieło zostanie profesjonalnie zapakowane przez Barcelona Art Gallery z użyciem materiałów o maksymalnym zabezpieczeniu.
Pakowanie odbędzie się w karton o wymiarach dopasowanych do dzieła i specjalne okładki z pianki zapewniające maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
Realizujemy wysyłki krajowe i międzynarodowe za pośrednictwem profesjonalnej firmy.
W określonych destynacjach, zwłaszcza poza Unią Europejską, mogą wystąpić dodatkowe koszty związane z odprawą celną, podatkami, dokumentacją lub procedurami eksportowymi, które będą ponoszone przez nabywcę, gdy zajdzie taka potrzeba.
Gdy charakter destynacji lub opakowania wymaga dodatkowej ochrony, mogą wystąpić dodatkowe koszty transportu lub obsługi.
Rama oferowana jest bezpłatnie jako uzupełnienie do dzieła i traktowana jako upominek. W związku z tym rama nie podlega reklamacji.
Stan zachowania dzieła i ramy można ocenić na zdjęciach, które stanowią integralną część opisu.
Historie sprzedawców
1. KARTA TECHNICZNA
Autor: Antonio Sadurní
Narodziny i zgon: 1927–2014
Szkoła: Szkoła katalońska
Chronologia: Druga połowa XX wieku
Gatunek: Pejzaż
Tematyka: Spacer z drzewami nad jeziorem Banyoles
Lokalizacja przedstawiona: Banyoles, Girona
Technika: Olej
Podkład: Płótno
Wymiary dzieła bez ramy: 50 × 61 cm
Wymiary całkowite z ramą: 75 × 85 cm
Orientacja: Pozioma
Sygnatura: Sygnowane w prawym dolnym rogu
Lokalizacja sygnatury: Kąt dolny prawy
Styl: Kataloński pejzaż o postimpresjonistycznej wrażliwości, z wolnym pociągnięciem pędzla i uwagą na efekty świetlne
Paleta barw: Zieleń, ochra, ziemiste, szare, błękity i biele
Elementy przedstawione: Spacer z drzewami, jezioro, zabudowania brzegowe, postacie ludzkie i refleksy na wodzie
Kompozycja: Perspektywa głębi poprzez drogę biegnącą równolegle do jeziora i sekwencję pionowych pni
Rama: Dekoracyjna rama o jasnym odcieniu z reliefową ornamentacją, dołączona jako upominek
Stan podkładu: Płótno zamontowane na drewnianym blejtramie, widocznym na odwrocie
Stan powierzchni malarskiej: Ogólnie w dobrym stanie, widoczne materia i pociągnięcia pędzla
Stan ogólny: Dobry w odniesieniu do daty powstania. Zdjęcia stanowią integralną część opisu
2. OPIS
Interesujący pejzaż olejny na płótnie autorstwa Antonio Sadurní, przedstawiający widok okolic jeziora Banyoles.
Kompozycja ukazuje spacer z drzewami biegnący wzdłuż wody, z sekwencją dużych pni, które strukturyzują scenę i prowadzą wzrok w stronę tła.
Po lewej stronie otwiera się spokojna powierzchnia jeziora, na której odbijają się drzewa i zabudowania położone po przeciwlegim brzegu.
Obecność drobnych postaci ludzkich nadaje skali i życia codziennego kompozycji, nie zabierając jednak pierwszego miejsca pejzażowi.
Artysta konstruuje scenę poprzez malarstwo bezpośrednie i jasne, z widocznym pociągnięciem pędzla i paletą zdominowaną przez zielenie, ziemiste i odcienie szarości niebieskawych.
Rezultat przekazuje uczucie spokoju i znajomości, ściśle związane z katalońskim pejzażem jeziornym.
3. ANALIZA STYLISTYCZNA I KOMPOZYJNA
Dzieło organizuje się w bardzo klarownej i skutecznej perspektywie.
Droga pełni rolę osi głębi, podczas gdy pionowe pnie tworzą rytmiczną sekwencję, prowadząc wzrok ku środkowi i tłu kompozycji.
Ta sekwencja drzew tworzy także kontrast między strefami cieniem a oświetlonymi.
Woda, po lewej stronie, działa jako pozioma płaszczyzna równoważąca przeciwko pionowości pni.
Powierzchnia jeziora traktowana jest miękkimi pociągnięciami i dyskretnymi refleksami, unikając nadmiernej szczegółowości.
Artysta używa luźnej faktury, widocznej szczególnie w koronach drzew i roślinności.
Zielenie modulują żółcie, ochry i odcienie niebieskawe, tworząc obraz bogaty i naturalny.
Pociągnięcie pędzla nie ma na celu ukrywania się.
Wręcz przeciwnie, pozostaje wyraźnie widoczne i wnosi życie na powierzchnię malarską.
Kompozycja łączy w sobie naturalistyczną bazę z wrażliwością postimpresjonistyczną, w której percepcja światła i koloru ma szczególne znaczenie.
4. DIMENSJA PSYCHOLOGICZNA I ATMOSFERA
Dzieło przekazuje uczucie spokoju i spaceru.
Obecność drzewiastej alejki, spokojna woda i drobne postacie ludzkie sugerują miejsce zamieszkałe, lecz nie gonione.
Istnieje wyraźny wymiar kontemplacyjny.
Odbiorca wydaje się zaproszony do wizualnego przemierzenia ścieżki i stopniowego zagłębiania się w krajobraz.
Światło przenikające między drzewami tworzy miłą i spokojną atmosferę.
Nie ma dramaturgi.
Przewodzi postrzeganie zrównoważone i jasne otoczenia, związane z bezpośrednią obserwacją natury i bliskim związkiem z pejzażem.
5. SYGNATURA I AUTORYTET AUTORSKI
Dzieło pojawia się sygnowane w prawym dolnym rogu.
Antonio Sadurní, urodzony w 1927 roku i zmarły w 2014, prowadził swoją twórczość w ramach katalońskiej tradycji pejzażowej XX wieku.
Przedstawiona kompozycja pozostaje spójna z tym podejściem, zarówno pod kątem wybranej tematyki, jak i sposobu traktowania światła, roślinności i perspektywy.
Krajobraz Banyoles stanowi ponadto szczególnie odpowiedni motyw dla tego rodzaju malarstwa, dzięki połączeniu roślinności, wody, architektury i życia codziennego.
Widoczna sygnatura, technika i język malarski pozwalają zakwalifikować dzieło bezpośrednio jako twórczość Antoniego Sadurní.
6. INNE DANE WARTE UWAGI
Banyoles i jego otoczenie historicznie stanowiły jeden z najbardziej rozpoznawalnych pejzaży Gerony, zwłaszcza ze względu na obecność jeziora, alej spacerowych i zabudowań brzegowych.
Przedmiotowe dzieło właśnie rejestruje ten wymiar codzienny i pejzażowy.
Artysta nie dąży do widoku monumentalnego, lecz do bliskiego uchwycenia spaceru nad wodą.
Struktura drzew tworzy bardzo skuteczny rytm wizualny i nadaje głębię kompozycji w formacie średnim.
Dzieło posiada także skalę wyjątkowo wygodną do kolekcjonowania i aranżacji wnętrz, o wymiarach malarskich 50 × 61 cm i całkowitych około 75 × 85 cm z ramą.
Jasna dekoracyjna rama podkreśla ogólną jasność sceny i odpowiednio współgra z estetyką pejzażu.
7. WYSYŁKA I WARUNKI
Dzieło zostanie profesjonalnie zapakowane przez Barcelona Art Gallery z użyciem materiałów o maksymalnym zabezpieczeniu.
Pakowanie odbędzie się w karton o wymiarach dopasowanych do dzieła i specjalne okładki z pianki zapewniające maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
Realizujemy wysyłki krajowe i międzynarodowe za pośrednictwem profesjonalnej firmy.
W określonych destynacjach, zwłaszcza poza Unią Europejską, mogą wystąpić dodatkowe koszty związane z odprawą celną, podatkami, dokumentacją lub procedurami eksportowymi, które będą ponoszone przez nabywcę, gdy zajdzie taka potrzeba.
Gdy charakter destynacji lub opakowania wymaga dodatkowej ochrony, mogą wystąpić dodatkowe koszty transportu lub obsługi.
Rama oferowana jest bezpłatnie jako uzupełnienie do dzieła i traktowana jako upominek. W związku z tym rama nie podlega reklamacji.
Stan zachowania dzieła i ramy można ocenić na zdjęciach, które stanowią integralną część opisu.

