Santicri - Snapshot, Love #7

04
dni
19
godziny
09
minuty
38
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Artysta: Santicri prezentuje Snapshot, Love #7, instalacja techniką mieszana na płótnie 70x50x20 cm, podpisana ręcznie z certyfikatem autentyczności, oryginalne wydanie z 2026 roku, pochodząca z Włoch i wysłana bezpośrednio od artysty w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe

To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest w instalację zawieszoną w czasie. Pędzel, wbudowany w płótno, blokuje akt twórczy w wieczne „tu i teraz”, czyniąc widocznym moment jego wykonania.
Kształt serca, naszkicowany szerokim i instynktownym znakiem, jest przecinany przez wycieki, które wywołują napięcie między emocją a utratą kontroli. Uniwersalna ikona zostaje przemieniona w gest fizyczny, bezpośredni i wrażliwy.
Wprowadzenie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, umieszczając dzieło między malarstwem a rzeźbą i otwierając refleksję nad związkiem gestu, materii i emocji.
SPEDYCJA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie dołączona.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej wyszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami Geometra a Architettura doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie mogłaby zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający świat i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w współczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe

To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest w instalację zawieszoną w czasie. Pędzel, wbudowany w płótno, blokuje akt twórczy w wieczne „tu i teraz”, czyniąc widocznym moment jego wykonania.
Kształt serca, naszkicowany szerokim i instynktownym znakiem, jest przecinany przez wycieki, które wywołują napięcie między emocją a utratą kontroli. Uniwersalna ikona zostaje przemieniona w gest fizyczny, bezpośredni i wrażliwy.
Wprowadzenie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, umieszczając dzieło między malarstwem a rzeźbą i otwierając refleksję nad związkiem gestu, materii i emocji.
SPEDYCJA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie dołączona.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej wyszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami Geometra a Architettura doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie mogłaby zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający świat i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w współczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Snapshot, Love #7
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3312
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​