Miguel de Miguel - Nexus V XXL






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Miguel de Miguel, Nexus V XXL, malarstwo akrylowe na płótnie, 150 cm wysokości i 100 cm szerokości, powstałe po 2020 roku we Włoszech, oryginalne wydanie, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Miguel de Miguel – Międzynarodowy artysta plastyk*
Miguel to hiszpański artysta plastyk, który rozpoczął swoją karierę w 1980 roku i rozwinął solidną i emocjonalnie intensywną drogę, uznawaną na całym świecie. Wystawiał się w miastach takich jak Nowy Jork, Hongkong, Paryż, Buenos Aires i Miasto Meksyk, a jego twórczość należy do niektórych z najważniejszych kolekcji na arenie międzynarodowej. Obecnie mieszka i tworzy we Włoszech.
Jego malarstwo łączy figurę i abstrakcję w własnym języku, gdzie żywy kolor, symboliczne formy i głębokie faktury mówią o tożsamości, pamięci i wewnętrznej ciszy. Postacie bez rysów twarzy, symboliczne natury i sceny zawieszone w czasie tworzą poetystyczny i wrażliwy wszechświat.
Z ponad czterema dekadami twórczości, Miguel de Miguel oferuje dzieło, które nie tylko się obserwuje: trzeba je doświadczać od najgłębszych odczuć. Sztuka, która przekracza granice, style i słowa.
W tym dziele Miguel de Miguel buduje scenę intymności i obecności poprzez trzy żeńskie postaci, które wydają się wyłaniać z jednego emocjonalnego uniwersum. Ciała, celowo pozbawione konkretnych cech, stają się otwartymi na interpretację przestrzeniami, podczas gdy nieobecne twarze przenoszą tożsamość indywidualną do bardziej uniwersalnego wymiaru.
Kontrast między spokojem białych figur a intensywnością czerwieni, błękitu, zieleni i fioletów tworzy silne napięcie wizualne. Sukienki, potraktowane gestualnym i żywiołowym pociągnięciem pędzla, wydają się zawierać własną energię, jakby kolor był prawdziwym językiem bohaterek.
Kompozycja utrzymuje delikatną równowagę między figuracją a abstrakcją, między materią a ciszą. Szare, nieregularne i atmosferyczne tło nie opisuje konkretnego miejsca: tworzy zawieszoną przestrzeń, niemal mentalną, w której postacie wydają się zamieszkiwać chwilę poza czasem.
Dzieło o tożsamości, relacji i obecności kobiet, ale także o tym, co pozostaje niewidzialne za całą aparycją. Miguel de Miguel ponownie przekształca ludzką sylwetkę w terytorium tajemnicy, gdzie cisza twarzy nie jest nieobecnością, lecz możliwością.
wysyłane z certyfikatem autentyczności
Miguel de Miguel – Międzynarodowy artysta plastyk*
Miguel to hiszpański artysta plastyk, który rozpoczął swoją karierę w 1980 roku i rozwinął solidną i emocjonalnie intensywną drogę, uznawaną na całym świecie. Wystawiał się w miastach takich jak Nowy Jork, Hongkong, Paryż, Buenos Aires i Miasto Meksyk, a jego twórczość należy do niektórych z najważniejszych kolekcji na arenie międzynarodowej. Obecnie mieszka i tworzy we Włoszech.
Jego malarstwo łączy figurę i abstrakcję w własnym języku, gdzie żywy kolor, symboliczne formy i głębokie faktury mówią o tożsamości, pamięci i wewnętrznej ciszy. Postacie bez rysów twarzy, symboliczne natury i sceny zawieszone w czasie tworzą poetystyczny i wrażliwy wszechświat.
Z ponad czterema dekadami twórczości, Miguel de Miguel oferuje dzieło, które nie tylko się obserwuje: trzeba je doświadczać od najgłębszych odczuć. Sztuka, która przekracza granice, style i słowa.
W tym dziele Miguel de Miguel buduje scenę intymności i obecności poprzez trzy żeńskie postaci, które wydają się wyłaniać z jednego emocjonalnego uniwersum. Ciała, celowo pozbawione konkretnych cech, stają się otwartymi na interpretację przestrzeniami, podczas gdy nieobecne twarze przenoszą tożsamość indywidualną do bardziej uniwersalnego wymiaru.
Kontrast między spokojem białych figur a intensywnością czerwieni, błękitu, zieleni i fioletów tworzy silne napięcie wizualne. Sukienki, potraktowane gestualnym i żywiołowym pociągnięciem pędzla, wydają się zawierać własną energię, jakby kolor był prawdziwym językiem bohaterek.
Kompozycja utrzymuje delikatną równowagę między figuracją a abstrakcją, między materią a ciszą. Szare, nieregularne i atmosferyczne tło nie opisuje konkretnego miejsca: tworzy zawieszoną przestrzeń, niemal mentalną, w której postacie wydają się zamieszkiwać chwilę poza czasem.
Dzieło o tożsamości, relacji i obecności kobiet, ale także o tym, co pozostaje niewidzialne za całą aparycją. Miguel de Miguel ponownie przekształca ludzką sylwetkę w terytorium tajemnicy, gdzie cisza twarzy nie jest nieobecnością, lecz możliwością.
wysyłane z certyfikatem autentyczności
