Santicri - Desecrated, La madre di Whistler






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142857
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, portret techniką mieszana zatytułowany Desecrated, La madre di Whistler, 70 x 50 cm, 2025, oryginał 1/1, ręcznie podpisany, wyprodukowano we Włoszech i sprzedawane bezpośrednio przez artystę, certyfikat autentyczności, płótno naciągnięte na drewnianą ramę (rama nie dołączona), w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najtrzej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
oryginalny egzemplarz 1/1
Portretowa praca ikonowa został uderzony jajkiem, ale nie jest to akt celowego zniszczenia. Kolor eksplodujący na płótnie nie jest przypadkowy: to ten sam kolor co wnętrze jajka, jakby istota gestu przekształcała się w malarstwo.
W Desecrated artysta podejmuje żywczy, lecz klarowny interwencję, gdzie pozorne wandalstwo staje się nowym językiem. To wyzwanie dla biernego szacunku dla obrazu „nietykalnego”, ale też gest generatywny: z uderzenia rodzi się nowa równowaga, nowe napięcie między przeszłością a teraźniejszością.
To profanacja, tak, ale na swój sposób święta — bo przemienia prymitywny gest w estetyczne oświadczenie.
DOSTAWA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana. Obraz jest wysyłany już naciągnięty na drewniany stelaż, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał w 2024 roku status jednego z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo scharakteryzować swoją sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najtrzej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
oryginalny egzemplarz 1/1
Portretowa praca ikonowa został uderzony jajkiem, ale nie jest to akt celowego zniszczenia. Kolor eksplodujący na płótnie nie jest przypadkowy: to ten sam kolor co wnętrze jajka, jakby istota gestu przekształcała się w malarstwo.
W Desecrated artysta podejmuje żywczy, lecz klarowny interwencję, gdzie pozorne wandalstwo staje się nowym językiem. To wyzwanie dla biernego szacunku dla obrazu „nietykalnego”, ale też gest generatywny: z uderzenia rodzi się nowa równowaga, nowe napięcie między przeszłością a teraźniejszością.
To profanacja, tak, ale na swój sposób święta — bo przemienia prymitywny gest w estetyczne oświadczenie.
DOSTAWA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana. Obraz jest wysyłany już naciągnięty na drewniany stelaż, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał w 2024 roku status jednego z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo scharakteryzować swoją sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
