Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

03
dni
23
godziny
08
minuty
09
sekundy
Aktualna oferta
€ 20
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
BE
€ 20

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje „Sorry, I'm Just a Housemaid”, portret w technice mieszanej na płótnie, 70×50×2 cm, edycja limitowana 1/8, 2025, podpis ręczny, Włochy, w dobrym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych w 2022 roku pokazał swoje dzieła na prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy.

Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i jego coraz większą widoczność w współczesnym krajobrazie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie limitowane 1/8

Dzieło "Sorry, I'm Just a Housemaid" to odważne i prowokacyjne stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu. Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe wymazanie dzieła, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej oraz degradację kobiecej postaci do jedynie statusu „sprzątaczki”.
Wybór nadania tytułu pracy oświadczeniem przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironi, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania zdaje się sugerować bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, rozważając go przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie może być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia od z góry narzuconych ról lub oświadczenie osobistej emancypacji.
Krytyka może się pojawić w kwestii tego, czy prowokacja dzieła grozi byciem źle zrozumianą lub czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki jest uznawany za akt ikonoclastyczny.
Niemniej jednak dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat ról płciowych, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

DOSTAWA UBEZPIECZONA!.
Przesyłka jest starannie zapakowana.
Płótno jest dostarczone z zamocowaniem na drewnianym ramie; rama nie jest dołączona.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy.
Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach malarzy i rzeźbiarzy street art, pop art, sztuka współczesna.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze łączy się z duchem czasów: silny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych w 2022 roku pokazał swoje dzieła na prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy.

Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i jego coraz większą widoczność w współczesnym krajobrazie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie limitowane 1/8

Dzieło "Sorry, I'm Just a Housemaid" to odważne i prowokacyjne stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu. Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe wymazanie dzieła, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej oraz degradację kobiecej postaci do jedynie statusu „sprzątaczki”.
Wybór nadania tytułu pracy oświadczeniem przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironi, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania zdaje się sugerować bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, rozważając go przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie może być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia od z góry narzuconych ról lub oświadczenie osobistej emancypacji.
Krytyka może się pojawić w kwestii tego, czy prowokacja dzieła grozi byciem źle zrozumianą lub czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki jest uznawany za akt ikonoclastyczny.
Niemniej jednak dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat ról płciowych, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

DOSTAWA UBEZPIECZONA!.
Przesyłka jest starannie zapakowana.
Płótno jest dostarczone z zamocowaniem na drewnianym ramie; rama nie jest dołączona.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy.
Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy.
Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach malarzy i rzeźbiarzy street art, pop art, sztuka współczesna.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze łączy się z duchem czasów: silny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Edition number
1/8
Edycja
Edycja limitowana
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Artysta
Santicri
Technika
Technika mieszana
Tytuł dzieła
Sorry, I'm just a Housemaide
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Portret
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3312
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​